超大蝴蝶結

2024/25秋冬紐約設計師在設計細節上，將焦點從圖案轉向裝飾，超大蝴蝶結細節不僅為系列帶來了「少女感」，也重新點燃了超女性美學的氛圍。
Altuzarra的鮮紅色短夾克，在前領處透過長且飄逸的蝴蝶結飾帶，展現率性。
Batsheva的黑底白波點洋裝搭配超大裝飾蝴蝶結，趣味感十足。
Carolina Herrera的合身連衣裙，腰間的蝴蝶結綁帶為休閒的牛仔材質賦予既優雅又俏皮的外觀。
Coach透過寬大的塔夫綢裙和巨大的蝴蝶結裝飾，擁抱80 年代的懷舊情懷。
Sandy Liang透過在衣身上隨興抓皺的蝴蝶結裝飾與亮眼的粉紅色，展現十足少女感。
House of Aama一襲黑色緞面洋裝外罩透膚薄紗的搭配簡潔大方，在領圍處的黑色蝴蝶領結為神秘的風格增添優雅的一面。

由左至右: Altuzarra / Batsheva / Carolina Herrera / Coach / Sandy Liang / House of Aama

流蘇搖擺

流蘇是本季追求極致細節的關鍵，設計師透過放大流蘇和Tone OnTone的搭配為外觀帶來多樣性。
Diotima將皮革流蘇綴滿披肩外套，創造出超紋理效果，讓流蘇提升至華麗水平。
Gabriela Hearst充滿量體感的流蘇裝扮，搭配亮眼的火紅色調，增添新穎性和視覺趣味。
Helmut Lang將充滿學院風的格子圖樣相互搭配，並透過裙襬流蘇點綴，讓傳統紋樣展現新氣象。
Proenza Schouler的流蘇細節為針織裙及圍巾披肩增添了 3D的視覺及觸感。
Ulla Johnson的手工圖案針織連身裙，在樸實的紋理中賦予女性化趨勢更偏向自然氛圍的傾向，並透過局部鏤空與下擺流蘇裝飾，增添率性氛圍。
Coach的西部牛仔風格麂皮外套，在剪接線上局部拼接同材質的細條流蘇，並內搭紅色連帽T恤，打造率性不羈的混搭式風格。

由左至右: Diotima / Gabriela Hearst / Helmut Lang / Proenza Schouler / Ulla Johnson / Coach

柔美女性

2024/25秋冬倫敦時裝週持續以寬鬆廓型詮釋新時代女性舒適自信的風格態度，無論是花朵的立體裝飾、花卉印製或是蕾絲、薄紗上繡製的數量，均傾向甜美且極為繁複表現方式。雖然材質選擇較柔軟，但多以密集抽縐荷葉領邊、抽皺膨袖和蝴蝶結、長披肩相襯，色彩偏重於裸膚色和米色系等明度較高的色調，展露出女性柔美別緻卻也不失想法的獨特外觀。
Bora Aksu將鏤空蕾絲層疊於薄紗之上，膨起的雙層袖口和蝴蝶結呈現柔軟溫潤的氛圍。
Huishan Zhang以軟網多層抽縐的手法，疊加出A型的長洋裝，延續品牌一貫浪漫可人的風情。
2024/25秋冬倫敦時裝週3D立體花卉出現相當頻繁，Molly Goddard和Paul Costelloe皆採用大身布繞捲花朵形狀裝飾於裙襬上，除傳達女性柔美特質之外，添加不少層次感。
同樣使用滿版印花，Richard Quinn的印花以植物生長蔓延的姿態攀附在連身衣和長披風上。
而Preen by Thornton Bregazzi 密集壓褶改以蕾絲花朵綁帶拉出胸腰曲線，兩者花朵大小雖不相同，卻相同曼妙。

由左至右: Bora Aksu / Huishan Zhang / Molly Goddard / Paul Costelloe / Richard Quinn / Preen by Thornton Bregazzi

簡約流動

源自全球大流行期間興起的舒適自在風格影響了長久以來晚禮服的形式，2024/25秋冬倫敦時裝週正在顛覆著寬且鬆的廓型，以拉長的單邊披肩到展開的垂墜版型，運用扭結和抓皺等手法結合軟質面料特性，發展出流暢的簡約線條感。並多採取單一色系，讓整體顯得現代又不失年輕俏皮，多一分太多、少一分太少的簡約流動感值得重視。
Erdem的緞面禮服巧妙地將身側深度活褶墜下的裙襬反褶拉向後背，再由後向前斜披單肩落下，完美呈現布料與版型的垂墜線條。
Temperley London運用紗典面料展開大面積垂墜領片，透過綁帶將大身活褶束起產生裙襬起伏的流動線條。
選擇彈性針織面料的Connor Ives，只用金屬扣環將兩側低腰垂帶拉在一起，便將平肩及地晚禮服的極簡純粹且細膩的視覺詮釋得相當到位。
Di Petsa使用立裁手抓線條詮釋薄紗透視效果，或是JW Anderson低腰纏繞的捲帶，都讓服裝的線條更為多變且豐富。
Eudon Choi以彈性絨面布料打造單側的彎曲剪接線條，彈性成分加重了單邊剪接的重量，形成多褶份跳躍的律動感。

由左至右: Erdem / Temperley London / Connor Ives / Di Petsa / JW Anderson / Eudon Choi

前衛優雅

極簡主義與未來主義相乘之下正改變傳統的優雅定義。2024/25秋冬倫敦時裝週將前衛設計點滴融入經典優雅樣式，材質選擇相當廣泛但在用色十分謹慎，落在黑、白、灰的無色彩區域。而突破保守思維的透視細節，更為簡約款式變化出新前衛優雅風格。
Richard Quinn連身衣上綴滿垂墜的黑色管珠作法代表前衛，對比米色大量堆積的荷葉緞帶和領結則代表傳統的優雅，兩者形成強烈反差後呈現出全新形式。
David Koma把短洋裝切割的乾淨俐落，一條向後垂下的及地拖襬演繹簡約與瀟灑並存的態度。
使用貌似漆皮光澤面料的Huishan Zhang，焦點放在胸前抓縐交疊，而包覆手臂的大型蝴蝶結，則營造出與眾不同的年輕感。
Di Petsa以仿皮面料製作前襟開裂至腰線的合身馬甲洋裝，裂口兩側的雞眼穿繩演繹黑幫大哥女人的高冷調性。
Eudon Choi將大身用布以交錯菱格的竹籐編織形式吊掛在基本洋裝之外，紗典布料柔和光澤與垂墜滾條結合出獨樹一幟的個性風采。
絲襪面料具有輕盈及延展性，16Arlington以合身高領緊身上衣剪接特殊拱門腰線，下端密集的對向活褶在走動間搖曳著不平凡的魅力。

由左至右: Richard Quinn / David Koma / Huishan Zhang / Di Petsa / Eudon Choi / 16Arlington

革新芭蕾

從2022/23AW興起的Y2K千禧復古風潮，取材2000年初年輕世代的新奇穿著樣式，而今漸漸演化為酷甜混搭風格。2024/25AW倫敦時裝週大量融入芭蕾服飾細節，其中又以凸顯舞者身型的緊身束腰、細帶短蓬裙是最主要特色。而材質則在傳統紗質等柔軟面料之外更加入皮革，色彩運用朝黑、白、無漂原色的中性調發展，搭配大型蝴蝶結或是拖長緞帶的裝飾細節，似乎正告訴時尚圈：芭蕾風格不是只有唯美跳躍，經過革新後的芭蕾將與時俱進展現女性自主權，重新以隨性浪漫的獨特丰姿令世界驚豔。
標準芭蕾美學在於細帶緊身的上衣搭配抽皺澎澎裙，Connor Ives以最基本的黑色吊帶上衣對比白色緞面收縮下襬形成縐摺泡泡裙，並改用西裝長褲取代緊身襪，開啟女性自主的新一頁。
Di Petsa在不對稱全白馬甲與不對稱短斜裙上，都纏繞了同樣白色緞帶，象徵女性對身體的控制權並打破限制。
Preen by Thornton Bregazzi以雙層蕾絲蓬裙搭配削肩繞脖背心，讓焦點放在腰間繫上的大型蝴蝶結，有型有款。
David Koma選擇皮革以胸部、腰間、裙片三大部分作裁片剪接，同一材質上半身貼合身型與下半身外展，成功組合出叛逆酷感的俏麗樣貌。
Dilara Findikoglu運用硬挺材質，以熟練的裝飾風格打造芭蕾新藝術，抽皺裙襬、束身馬甲、數不清的蝴蝶結皆以硬挺觸感重生，整體表現非常前衛吸睛。
擅長維多利亞時代風格的Simone Rocha，全件利用微透拋光處理的歐根紗剪接強調線條的細緻度，呈現出含蓄卻也迷濛的調性。

由左至右: Connor Ives / Di Petsa / Preen by Thornton Bregazzi / David Koma / Dilara Findikoglu / Simone Rocha

