現實和虛擬的界限正日漸模糊，除了巴黎、米蘭、紐約、倫敦四大時裝週，首屆元宇宙時裝週(Metaverse Fashion Week，MVFW)也於日前(3月24-27日)在虛擬現實平臺Decentraland正式登場。
4天的虛擬時裝週加上前一天的開幕夜，為期5天的活動共吸引了108,000名與會者，設計師和品牌共售出7,065件可穿戴設備，總價76,757美元，同時免費生產了165,861件可穿戴設備。
不過，MVFW的影響可不止這四天，它不僅有可能改變人們與虛擬世界互動的方式，也可能改變人們與時尚互動的方式。
根據Morgan Stanley最新的調查顯示，時尚和奢侈品牌的數位需求預計2030年將會增長到500億歐元。
人人都是VIP的時尚民主時代
在元宇宙時裝週，沒有傳統時裝週的參與排他性，每個人都是時裝週的座上賓，也沒有時空的限制，只要連上網路，開啟電腦，進入Decentraland，便能參與這場盛會，體現時尚民主的概念。
參與元宇宙時裝週的方式十分簡單，只要註冊Decentraland帳號，便可以訪客身分選擇性別及頭像，創造屬於自己的虛擬分身，參加各種活動。
在Decentraland的虛擬貨幣為MANA，1MANA大約等同台幣75元。參與者可以在註冊時為自己設定電子錢包，利用MANA購買元宇宙時裝週的NFT服飾，為自己的虛擬角色增添更多個人風采，部分品牌同時也提供實體商品販售。
此外，本次活動Decentraland也與虛擬房地產公司Parcel合作，打造特製的虛擬眼鏡。訪客可以在場內Genesis Plaza的自動販賣機免費領取，透過眼鏡可以即時觀看時裝秀、小組活動與各式體驗等，只要點擊一下眼鏡，便能將參與者運送到活動現場。
Decentraland登入頁面與活動地圖。source: Decentraland
首屆MVFW元宇宙時裝週吸引超過60多個品牌、藝術家以及設計師參與，從傳統服裝大牌Dolce & Gabbana、Tommy Hilfiger、Elie Saab、Nicholas Kirkwood、Perry Ellis、Imitation of Christ、Etro、Hogan、Dundas…，時尚百貨Selfridges、美妝品牌Estee Lauder、到DressX 和 Auroboros等專精於數位世界的虛擬時尚先驅者，紛紛展示眾多令人高度期待的系列以及突破性活動。
策展人David Cash表示：「我們持續找尋時尚的各種多面向，從伸展台時裝秀、銷售體驗等，時尚以藝術、影像等形式呈現。如今時尚甚至是超越了實體，以虛擬數位的形式存在，在元宇宙沒有不可能。」
從左至右分別為：元宇宙時裝週場地 / 品牌Etro發布的“Liquid Paisley”系列 / 虛擬時裝品牌XR Couture為元宇宙時裝週所打造的六套作品。source: Decentraland
首度登場的元宇宙時裝週獲得許多關注與話題，但可惜的是，這屆尚缺少Kering或LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton兩大時尚集團旗下的品牌參與。
此外，不少參與者反映過程中遭遇網路不順與當機等技術問題，也有人認為比起傳統時裝秀，少了可以欣賞服裝精湛工藝與剪裁的機會，或是虛擬模特仍然不如真實模特兒吸引人…。雖然可能尚有部分細節待完善，但首屆元宇宙時裝週已經為我們開啟了劃時代的時尚新頁，未來前景值得持續關注。
由英國百貨Selfridges揭開活動序幕
第一屆元宇宙時裝週由英國百貨Selfridges揭開活動序幕，Selfridges為首個宣布於店內販售NFT的零售百貨。這次的元宇宙時裝週，Selfridges與品牌Paco Rabanne以及歐普藝術之父Victor Vasaerly攜手，展示一系列虛擬服裝系列與NFT藝術作品，這些NFT並包含Paco Rabbane於1966年打造的12款實驗性服裝Unwearable Dresses。
整棟虛擬外觀還原Selfridges伯明罕店的未來感輪廓，如同藝廊般的展示空間，主打沉浸式體驗，參與者可以透過導覽解說觀賞按年代展示的NFT，了解背後的歷史與創作背景。
英國百貨Selfridges攜手品牌Paco Rabanne與歐普藝術家Victor Vasaerly，打造如同藝廊的展示空間。source: Decentraland
傳統時尚品牌 探索元宇宙新篇章
元宇宙儼然已成為未來趨勢之一，許多傳統時尚品牌紛紛加入元宇宙時裝週的行列，探索品牌的全新可能。
義大利品牌Etro發布全新“Liquid Paisley”系列，並同步推出實體與虛擬單品，將品牌代表性的佩斯利花紋打造成具流動感的全新樣貌。主打活潑鮮明色調，糖果粉、翡翠綠以及檸檬黃，系列單品包括波西米亞風格的鏤空細節迷你裙、不對稱oversized襯衫、荷葉邊裝飾的連身裙等，並由20位虛擬模特演繹。