堆疊量體

基於倫敦時裝週偏好思考突破性的創新設計，因此醒目張揚同時帶有詭譎難辨的堆疊量感趨勢在2024/25秋冬依舊活躍。蓬鬆厚實加上填充膨脹的超凡質感，運用褶份並推擠出圓弧寬大廓型的技法，色彩上雖以暗黑色調為主流，但偶有粉蠟的低彩色調出現，亦增添不少意趣。
JW Anderson運用長腰褶形塑出葫蘆的圓潤外觀，類似褪色而混有淺灰調的鵝黃色，引領觀看者進入時光隧道，新奇又充滿趣味。
Mithridate利用晚禮服上間隔的絎縫填充羽絨使袖身飽滿，搭配一字領露肩的拖地裙襬形成梯形輪廓，並以帶有金屬感的紫色創造視覺衝突。
Edward Crutchley在材質方面選擇搖粒起絨和毛羽營造膨型氛圍，並以撐開加寬的肩線表達不受限的意念；而Preen by Thornton Bregazzi則是把皮料、充絨、捲毛混合層疊穿，再搭配雙色大翻領，兩者刻意傳達的荒誕氣氛相當成功。
以宮廷式的華美細節著稱的Simone Rocha和Richard Quinn，則是採取具挺度材質結合褶份包捲工藝，重新演繹維多利亞時代並革新為俏皮淘氣的風格。

由左至右: JW Anderson / Mithridate / Edward Crutchley / Preen by Thornton Bregazzi / Simone Rocha / Richard Quinn

雕塑美感

時尚圈探索著跨越不同世代的可能性，企圖弭平現實與奇異世界之間的隔閡，2024/25秋冬倫敦時裝週依舊出現許多不願受傳統版型或設計限制的新穎造型，朝向雕塑捏陶型態的外觀，以及上釉和素燒後產生的鈍色調。當然也少不了運用塑膠管線塑形各類奇幻、有趣、充滿靈活度的線條裝飾。
本季作品猶如裝置藝術般的Dilara Findikoglu，服裝上的緞帶彷似捏陶般，搭配手作塗抹的瀝青質地，堅硬且不規則的外觀將頹廢調性推到最高點。
Mithridate以濃暗生銹般的金屬色調設計枝葉盤爬的雕刻狀背帶，細緻掛飾打造瑰麗吸睛的新復古風格。
為了跳脫衣服的架構並克服因為地心引力，面料自然向下垂墜的物理性， Ahluwalia使用硬板撐起厚重的丹寧布料，拼接出波浪曲線環繞身軀，彷彿名畫維納斯誕生的場景重現。至於Paolo Carzana則是利用管狀向上撐起褲管，誇張的玩鬧風格令人莞爾一笑。
Roksanda運用塑膠軟片輕盈特性彎曲為圓弧形狀，從領片邊緣包滾到腰間的大朵捲花，漩渦流動而延續的線條隱喻花朵繁茂盛開。
Natasha Zinko則是以不對稱結構，在單邊胸口開一個單圈，營造透視人體、帶有科技感的前衛風格。

由左至右: Dilara Findikoglu / Mithridate / Ahluwalia / Paolo Carzana / Roksanda / Natasha Zinko

光輝紅

2024/25秋冬倫敦的關鍵色彩首推紅色，特別在倫敦時裝週一貫帶有前衛叛逆的批判寓意中，紅色的明度彩度更顯耀眼並且煥發生機，同時另可提亮前衛個性的暗色調，在做了適度的平衡後讓代表強烈個性的活力色彩轉化為引導光輝的未來。
高彩度的正紅色在Simone Rocha的連帽針織套裝上顯得拘謹保守，沒有標準紅色的張揚，取而代之的是千年以來光輝的傳統和尊貴。
16Arlington利用軟材質的可塑性，將紅色的高明度滲透延展得更有生命力。
David Koma全件以刺繡蕾絲布匹製作傘裙洋裝，循環鏤空的圓形雖然降低紅色的色彩濃度，卻絲毫不減紅色的艷麗感。
紅焰般Erdem採用電腦緹花紋路和不收邊垂墜鬚邊的材質在表面形成的陰影效果，形成如火焰般向上燃燒的紅焰。
Huishan Zhang和Chet Lo以偏向暗色調的紅色表現更為濃郁的情感，不可探測的深度令人神迷。

由左至右: Simone Rocha / 16Arlington / David Koma / Erdem / Huishan Zhang / Chet Lo

莓果醬色

2024/25秋冬倫敦流行的關鍵色彩—暗色調的莓果醬，藍莓、黑莓、覆盆子等多種莓果混合熬煮後的汁液色彩相當飽和，濃郁的深紅色系飄盪著果實香氛。透過皮料揉染的啞光面帶有復古未經雕琢的陳舊感，饒富神秘又奢華的氛圍也增添些許暗黑反叛的意味。
同樣選擇深紅色系的皮革，Di Petsa使用薄皮革與膚色軟網剪接仿造裂痕的馬甲短洋裝，與Tolu Coker以偏黃的洛神紅花色調製作傳統西裝外套稍有差異，還有Erdem採用厚實的櫻桃果肉色打造細肩帶不規則裙襬的洋裝，三者皆散發覆盆子梅果的細緻光暈色調，加上皮革滑順質感更顯女性嫵媚氣息。
濃郁的酒紅色將Mark Fast的繃帶式緊身針織洋裝妝點得紅潤迷人，美麗身軀一覽無遺。
Roksanda利用手抓立裁技法將莓果的深色調變得更豐富有層次感，像是進入魅惑醉人的浪漫情境。
在Eudon Choi 設計的垂帶套裝採取偏紫色桑葚果實色，不但提升實用性同時兼具個性態度。

由左至右: Di Petsa / Tolu Coker / Erdem / Mark Fast / Roksanda / Eudon Choi

橄欖綠

生機勃勃的綠色在2024/25秋冬倫敦時裝週呈現得較為深沉，以樸素的橄欖綠為重點延展古老醇厚的大地色彩，添加些微的黃色和灰色後，灰綠色系便可大幅使用於機能運動款式，如同植物在自然界的生長，自由開放超越凡俗的活力感。
Burberry採取偏黃的醃漬橄欖色，與Chet Lo加深的橄欖葉綠色，以濃且深的暗色調傳達深邃的創造力量。
Mithridate的灰綠色捲毛長袍，不規則且層層疊疊的型態，象徵對自然界的敬畏之心。
Masha Popova將丹寧布料染綠色後漂洗帶有微黃色感，不對稱的斑剝紋理相當有藝術風味。
Labrum London以橄欖葉乾燥後的枯綠色調製作無領套裝，和Robyn Lynch的機能拉鍊外套，兩者詮釋淡定內斂的綠色十分到位。

由左至右: Burberry / Chet Lo / Mithridate / Masha Popova / Labrum London / Robyn Lynch

金黃琥珀

琥珀源自於松科植物的樹酯化石，顏色金黃類似金菊花，是2024/25秋冬倫敦時裝週大量的中性色彩和暗色調中，脫穎而出的樂觀色彩。彩度和明度都落在中或高的區域，恰似秋天豐收的金黃稻穗帶給人們希望與祝福。
晶瑩剔透的金黃色，讓KNWLS的短洋裝和Emilia Wickstead方領長洋裝傳達著高彩度的光芒和華美風情。
金黃與添加些微咖啡混合的琥珀色在Erdem和16Arlington各自使用厚重和輕薄面料，依舊不減琥珀色的精緻高級質感。
不透光的琥珀色在加重咖啡色後變得濃郁，在Central Saint Martins的條絨和David Koma的三明治針織布料使用下，心理層面顯得穩定堅實。

由左至右: KNWLS / Emilia Wickstead / Erdem / 16Arlington / Central Saint Martins / David Koma

胚布原色

在染色工藝精進的現代，似乎我們都忘了布料在未漂、染色前原始的風貌。在2024/25秋冬倫敦時裝週上，不受限、無性別的中性色彩首推胚布原色，穩定平實的米色系強調鬆弛自若的慰藉特性，將面料的自然紋理和質感呈現部分更為明顯。
Di Petsa於清透紗質面料夾入未漂棉線層次做法相當高明，在西裝長外套上形成線捲紋理的原色棉線，以最純粹形態的材質來呈現出內斂又大方的高級格調。
Huishan Zhang以粗花呢面料打造經典套裝，並以調亮的米色搭配傘狀裙身，傳達女性甜美溫暖的耐看質感。
偏白的胚布原色在鏤空蕾絲的透光性下，色感最為清澈細緻，Annies Ibiza大量使各種蕾絲拼接，打造無侵略性的華美風格。
Erdem使用舒適毛絨的蓬鬆柔軟外觀，再度為胚布原色的好感度加分，融合寬鬆的包裹款式在心理層面上予人安撫的療癒感。
加入少許的黃色可以提高米色的色溫，Sinead O Dwyer以緊身衣搭配寬鬆褶裙，傳達和緩舒暢的禪風調性。
Burberry以毛海針織打造長外套，偏黃的米色顯得溫暖舒適並具有和諧的生命能量。

由左至右: Di Petsa / Huishan Zhang / Annies Ibiza / Erdem / Sinead O Dwyer / Burberry

中性灰

2024/25秋冬各大時裝週明顯看到以灰色配灰色的中性基調，呼應極簡與革新經典的風潮。本季倫敦輪番出現百搭的中性色系，其中灰色偏淺，朝向高明度、低彩度發展，因此灰色系變得耐看好搭配，無季節性的考量提高了商業價值，整體以單色呈現，並且平均使用於各種主題趨勢和款式中，預計將會延續流行至2025春夏。
Annies Ibiza利用透光蕾絲和毛海質感讓灰色變得更清淡，KNWLS選擇灰色混紡的灰白色麻花針織單面布，兩者均營造輕盈的清麗韻味。
透過粗織毛線的外觀，JW Anderson把灰色詮釋得舒適自然，進入懷舊思念的空間。
Tolu Coker為西裝長版外套選擇偏黃調的中灰色，降低明度後顯得更穩重俐落。
Erdem運用深灰色和白色交織人字紋粗花呢布料，披肩裹袍設計充滿英式復古風情。
Chet Lo在中灰色混入一點綠色，以3D突起紋理製作基本拉鍊外套，衝突的視覺瀰漫著未來科技感。

左至右: Annies Ibiza / KNWLS / JW Anderson / Tolu Coker / Erdem / Chet Lo

毛羽&長絨

以蓬鬆柔軟的超凡質感面料強調觸摸手感，從毛羽的長短、捲曲的型態、到起絨的疏密等。不同樣式在2024年秋冬倫敦時裝週變化萬千，不僅擁有保暖觸感更是營造出獨特的豐富層次視覺。
Erdem以多彩的長羽毛製作寬鬆長外套，圓潤的外觀加乘墜下的毛羽，展現時尚個性。
Mithridate運用聚酯纖維製作長捲毛的披肩，夾雜深淺綠色像人類長髮般披落在身上，打造繽紛燦爛的視覺饗宴，令人讚嘆。
如同植物攀爬生長的姿態，Annies Ibiza一絲一縷的葉片、蘆葦向外發展，以超越一般服裝外觀，訴說著對大自然崇敬的心意。
16Arlington以密集長毛面料結合米色系後飄出華麗的氣息，卻又不失年輕潮味。
利用粗織面料起絨的蓬鬆效果，Burberry和David Koma將毛絨製作高領短版外套，泰迪熊般的輪廓轉化成舒適輕鬆的簡便風格。

由左至右: Erdem / Mithridate / Annies Ibiza / 16Arlington / Burberry / David Koma

立體絎縫

早期絎縫面料是在兩層或多層面料之間進行縫合以固定填充物，透過獨特的縫紉技術形成凹凸有致的圖案。而今絎縫面料不僅可加強服裝的保暖度，更因為壓紋工藝的變化從而創造各種立體的視覺效果，豐富了服裝的美感和風格。應用在2024/25秋冬倫敦時裝週，絎縫布料多運用在偏寬鬆且具長度的外套類。
Mithridate運用米色明線縫製大型昆蟲圖案，疊加在大身原有的同色絎縫之上，內外雙層配色超群工藝令人佩服。
同樣偏好花朵式絎縫的花紋，Preen by Thornton Bregazzi的翻折直筒裙沒有了面料和款式的老舊感，創造出新的個性風範。
Central Saint Martins只在迷你短裙上使用正方格紋作為絨布面料的絎縫圖樣，全面營造視覺的方正效果。
以實用性為目標，Bora Aksu、Emilia Wickstead將傳統的菱格與A型輪廓揉合出經典不滅的親切感。
而Robyn Lynch朝向登山機能外套的設計方向，改用柔軟材質進行橫向絎縫面料，進而衍生出時尚潮味。

由左至右: Mithridate / Preen by Thornton Bregazzi / Central Saint Martins / Bora Aksu / Emilia Wickstead / Robyn Lynch

精緻蕾絲

蕾絲面料在歐洲的時尚界有著悠久的歷史，普遍被視為女性化的象徵。2024/25秋冬倫敦時裝週，蕾絲成為秀場上的關鍵材質，融入洋裝類設計變化出精緻而繁複的紋理。此外，蕾絲襯疊也是本季特色，睫毛蕾絲、拉雪兒蕾絲、網紗蕾絲都展示出多樣的面貌，為作品增添深度和迷人的質感丰采。
Annies Ibiza於方形領口使用睫毛蕾絲搭配燙金色網狀蕾絲，將I型輪廓詮釋的流暢細緻。
Bora Aksu選擇刺繡蕾絲製作泡泡袖長洋裝的樣式，將蕾絲包裝成與世無爭、夢幻淡雅的安靜姿態。
Erdem和Huishan Zhang同樣強調網紗蕾絲的柔軟特性，以對比色做底面相襯，讓現代時尚與蕾絲固有的浪漫魅力達成平衡。
直視女性身軀的透視蕾絲，在Adrianne Weber和Preen by Thornton Bregazzi使用下，呈現著空靈美感的吸引力。

由左至右: Annies Ibiza / Bora Aksu / Erdem / Huishan Zhang / Adrianne Weber / Preen by Thornton Bregazzi

細網紗繡

透視感依舊是2024/25秋冬的重要關鍵，本季倫敦設計師採用暗色調探索透視薄紗經過刺繡布局後層疊的結構性，薄透材質因為添加了以細緻繡線、金屬亮片構成的精緻花卉圖案或紋理，為服裝增添了豐富細膩的層次感，營造飄渺花影的視覺效果。
以細網紗為基底，Annies Ibiza縫製如蜘蛛網般的管珠呈現微微光點，Temperley London則繡上密集繁複的圖紋，兩者呈現精緻和高貴風采，既性感又神秘。
Preen by Thornton Bregazzi和Marques’ Almeida採取柔軟細網的透底特質，加上亮片縫製的花草樣式，為連身洋裝整體質感增添清新乾淨的知性魅力。
利用輕盈飄逸的薄紗，Huishan Zhang選擇在粉色緞布襯底上面繡單朵花卉，Simone Rocha則是完全透底展現人體隱約線條，雖技巧各不相同卻都具有浪漫獨特的輕奢氛圍。

由左至右: Annies Ibiza / Temperley London / Preen by Thornton Bregazzi / Marques’ Almeida / Huishan Zhang / Simone Rocha

進化皮革

皮革在人類文化中擁有豐富的歷史和意義，2024/25秋冬倫敦時裝週皮革不再單純是材質，也是推動創新和實驗性設計的重要因素。隨著新材料的開發和永續性的關注，設計師以皮革為靈感元素，融合經典做工與現代風格，讓皮革繼續在時尚設計中扮演關鍵角色。
Aaron Esh與Burberry選擇天然皮革的表現經典外套款式，掌握住暗色調皮革產生的低穩啞光，傳達品牌毫不妥協的高級品味。中規中矩，卻真實地呈現精緻皮革最原始的樣貌。
Edward Crutchley和Dilara Findikoglu使用平滑光澤的PU塗層，以緊身短褲和剪接裸露的方式詮釋龐克搖滾的不羈。
為強調皮革揉捻後的紋路，Emilia Wickstead利用莓果醬暗色調隨著光影突顯出紋理變化，還有KNWLS加入金屬扣環裝飾搭配厚實皮料營造懷舊氛圍，兩者均提供了無限的創意空間。

由左至右: Aaron Esh / Burberry / Edward Crutchley / Dilara Findikoglu / Emilia Wickstead / KNWLS

金屬飾面

上一季秋冬開始出現運用金屬扣件裝飾發展前衛而奢華的風格，在2024/25秋冬倫敦時裝週上使用面積更為擴大，金屬飾面的服裝結合簡潔的線條和結構化的剪裁，透過金屬反射光線的特性和銀色、金色、古銅等冷冽色彩，營造迷離又強迫關注的視覺效果。
Simone Rocha特製亮銀花朵散落在魚骨腰封上，別緻的細節設計提升服裝整體的高級感。
以往金屬五金在服裝設計多半是點綴，Chet Lo將橢圓金屬片排列全身，猶如落葉紛落而下的姿態，創新且不失優雅。
Huishan Zhang在飄逸薄紗上疊縫古銅圓形片，層疊的魚鱗片框出的長方形狀透出低調的光暈，同時充滿新潮的年輕氣質。
Annies Ibiza使用鐵片和亮鑽拼貼長條，再以長條狀拼接出盔甲般的短洋裝，極具女王氣勢。
金屬飾面的服裝也暗示了面對衝擊的防衛心理需求，例如David Koma以圓形鑽面串連，Connor Ives則是直接崁入圓形鏡面，兩者發展無懼於環境變動的工業思維。