品牌總監Veronica Etro表示：「看到自己的草稿設計轉化在虛擬模特上十分不可思議，我已經習慣傳統時裝週的發布模式，第一次參與元宇宙時裝週一切都十分新鮮，讓人興奮。雖然我還不確定市場是否足夠成熟接受元宇宙，但期待品牌能在全新面向中找到新定位，觸及年輕一代的受眾，與更廣的客群。元宇宙是一個高度包容性的空間。所有人都可以參與，與傳統時裝週非常不同。因此我決定在一個全新、具高度包容性的伸展台維度上，發表Etro最新的Liquid Paisley系列，在凡事皆可能的元宇宙裡傳遞Etro充滿力量的品牌訊息，這是一個打破性別界線的服裝系列，每個人都能輕鬆享有。Etro一直都是旅行精神的縮影，期許透過這次的系列發布，展開一場全新充滿魔力的元宇宙旅程。」
品牌也在元宇宙時裝週開設首個虛擬快閃店與舉辦時裝秀，參與者能在etro.com官網購買實體服裝與配件系列，也能為自己的虛擬分身打造客制化單品。
Etro發布全新的“Liquid Paisley”系列，虛擬與實體商品皆有推出販售。source: Instagram@Etro
Tommy Hilfiger於元宇宙時裝週中發布品牌2022春季系列，虛擬與實體商品皆可購買。「顧客去哪我們就去哪，參與元宇宙時裝周將為我們開拓全新客群。」Tommy Hilfiger品牌執行長Avery Baker表示，Tommy Hilfiger正積極拓展虛擬市場，建立新團隊幫助品牌創立新的虛擬策略，找尋與元宇宙客群連結的最佳方法，善用元宇宙平台為品牌創造最大效益。
Tommy Hilfiger曾於2021年與Roblox打造數位時尚單品，也曾於2020年於動物森友會建立“Tommy Island”，展現品牌積極進軍虛擬市場的決心。
Tommy Hilfiger展場與NFT服裝系列。source: Instagram@Tommy Hilfiger
品牌DKNY與Charles&Keith、 Prive Porter等則於Threedium Plaza聯合廣場設立店面，提供眾多NFT商品，包括包款、鞋履以及服裝系列。
DKNY將品牌的2022春季主題“Do Your Thing”帶進虛擬世界，並強調DKNY品牌的精神價值，如個體獨立性與自我表達，都是在元宇宙中特別重要的特質，期許能藉宇宙時裝週帶給參與者前所未有的品牌體驗。
參與者可以在大螢幕上觀賞品牌改良版的企劃影片，並購買限量的NFT服裝，包括有著霓虹色系包邊與塗鴉感品牌logo細節的男士黑色風衣外套、象徵火焰的紅色薄紗點綴的女士黑色人造皮革連身褲，以及限量版的無性別品牌LOGO帽T。
DKNY “Do Your Thing”系列，虛擬與實體商品皆有推出。source: Instagram@DKNY
Dolce&Gabbana與線上精品區塊鏈平台UNXD攜手舉辦時裝秀，呈現特別為元宇宙時裝週打造的20套服裝系列，並由貓臉模特兒演繹，展現品牌藝術性與無限創意。參與者並可在秀後於品牌專屬快閃店欣賞秀上系列作品。
Dolce&Gabbana特地為元宇宙時裝週打造20套服裝，並由貓臉模特呈現，十分具有新意。source: Instagram@dolcegabbana
Dundas也與UNXD攜手合作，舉辦時裝秀並開設快閃店，發布由設計師Peter Dundas特地為元宇宙時裝週所打造的服裝系列，並可於官網dundasworld.com購買實體商品。Dundas表示，透過參與這次的元宇宙時裝週，期許在虛擬時尚的市場中，擔任領頭羊的角色，並持續探索品牌多面向的可能性。
Dundas快閃店。source: Instagram@Dundas
虛擬時尚品牌 展現元界實力
不僅傳統的實體服裝品牌，專精於虛擬時尚的品牌們，也趁著這次的元宇宙時裝週展現自身優勢，讓參與者更深入認識虛擬時尚的多元面向。
虛擬時尚品牌Auroboros為元宇宙時裝週閉幕，並邀請品牌靈感繆斯-歌手Grimes帶來精彩表演。
Auroboros與致力於虛擬世界建築設計的團隊Voxel Architects合作打造如同火箭外型的前衛建築，展示6套於去年倫敦時裝週登場的Biomimicry系列，靈感來自大自然與科幻小說，包含有著羽毛裝飾的洋裝、輪廓如同蛹般的服裝單品等，集結21世紀對於數位的無限想像，以及最新科技的應用，體現元宇宙所開拓的文化新頁與美學視角。
Auroboros創辦人表示，元宇宙時裝週是一個讓大家創造與投資數位時尚的關鍵里程碑，希望透過這次的元宇宙時裝週，讓參與者更了解虛擬時尚的無限可能。
虛擬時尚品牌Auroboros充滿前衛未來感的展場。source:Instagram@Auroboros
來自荷蘭阿姆斯特丹的虛擬時尚品牌The Fabricant，也展出了它的舉辦時裝秀，展示The Fabricant Studio共享虛擬時尚平台第一季號召大家共同設計的時裝系列，藉由這個新平台，每個人都可以任意選擇自己喜愛的面料與顏色，每個人都能成為虛擬時尚設計師，以此傳達並強調虛擬時尚的包容性與民主化。
第一季The Fabricant Studio服裝系列共推出12套造型，著重於服裝輪廓、布料設計以及創作的無限可能性。
透過科技，我們不再被傳統時裝週的排他性所侷限，參與元宇宙時裝週的每個人都享有虛擬時尚所帶來的創造力與平等性，也期許元宇宙時裝週能激盪出更多創新與鼓舞人心的時尚新觀點。
The Fabricant客製化服裝系列，展現時尚民主化。source:Instagram@the_fab_ric_ant