由左至右: Simone Rocha / Chet Lo / Huishan Zhang / Annies Ibiza / David Koma / Connor Ives

錯視擴散

人類大腦在處理視覺訊息時，會參考過去經驗做出快速的綜合判斷，錯視擴散是一個結合數學、藝術、設計和文化的精彩現象，循著似是而非視覺效果並豐富我們的想像力。2024/25秋冬倫敦時裝週的印花圖樣設計帶動了欺騙大腦的錯視圖案，漸漸擴散為音波或是扭曲成迷離幻覺，一旦定睛回歸到日常視覺時，圖樣的邏輯立即恢復正常。

Roksanda採用多點的擴散線條再接連其他線條形成迴圈，Masha Popova以單點逐漸外擴的模式，兩者將底色和線條作為對比色組，打造微妙又空靈的飄渺境界。

SRVC和Giuglia巧妙地將方形格紋向下拉扯為變形格狀呈現布料垂墜的假象，可大幅度減少正斜布紋方向的裁剪用量。

如同神經性疾病產生視覺障礙，Ahluwalia以層疊許多細小的超現實圖案。16Arlington則是經由剪裁將透視模糊的點狀，藉由變換位置翻轉交疊成，形成奇幻的暈染風格。

由左至右: Roksanda / Masha Popova / SRVC / Giuglia / Ahluwalia / 16Arlington

超現實花卉

圖樣是最能傳達視覺的方式，從描繪細節裡探索故事發展。2024/25秋冬倫敦時裝週上花卉印製充滿著超現實主義，運用變形、加大尺寸融合亮片和發泡的素材，使觀眾沉浸於反邏輯的美麗世界。

從原型花朵圖案放大尺寸後，Richard Quinn的晚宴禮服印著雍容華貴的玫瑰，以加倍的大尺寸營造加倍的華麗氛圍。

在Central Saint Martins更是擴大到花柱和花蕊為中心，將不合常理的尺寸編織於及地洋裝中。

KGL使用亮片反射特性印製亮光閃色的變形花卉，打造似是而非的魔幻境界，超現實花卉像是破繭而出的形體。BoraAksu、Central Saint Martins和TemperleyLondon運用布料深底色凸顯花朵輪廓，保存花卉淘氣俏皮的現代魅力。

由左至右: Richard Quinn / Central Saint Martins / KGL / BoraAksu / Central Saint Martins / TemperleyLondon

自然斑剝

自然界生物透過偽裝和演化幫助弱勢者融入周圍環境，藉以逃避天敵注意所形成的斑剝紋樣。2024/25秋冬倫敦時裝週發展出動/植物長期適應環境的紋理變化，轉化大自然中廣泛存在的圖樣，結合視覺心理和藝術設計，進而衍生出來的模糊脫焦、裂紋縮縐等粗糙質樸肌理。

以樹皮剝落和動物蛻皮為主題，KNWLS、Giuglia、和Chet Lo展現了從生物本能演化到皸裂凋落的樣貌，訴說著萬物豐盛的生命力與終其回歸自然的必要性。

Masha Popova、EdwardCrutchley、與Paul Costelloe則是呈現將沙土質地混合斑點暈化後的交疊圖案，並讓大小斑點的肌理不規則的散落於服裝上，營造出田園邋遢的搖滾風格。

由左至右: KNWLS / Giuglia / Chet Lo / Masha Popova / EdwardCrutchley / Paul Costelloe

個性插畫

AI生成圖像、影像高度發展中，不論色鉛筆手繪、填色、油畫、水彩、素描都可快速取得。因此設計師們開始正視如何在當中保有個人價值，透過圖像呈現中心思想或故事意境，把抽象概念具體化。如2024/25秋冬倫敦設計師將插畫的手繪技巧結合創意發展服裝印花，以隨性自在的塗鴉方式詮釋街頭風格。

以抽象畫風繪製在亮澤緞面布料，Roksanda創造出自然暈染的時尚感在套裝上，營造出特立獨行的使者樣貌，讓服裝更具有個性。

PaulCostelloe運用水彩筆觸畫出極細密的街景圖樣，單邊的百褶水袖的胸衣呼應百褶裙片，打造狂野不羈的新穎風格。

Mark Fast和Connor Ives運用色塊畫風來呈現抽象幾何圖形與花朵葉片的輪廓，以單一主題強調色彩的層次感。

由電腦端設定圖案織紋形成圖案，KGL讓白貓走在格紋上的構圖，充滿了天馬行空的想像。

Giuglia著重在畫筆塗色後不均勻的筆觸感，經由水彩的透明度和混合出深淺交錯的色彩，透露著輕快的活潑氣息。

由左至右: Roksanda / PaulCostelloe / Mark Fast / Connor Ives / KGL / Giuglia

奇異西裝

超越制式框架一直是倫敦時裝週的核心精神，秉持著越是經典就越有突破傳統的可看性，2024/25秋冬倫敦時裝週上的西裝廓型沒有商務觀點，以寬大體積的廓型、不可思議的細節，表達奇異念想與街頭不羈自我的年輕潮味。

Mithridate改變西裝的嚴肅印象，運用挖空領口留下西裝領片的輪廓線異常明顯，搭配身側使用亮面異材質剪裁，頗有意趣。

Preen by Thornton Bregazzi在略為寬鬆的黑西裝袖身縫製抽縐的蕾絲，融合兔毛和綠色長羽毛營造植物攀爬的奇幻樣貌，為西裝注入換新活力與春青魅力。

Central Saint Martins於前中心開展版片拉至左肩打結，藉東方包袱布掛肩呈現頹廢意涵。

SRVC將平口下襬直線改為領口的彎弧線條，展現上下倒置的奇思異想。

Edward Crutchley和JW Anderson則是強調超大尺寸的寬肩、長袖，不受理性制約，打造玩偶般的誇張風格。

由左至右: Mithridate / Preen by Thornton Bregazzi / Central Saint Martins / SRVC / Edward Crutchley / JW Anderson

束身馬甲

束腹（又稱為馬甲、塑身衣、束腰）興起於16世紀歐洲，起初是一種堅挺的緊身背心，通過支架和綁帶緊勒出腰圍凹陷的纖細感，同時將胸圍份量上推後更為豐滿。隨著更新芭蕾的趨勢，2024/25秋冬倫敦時裝週的束身馬甲胸衣既不是性感誘人，也無須倡導掙脫束縛的女權象徵。不論品牌走向是個性前衛還是細緻優雅，都陸續把束身馬甲胸衣混搭為時髦單品，成為純粹造型所用的熱門必備單品。

David Koma在彎弧領型沿邊綴上大型亮讚，讓馬甲胸衣單穿更為有形，Di Petsa則是單側下挖半圓形，探討乳癌手術患者的心理社會適應狀態。

在外穿型的束身馬甲胸衣表現上，Simone Rocha和Mithridate運用薄紗的透視效果，搭配金屬亮鑽的裝飾，突顯出束身馬甲胸衣少有的清麗氣質。

以龐克美學為基礎，Dilara Findikoglu和KNWLS在腰封部位加入魚骨支撐，透過綁帶調節內外的層次感，勾勒並展示人體型態。

由左至右: David Koma / Di Petsa / Simone Rocha / Mithridate / Dilara Findikoglu / KNWLS

披肩演繹

帶有魔法戲劇風情的披肩款式，就穿著功能來說相當適合英國陰鬱的天氣。2024/25秋冬倫敦時裝週重新賦予披肩更廣泛的穿搭方式，融合於西裝外套、洋裝、針織套裝、連身褲都可看見，長度略長至後膝下，內斂的律動線條另有一番灑脫感。

Roksanda的披肩斜切形成A字廓型，呈現簡約、虛懷若谷的神秘氛圍，深刻且長久。

Erdem以粗針編織的針織套裝為例，在領圈織出單片在前身呈現斜向長披肩，後面則接合後身片，如此奇妙巧思結合精湛工藝，令人嘆為觀止。

EudonChoi則是運用平織布料硬挺的特性，製作單片平舖的倒三角披肩，強調閒適個性的樣貌。

而Central Saint Martins則是斜向拉褶用釦子固定，表達拘謹不安的限制感受。

16Arlingto利用柔韌布料結合褶份堆疊，夾車在領圈右邊垂下後向左方包覆，宛如花苞般的圓潤廓型看似簡單卻也完美詮釋秀外慧中的風采。

Mithridate則是將針織織片燙金後披掛在短洋裝上，營造出格外精緻的貴族氣息。

由左至右: Roksanda / Erdem / EudonChoi / Central Saint Martins / 16Arlingto / Mithridate

針織套裝

觀察2024/25秋冬各大時裝週，針織套裝是出現頻率相當高的重點單品，並以上下裝整套、同一色調的穿著方式帶來平衡視覺的效果。2024/25秋冬倫敦時裝週針織套裝出盡鋒頭，因材質柔軟具有彈力並且觸感柔細溫暖，搭配隨興自在的褲裝或裙裝呈現，細節設計略為前衛卻也不失優雅。

EmiliaWickstead以圖案織紋基底，運用規律精細的格紋搭配黑色滾邊，為懷舊風情做出最好的示範。TemperleyLondon選擇黑色做底色，不規則的圖花有著濃濃的異國風情。

討論針織套裝不可缺少Chet Lo，像刺蝟般突起的三角形密集出現，以極短版外套搭配合身長褲，火辣性感又帶著前衛酷感。

Erdem利用夾織毛羽詮釋舒適質感，直向條狀的切割朝下垂墜的毛羽，呈現與眾不同的叛逆。

Burberry、Eudon Choi以裂開裙襬的設計為基礎，運用具有彈性的舒適線紗，讓針織套裝表現秀外慧中的知性氣質。

由左至右: EmiliaWickstead / TemperleyLondon / Chet Lo / Erdem / Burberry / Eudon Choi

雙腰頭長褲

時尚界革新傳統的驅動力來自創新，2024/25秋冬倫敦時裝週在褲裝部分集中在腰帶的變化，內外兩層的雙腰頭設計極具個性，腰線向上拉高後連帶拉長全身比例，異材質組合的層次感讓整體視覺更為豐富。

Central Saint Martins以西裝長褲為主體，內層使用仿皮料，外層用釦子將寬鬆西褲釦上。

Dilara Findikoglu選擇塑身內褲對比直筒西褲，兩者以內外腰線高度形成明顯落差，大膽突破褲裝刻板印象。

Robyn Lynch在內層腰頭做鬆緊帶，向內還有一層繡花裝飾片，最外層是一般平口無褶褲。

Masha Popova設計斜向腰頭環繞腰圍釦回腰帶，外層還有鬆緊帶不規則裙片。這類新式剪裁操作三層的層次穿搭，呈現個性街頭的年輕氣息。

或是可以選擇兩層同樣材質的褲頭，KNWLS以外褲身打折強調內緊外鬆的褲型，截短的上衣還刻意外露一段腰線。

Eudon Choi則是於褲腰下多掛一條紐釦腰帶，形成兩層的錯覺，以富有變化的套裝詮釋英姿颯爽又摩登自信的女性。

由左至右: Central Saint Martins / Dilara Findikoglu / Robyn Lynch / Masha Popova / KNWLS / Eudon Choi

連帽上衣

連帽上衣具有保護頭部和禦寒功能，普遍予人街頭休閒的印象，2024/25秋冬倫敦時裝週可看見許多連帽款式，為追求實用性，材質和風格都相當多元，但版型相對中規中矩，整體呈現輕快隨性的日常穿搭。

受到電影《沙丘》為克服沙漠中惡劣環境衍生的連帽穿著影響，Aaron Eash與大身毫無剪接，做出貼合的連帽機能上衣；Masha Popova連帽長衛衣採用藍偏綠的暗色調，充滿靈性且神秘的氣息。

Chet Lo全套立體3D針織連帽外套，演繹刺蝟般孤冷叛逆的樣貌。

Ahluwalia利用擴增版片將褶份於右脇下折起，領圈無剪接直接延伸出帽型，不對稱剪裁造成帽身斜向開口，很有獨特魅力。

Mark Fast內層的羊羔絨使帽子更為膨脹，雙排釦剪接外露連身衣下襬，帥氣的風采極為吸睛。

AaronEsh不妥協於一般連帽設計，將帽沿穿入塑膠條使帽口線條挺立，年輕新潮不媚俗。

由左至右: Fashion East / Masha Popova / Chet Lo / Ahluwalia / Mark Fast / AaronEsh

3D紋理

3D凹凸紋理可以模擬網紗、塑膠、絨面等不同材質，讓人們在未破觸前就能感受到服裝逼真的質地。2024/25秋冬倫敦時裝週可見大量揉合復古與新潮的3D凹凸紋理，藉以創造獨特的視覺效果，使服裝看起來更具立體感，詮釋傲慢不羈的新女性風采。

Chet Lo以密集等距突起的三角形引起注目，材質因貼合女性身體曲線而拉撐距離，使的三角突起的高度不一，讓服裝更有藝術性和視覺吸引力。

Richard Quinn採用經編針織和網眼織物，呈現連續菱形鏤空設計的結構，及地長禮服有著透底迷離的裸露感。

JW Anderson以誇張極大的粗針編織形成3D立體結構，天馬行空的創新概念將迷你洋裝變的活潑有趣。

EdwardCrutchley運用鐳切立面凸起的花形和3D滾邊織網組合的層層彎弧圖紋，傳達精緻如浮雕的怪奇風格。

Mithridate利用繁複的疊花技法將皮革挖空，搭配透底的對比紅色金蔥，形成創意十足的立體外觀，將精湛工藝的超凡質感表露無遺。

Central Saint Martins以羅紋的鬆緊織法捲繞出海螺旋轉圖樣，再崁入服裝，發展出新穎有趣的裝飾性風格。

由左至右: Chet Lo / Richard Quinn / JW Anderson / EdwardCrutchley / Mithridate / Central Saint Martins

扭結轉折

扭結所延伸出皺褶變化在這一整年方興未艾，不同的材質經過綁帶、或打結或交互扭轉的方式，呈現或軟或硬的線條感。2024/25秋冬倫敦時裝週的扭結尺寸較大且柔和，不單只是纏繞身軀，更有其他附加造型功能。

JW Anderson發揮雪紡易塑形特性，由身體兩邊腰側拉出帶狀向下交互扭轉，直至裙襬交結，同時在上衣肩帶處以結實但相同扭法的扭結呼應，一硬一軟變化多端。

Mark Fast兩側拉出的是袖子，襯衫般簡單交叉打結形成不規則的垂墜風情，營造不自覺的慵懶浪漫。

Central Saint Martins突破傳統觀念，將外套輪廓置於前身並拉動袖子互捲，呈現兩人相互擁抱的造型，極有創意。

EudonChoi由中心向下切開大身，將上衣下襬互反車扭轉形成短版皺褶，既簡約又瀟灑。

Sinead Gorey仿造領帶打結的樣式，利用繞脖、小可愛下襬和裙襬的條帶打出3個平結，平結收緊後直線布料因為經過扭轉產生皺褶，而轉變為斜線和橫線交疊的豐富層次。Sinead O Dwyer則是利用繞脖打四手結，兩者均以露膚細節呈現年輕活潑的樣貌。

由左至右: JW Anderson / Mark Fast / Central Saint Martins / EudonChoi / Sinead Gorey / Sinead O Dwyer

抓褶垂墜

添加立體層次的表現手法貫穿2024/25秋冬倫敦時裝週，設計師運用立裁方式將面料加以褶疊後產生垂墜的份量，或多或少在前領下或裙片上增加放鬆空間，為穿衣者營造舒適自然以及充滿藝術性的裝飾線條，並展現更多創意和個性。

Burberry先使用模具將面料加熱加壓後，進而在織物上形成永久性的褶紋，並在前領拉出寬鬆份量披覆於前上身。

Masha Popova下挖領深轉移褶份形成下墜面料，呼應連帽弧狀迴圈外觀。

Central Saint Martins和Annies Ibiza透過褶份的處理方式擴大布料的可塑造活性，加深的褶份隨意的橫向抓拉，打造前衛優雅的鬆弛自在。

DiPetsa與Ahluwalia以手工固定抓褶，呈現不受拘束、鮮明的藝術調性，並利用面料的光澤度加重錯綜複雜不規則的褶痕。

由左至右: Burberry / Masha Popova / Central Saint Martins / Annies Ibiza / DiPetsa / Ahluwalia

釦環&綁繩

受到革新芭蕾和雕塑美感趨勢的影響，雞眼釦環與交叉綁繩等可以調節身型、塑造外觀的設計技法開始大量發展並佔有重要地位。2024/25秋冬倫敦時裝週在女性身驅使用微透明面料傳達探索思維，鼓勵大膽嘗試釦環穿繩之間交互拉緊後產生各類風格的可能性。

金屬材質的雞眼具有透氣和穿繩功能，數量必須是4的倍數且左右對稱，因此數量多也有重量。DilaraFindikoglu利用丹寧的厚度打造箱型輪廓，上身有三條、窄裙兩條穿繩，整體呈現平穩、實穿且不失時尚的硬挺風采。

DiPetsa將針織柔軟特性與細小雞眼釦、綁繩組合出斜切線條，讓胸前的V型開放線條帶出深邃妖嬈的酷感樣貌。

KNWLS和Simone Rocha則選擇輕薄面料，並將雞眼釦、綁繩放在胸下腰間位置，兩側平均的交結綁繩成功營造細緻有型的復古姿態。

Sinead Gorey和Sinead O Dwyer直接以布料製作釦環，穿繩間露出大面積的魅惑肌膚，大膽的華麗搖滾感，再次強調女性身體自主的控制權。

由左至右: DilaraFindikoglu / Sinead Gorey / KNWLS / Simone Rocha / DiPetsa / Sinead O Dwyer

解構破洞

解構設計摒棄傳統的比例和輪廓，以拆解和重塑等方式重新建構服裝，突破界限並呈現支離破碎的視覺效果。2024/25秋冬倫敦時裝週仍然需要關注龐克文化所強調的反叛精神，將破洞設計轉視為自由創新的表徵，於身體設計通透鏤空編織或束身綁繩的窺視風格。

Mark Fast將布料剪開的細線連結編織拉出空間，經由破洞彰顯女性身驅的無邊魅力。

DiPetsa的抓縐空隙、Sinead O Dwyer的綁繩透底，和Sinead Gorey採取身胎衣外罩破裂絲襪布，這些拆解與重建的破洞結構都凸顯了穿者不羈的個性。

Preen byThorntonBregazzi透過彈性蕾絲繃帶纏繞的手法，打造妖嬈嫵媚的女姓面貌。

修補和縫補可以賦予物品新生命的意義，PaoloCarzana模仿長時間穿著和洗滌而產生的自然磨損，將這種破洞的痕跡賦予獨特的故事性，相當引人注目。

由左至右: Mark Fast / DiPetsa / Sinead O Dwye / Sinead Gorey / Preen byThorntonBregazzi / PaoloCarzana

橢圓膨袖

對應堆疊量體的主題，將設計重點集中於袖子的變化，利用版片開展尺寸抽起大量的抽縐，或是以六角硬網撐住橢圓廓型。2024/25秋冬倫敦時裝週從女性化氣息到前衛風格都可見橢圓膨袖的設計，運用技術打破常規輪廓，勇敢與眾不同就可脫穎而出的款式相當多元。

不論是BoraAksu將編織片搭配蕾絲短洋裝，或是PaulCostelloe的合身晚禮服，設計師使用毛海和絨面的起絨高度，增加袖山大量抽縐後的高度，同時呈現新時代女性的高雅樣貌。

Natasha Zinko利用三明治布料原有的膨度，透過多裁片的剪接以及袖攏內縮的設計，顯得廓型更為圓潤，傳達掙脫拘限、奔向自由的慾望。

EdwardCrutchley以南美傳統刺繡長袍為基礎，加寬肩寬並加上內襯墊肩，刻意把袖山、袖寬增大，衝突的設計手法瀰漫著詭譎氛圍。

Simone Rocha和Mithridate無袖攏接縫的袖子做法，搭配毫無收腰宛如斗篷式的吊鐘形輪廓，為華貴晚禮服融入了蓬鬆氣體感，詮釋生機勃勃的高尚氣息。

由左至右: BoraAksu / PaulCostelloe / Natasha Zinko / EdwardCrutchley / Simone Rocha / Mithridate

奢華舒適

根據數據顯示，休閒服裝的趨勢正在大幅下降(-83%)，延燒多季之後，休閒服裝的市場趨近飽和，人們開始追求價格較高、做工精緻的高品質正式服裝。延續自前幾季重要的流行趨勢”安靜奢華“，在保持舒適的前提下，本季轉向為更講求精緻度的”奢華舒適“，注重高品質且柔軟的材質，搭配合適參加正式場合的微寬鬆服裝，這種風格強調的不僅僅是外在的奢華感，更在於舒適度和優雅自信的展現。

Chanel運用品牌標誌性的奢華毛呢面料製成寬鬆套裝，鬆垮的針織組織為服裝廓型增添慵懶氛圍，寬鬆舒適剪裁和精緻材質相得益彰，打造出具備品牌精神的奢華舒適服裝。

毫不費力的輕鬆優雅一直是Victoria Beckham擅長的風格，不對稱短洋裝使用細緻半透明針織面料製成，雙針平車包縫搭配不收邊雷切效果，讓半透明服裝依舊維持外觀極簡，精緻做工讓俏皮休閒的洋裝呈現奢華舒適氛圍。

Coperni使用貼身柔軟的細針織打造雞尾酒洋裝，比起無彈緞面或雪紡，針織更能提供穿著者舒適自在的感受，休閒服特有的翻領設計讓服裝擺脫拘謹氛圍，搭配金屬紗線增加華麗奢華視覺，使穿著者在各種場合中都能散發出自信和魅力。

高彈性的運動面料搭配華麗高級緞面，Carven以異材質組合展現奢華舒適風格，運動面料讓穿著時活動自如，而緞面裙和閃亮鑽飾的奢華質感則增添優雅高貴，展現時尚品味同時也顯示了對舒適度的重視。

沉靜低調且帶有精緻質感的深灰色是最適合表現奢華舒適風格的色彩，Givenchy以柔軟細緻針織上衣搭配高級垂墜的西裝褲，精緻寬鬆的套裝無論在休閒活動還是在正式場合都有很好的表現，可以同時展現高雅品味和優雅氣質。

同樣是灰色套裝，Chloe的粗針針織溫暖柔軟更合適秋冬穿著，輕鬆不費力的套裝在細節處搭配華麗紋飾的精緻金屬飾品，運用誇張的飾品平衡輕鬆外觀，可以在現有的服裝搭配中自由改變服裝氛圍，預料亦將受到更多消費者矚目。

由左至右: Chanel / Victoria Beckham / Coperni / Carven / Courrèges / Chloe

經典重製

2024/25秋冬巴黎時裝設計師重新設計經典服裝，以為消費者提供更多元化的選擇，通過將西裝、風衣、襯衫等嚴謹規矩的服裝拆解，解構重組並重新設定外觀，可以為服裝注入更多個性化元素，滿足消費者對於獨特風格的追求。

講求永恆、經典和工藝的Vautrait，全系列服裝都源自經典服裝的重製，廓型銳利的西裝外套與垂墜披肩重組，極簡現代外觀凸顯服裝形式與面料搭配的美，每件單品都經過精心設計，超越潮流創造全新經典外觀。

Coperni將西裝外套重新打造成前衛風格的連身超短褲裝，經典古板的西服外套改頭換面，變身成充滿科技未來感十足的服裝，通過衝突性重組添加個性化設計，打造出未來世界的通勤服裝。

打破現有秩序一直是Balenciaga最擅長的，運用實驗手法將各種常規服裝升級改造，以意想不到的方法重新組合，兩件西裝外套被膠帶纏繞在模特身上成為風格獨特的上衣，通過將習以為常的經典服裝解構扭曲，設計師認為創意是新奢侈的形式。

Ottolinger將日常的經典服裝拆解後混亂重組，套裝被重新定義為露肩短洋裝，內裡、毛邊不合理的外露成為裝飾，為嚴肅正經的西裝套裝添加了趣味與不羈風格。

解構重組是Sacai標誌性設計手法，本季設計師將深色西裝外套和經典卡其色風衣拼接組合，創造個性化視覺風格，經典重製可以吸引那些喜歡經典服裝但又想要與眾不同的消費者。

透過收腰剪裁與腰帶細節，Loewe為簡單日常襯衫創造出外套外觀，簡單的設計變化就讓經典服裝有了獨特性，也可以提供保守消費者實穿又創新的選擇。

由左至右: Vautrait / Coperni / Balenciaga / Ottolinger / Sacai / Loewe

女性意識

在2024/25秋冬的巴黎流行趨勢中，我們看到了對於女性的重新詮釋與讚美，服裝輪廓上強調修身垂墜，或是以沙漏形剪裁凸顯女性曲線，布料材質挑選如同第二層肌膚般透明輕薄的材質，蕾絲、雪紡、薄紗都十分合適，透過設計展現出女性身體線條的優雅與力量，也呼應大環境對身體多樣性的接納與讚揚。女性意識的潮流趨勢，不單是流於表面的追求，也代表了一種女性對自我肯定的態度。

Saint Laurent本季用了許多薄紗材質，凸顯女性自信展現身體的獨立自主精神，當端莊通勤的服裝改用透視薄紗呈現，細緻且講究，剛強中不失柔和，引人思考現代女性是否可以性感撩人又優雅端莊。

全紅配色也是凸顯女性意識崛起氣質的方式，Mugler將飄逸透明雪紡與耐用強韌皮革結合，兩種視覺、質感相異的材料創造衝突感，搭配柔美知性的莓果紅，展現獨特的現代女性氣質。

Acne Studio利用魚骨骨架支撐裙撐，誇張放大臀部與纖細腰肢對比，以鮮明的腰臀比例打造出具有戲劇效果的馬甲洋裝，搭配彈性薄透面料讓視覺保持輕盈感，多方面強化女性特質。

銳利加寬肩部、立體雙層裙襬加上寬版腰帶，Balmain本季使用沙漏型的服裝輪廓，打造出充滿力量感又保留女性魅力的通勤服裝，鼓勵女性擁抱自我，勇於表達獨特個性。

Courrèges運用輕薄透明像是肌膚薄膜的裸色面料，製成簡約的貼身洋裝，服裝局部搭配性感胸衣剪裁，將隱密的閨房情調大膽外露，透視效果呈現女性形態的自然美，以服裝表現自在展現自我的決心。

Weinsanto的做法更加大膽，同樣運用皮革跟薄紗創造反差視覺，沙漏型的短裙由皮革製成，打造出雕塑般立體輪廓，半透明薄紗緊身上衣僅以蕾絲刺繡花朵遮蔽身體，衝擊視覺打造個性感服裝。

由左至右: Saint Laurent / Mugler / Acne Studio / Balmain / Courrèges / Weinsanto

鍍金奢華

從Mob Wife(黑幫夫人)發展出來的鍍金奢華風，相較起這幾年時裝週主流的“極簡風格”，鍍金奢華風可以帶給消費者耳目一新的新鮮感，將皮草外套、動物紋路、大膽蕾絲和全皮革、金屬配件搭配起來，帶給2024/25秋冬趣味又狂野的氛圍。

Courrèges氣勢強大的黑色皮草大衣，是鍍金奢華的標準配備，雍容華貴的豐厚皮草與簡約性感胸衣和俐落窄裙形成視覺對比，狂野又理性，打造出現代都會風格的迷人鍍金奢華風。

同樣是皮草長大衣，Coperni的人造皮草外套在袖口和下擺處染上藍色色彩，模仿外星生物血液噴濺的視覺，呼應品牌科幻未來氛圍，對比的色調在奢華感之餘更增加了獨特個性。

半透明蕾絲也是鍍金奢華風格的重點素材之一，Chloe的細肩帶上衣以蕾絲作為主體，透視效果打造性感撫媚氛圍，腰部搭配品牌字體的金屬裝飾腰帶，加大手寫的字母凸顯豪放不羈風格。

若在鍍金奢華風格中要運用印花，可以帶出貴氣高級感的動物圖紋是最好的選擇，Dior使用大膽自信的豹紋作為大衣主視覺，動物圖樣印製在光澤面料上更具視覺衝擊，可以抓住消費者目光。

皮革在鍍金奢華風格中也被大量運用，Balmain使用全身黑色的霧面皮革組搭，硬挺黑色皮革帶出霸氣率性的氣場，質感高級的精緻皮料增加歷久性與實用度，在維持潮流風格的同時也不失實用考量。

基礎實穿的黑色雞尾酒洋裝也可以呈現鍍金奢華風格，MiuMiu以結構性強的質感面料搭配立體剪裁，打造曲線迷人且廓型明顯的沙漏形剪裁，搭配仿蛇皮皮革手套增加氣勢與貴氣，利用個性配件改變穿著風格。

由左至右: Courrèges / Coperni / Chloe / Dior / Balmain / MiuMiu

簡約流線

與包容多元和靈活流動的大環境氛圍相呼應，流動設計這幾年廣為設計師採用，簡約外觀搭配垂褶設計，流線視覺強化了布料質感與光澤，款式的選擇上則以及地修身的長洋裝為主，搭配中性低調或大地色系來保持優雅感。流線設計強調了曲線和細膩線條，貼近女性身體的曲線美，呈現出一種柔和知性的感覺。

Victoria Beckham採用垂墜領口和流線剪裁，營造一種優雅靈動的視覺效果，運用剪裁與打褶創造出符合人體線條的款式，搭配柔軟且具有結構的織物，呈現出一種低調奢華感。

Schiaparelli將大面積的垂墜薄紗與修身簡約洋裝組合，隨風擺動的雪紡面料強化流動視覺，剪裁精妙且貼合身型的連身洋裝展現精緻品質，垂直線條在視覺上拉長身形比例，凸顯優雅風格。

帶有光澤的面料更合適展現簡約流線風格，Atlein運用金屬光澤感的綢緞讓垂褶效果更明顯，在身上像是液態流動金屬般迷人，流動視覺為簡潔剪裁增添了動感，也強調了穿著者的身體曲線，戲劇效果與現代風格的結合十分有趣。

Coperni的連身洋裝使用彈性柔軟面料貼合身型，輕薄垂墜的面料在行走間創造自然流動感，簡約的外觀搭配銀色金屬副料，通過裝飾強化品牌本季想強調的科技未來氛圍。

同樣是未來風格的打造，Acne Studio選用結構性強的緞光面料來呈現簡約流線風格，並藉隱約光澤與抽皺效果形成獨特外觀，分明的輪廓讓個性感更明顯，打造未來世界俐落強悍的女性風格。

Saint Laurent的洋裝從頸部開始垂直至腰部形成一條中心軸線，雙側應用大量的集中細褶創造修身效果，使服裝看上去既有結構又具有柔美流動感，使用輕薄且微光澤的薄紗讓細褶效果更加精緻，打造唯美優雅的晚裝。

由左至右: Victoria Beckham / Schiaparelli / Atlein / Coperni / Acne Studio / Saint Laurent

櫻桃酒紅

在秋冬季度，溫暖柔和的櫻桃酒紅色成為主流，櫻桃酒紅在女裝中能夠很好地展現女性優雅和柔美，使用不同材質可以變化出不同氛圍，尤其搭配經久的高級皮革面料或是華麗絲絨更能展現出精緻質感，配色上多與中性色調搭配，讓色彩的應用更日常。

在配色上，奢華神祕櫻桃酒紅可以搭配浪漫甜美的粉色調，Ann Demeulemeester運用兩種女性氣質強烈的深淺紅色調互相搭配，組合質感精緻的皮革和亮緞，無論出席何種場合都十分合適。

在基礎經典的黑白灰色調中加入亮眼的櫻桃酒紅，可以讓日常通勤服飾添加活潑和熱情，Duran Lantink以櫻桃酒紅點綴，讓服裝整體擺脫沉悶，帶出全新氣象。

單價高的冬季服飾很適合使用溫暖高級的櫻桃酒紅，Gauchere以質感皮革和厚實針織呈現秋冬色調，不同材質的光澤變化讓櫻桃酒紅色展現出視覺層次，簡約大氣。

彩度調高的櫻桃酒紅給人更強烈大膽的想像空間，Mugler以個性感強烈的皮革搭配性感前衛束帶設計，嫵媚撩人且無畏禁忌的服裝，企圖以服裝強化女性賦權的議題。

出席晚宴的雞尾酒洋裝需要高級質感，Chloe以豪奢華美的櫻桃酒紅搭配精緻質感的光澤絲絨小洋裝，加深的色調呈現出沉穩低調卻不失新意的色彩，替代基礎單調的黑色小洋裝成為派對服裝新選擇。

同樣是強調華麗貴氣，Atlein更大膽地採用亮片面料來呈現，飽和櫻桃酒紅與強烈光澤視覺組合後，洋裝呈現紅寶石般的光感外觀，吸引目光的同時也展現女性魅力。

由左至右: Ann Demeulemeester / Duran Lantink / Gauchere / Mugler / Chloe / Atlein

橄欖綠

2024/25秋冬巴黎時裝週的色彩，從經典基礎的中性色調，轉向更沉穩且實用的橄欖綠，在秋冬配色上可以和溫暖質樸的大地色調搭配使用，亦可加入都會色彩創造全新視覺。且橄欖色在材質的應用上十分多元，從毛呢、雪紡、斜紋都可以呈現不同氛圍，具有自然典雅特質的色彩，適合用於各種服裝設計中。

從厚實溫潤的高級毛呢到脆弱輕薄的透明雪紡，透過質感面料的應用，Saint Laurent展示了橄欖綠的多功能性，包括橄欖色在正式服裝上也有很好的表現，展現出專業優雅的樣貌。

Uma Wang運用布料的緹花紋理搭配橄欖色調，在華麗與實用之間達到了平衡，經緯織造的緹花讓橄欖色多了豐富變化，自然色調帶出自在舒適的氛圍，打造出休閒又不失質感的通勤套裝。

橄欖色也能給人率性個性，Isabel Marant本季創作靈感來自旅行經驗豐富的現代女性，將自然橄欖色搭配土黃、咖啡等溫暖大地色系，以配色打造出在曠野流浪那種狂野不羈且自由自在的氛圍。

Chloe本季強調當代波西米亞風格，下身的橄欖色自然舒適屬於大地感，搭配冷淡的橄欖色雪紡上衣為造型注入現代都會樣貌，通過同色調色彩和對比材質互相搭配，打造出可以多元的穿著風貌。

剛柔並濟是Ann Demeulemeester的配色重點，實用率性的橄欖色搭配甜美柔和的粉色調，兩種個性截然不同的色彩互相搭配，這種對比可以為整個造型增添活力和視覺吸引力。

橄欖色作為通勤服裝的選色上可以參考Loewe的色彩，偏冷的橄欖色更沉穩也更實搭，在日常服裝上可以更廣泛的使用與搭配，通過與冷粉色組合呈現現代感外觀。

由左至右: Saint Laurent / Uma Wang / Isabel Marant / Chloe / Ann Demeulemeester / Loewe

灰調淡彩

春夏甜美夢幻的淡彩色調在秋冬加入了灰調，重新演繹更精緻和成熟的樣貌，灰色調將淡彩色從少女造型中解放出來，變得更加精緻時尚，可以應用於多元風格中。尤其灰調淡彩在本季與正式服裝結合，讓通勤服裝保持質感的同時也能更加柔和，擺脫嚴肅感。

Ottolinger本季將襯衫解構後重組成禮服，不僅外觀的結構讓洋裝獨具個性，更結合灰調石英粉這種更理性成熟的帶灰的柔彩色，讓雞尾酒禮服夢幻又前衛，打造出現代氛圍的晚宴禮服。

Hermes的皮革面料大膽挑選了混入灰色調的粉彩檸檬黃，藉由吸引目光的清新色彩，讓厚重的皮革單品更加輕鬆活潑，而帶灰的色調也讓皮革保留高級質感，呈現出輕鬆自在但優雅自信的女性樣貌。

Stella McCartney寬肩直筒廓型的雙排釦西服套裝，呈現率性強悍風格，灰調粉色讓中性套裝變得柔和沉穩，休閒中不失專業，運用色彩將女性優雅氣質與俐落都會風格做最好的結合。

Rick Owens本季使用許多膨脹輪廓以及層疊羅紋針織來表現服裝外觀，蓬鬆的絨毛布料加上獨樹一幟的圓弧體積輪廓，為減少厚實沉重，設計師運用色彩讓視覺變得更輕盈柔和，加入灰調的粉綠色讓品牌氛圍維持藝術調性。

Carven本季運用面料、色彩的搭配，讓典型的日裝轉變為非典型的晚裝，灰調粉黃的色彩讓襯衫跳脫單調無趣的黑白灰色彩，多了一絲優雅沉靜氣質，搭配帶有啞光光澤的面料，展現出低調的奢華感，穿著於正式場合也十分合宜。

Givenchy華貴的皮毛大衣跳出基礎色調，運用灰調粉綠讓奢華服飾展現獨特個性，也更能吸引消費者目光，加入灰色調可以讓粉綠色保留高級質感與精緻調性，低飽和的彩色依舊保持實用持久的特性。

由左至右: Ottolinger / Hermes / Stella McCartney / Rick Owens / Carven / Givenchy

全黑色

黑色永遠是秋冬季節不可或缺的色彩，可以多功能穿著搭配的黑色，實用性極高，本季的全黑造型搭配透過不同材質面料來創造豐富多元的視覺變化，皮革、皮草、亮片、蕾絲，基礎的實用色彩放在異材質拼接或多材質組搭都十分合適，可以打造摩登俐落的都會外觀。

黑色永遠是皮革面料最受歡迎的色彩之一，經典基礎顏色可以強化皮革的耐久性，容易搭配且經典的外觀可以延長穿著時間，例如Akris的黑色皮革襯衫套裝，可以吸引務實保守的消費者。

全黑配色也很適合通勤服裝，基礎不出錯的色彩搭配適合出席正式場合，也減少每日出門前的準備時間，Acne Studio運用光澤感和細緻織紋變化，讓服裝跳脫無聊沉悶，變得更細膩精緻。

黑色非常適合和華麗高級的面料組合，尤其是正式晚宴服裝，Schiaparelli的連身洋裝使用華貴絲絨與質感緞面拼接，全黑配色讓異材質拼接變得和諧，不同光感與質感的變化讓服裝多了一絲趣味性。

同樣是全黑色的異材質拼接手法，Atlein的嘗試更加大膽，彈性針織面料的修身洋裝局部拼接透視性感蕾絲，鏤空裸肌效果讓基礎款洋裝的性感氛圍提升，全黑搭配讓視覺統一協調，打造出獨特又實穿的服裝。

亮片漆皮皮革是Courrèges的標誌性材料，特殊細緻光澤的皮革帶出科技前衛的品牌氛圍。比起基礎啞光皮革，漆皮材質更挑戰消費者的接受度，設計師應用黑色色彩讓套裝更為實穿百搭，率性獨特又具備多元穿著性，十分符合市場需求。

Mugler擅長透過戲劇效果來凸顯女性的自信與力量感，廓型明顯的西服外套加上以尼龍和漆皮製成的流蘇裝飾，閃亮光澤的流蘇從肩部傾瀉而下，華麗設計讓黑色氣場十足，充滿視覺衝擊力，打造出黑暗神祕又氣派奢華的晚宴服裝。

由左至右: Akris / Acne Studio / Schiaparelli / Atlein / Courrèges / Mugler

灰色搭配

延續奢華舒適潮流風格，全灰色搭配成為2024/25秋冬重要色彩的表現手法，強調實用性也保留質感精緻的灰色調受到許多設計師青睞，平靜且穩定的色彩應用性極高，無論是何種場合都可以輕鬆駕馭，尤其以日常通勤的服裝最為常見，材質使用上從針織面料、高級毛呢、西裝材質到運動機能面料都可以看到灰色搭配。

面對給人極簡印象的灰色，Louis_Vuitton加入了布料拼接、數位印花和立體亮片等精緻工藝，向我們展示了單一色彩應用也可以展現出多元繁複的視覺效果，擺脫沉悶，打造實用又充滿未來感的服裝。

比起鮮豔活潑的色彩，具質感的經典全灰色彩，可以讓休閒服裝的穿著場合增加，Ottolinger挑選花灰色運動面料打造休閒服裝，單獨穿著可以呈現舒適氛圍，搭配日裝襯衫又沉穩優雅，跨域服裝成為市場新寵。

基礎配色也可以通過不同面料的應用來做出些微變化，增加穿著趣味，Carven的通勤服裝以精緻毛呢和花灰西裝面料組合搭配，兩種高級質感的布料和沉靜灰色搭配合宜，在保持典雅氣質與實用特性的同時也不失變化。

Ester Manas強調包容性套裝，鼓勵女性擁抱自己，自信展現身體曲線，灰色羅紋針織套裝應用細緻織紋變化凸顯身體曲線變化，經典多功能的灰色色彩搭配實用三件套裝設計，為女性打造出適合每日穿著的服裝。

經典色彩運用更能延長服裝的使用年限，在可持續的概念下，灰色是絕佳選擇，例如Stella McCartney結合日裝與晚宴禮服的設計細節，搭配平穩且經典的灰色色彩，打造出符合持久耐用美學的多功能服裝。

MiuMiu本季拋開以往稚氣少女的青春學院形象，希望可以打造出不分年齡的沉穩設計，灰色色調加深後更顯成熟穩重，時髦又鬆弛的同色調配色強調質感與日常。

由左至右: Louis Vuitton / Ottolinger / Carven / Ester Manas / Stella McCartney / MiuMiu

透視薄紗

延伸自2024/25秋冬重要風格“女性氣質”，輕薄飄逸的透視材質被設計師大量運用，可以展現出柔美優雅的氣質，也可以同時帶出擁抱身體的自信美。本季的透視材質多用於簡約日常服裝，單品應用從裙裝、長褲、西服、洋裝到上衣都有，精緻輕盈的面料拋開秋冬的沉重感，帶出清新靈活風格。

兩件層疊效果的穿著方式這兩季成為主流，可以為日常基礎款服裝創造出豐富層次，如Dries Van Noten簡約的透視上衣，通過層搭效果吸引相對保守的消費者，增加實用性更符合市場需求。

Gauchere以裸色透明彈性面料製成極簡風格的高領上衣和窄裙，顏色與材質搭配創造裸膚效果，外層搭配黑色中性的皮革寬肩西裝，整體因為突出廓型與材質的對比，創造出極度柔美與強勢氣質的對比，呈現現代女性的多元樣貌。

Coperni以白色透明歐根紗製作西服套裝，輕薄透明面料增添服裝精緻高級質感，營造出高級定製西裝的樣貌，也因為透視材質應用加入未來感和實驗性，打破沉悶單調的通勤服裝，與Coperni的品牌調性不謀而合。

Courrèges透過女性不同程度的身體展現來探索“性”議題，輕薄像是肌膚薄膜的面料製成不對襯緊身上衣，打造極致的nude概念，細緻靈動的羽毛替服裝增添精緻高級質感，精緻、性感又前衛，十分迷人。

Sacai將厚實的蓬鬆鉤編針織物與半透明薄紗做拼接，兩種質感、視覺和密度產生極大反差對比的材質，強化了Sacai引以為傲的服裝剪裁設計，脆弱與包覆互相襯托，描繪出品牌本季強調“時尚是日常生活真實存在的盔甲”的概念。

帶著“並非永恆存在”的心情來設計，Saint Laurent使用透視薄紗製成合身服裝，強調衣服和身體的融合，也描繪脆弱與剛強的對比，工藝非凡、質感精緻的服裝迷人又美麗。

由左至右: Dries Van Noten / Gauchere / Coperni / Courrèges / Sacai / Saint Laurent

個性蕾絲

效果透視又精緻高雅的蕾絲面料，在既定印象中是性感嫵媚的，但2024/25秋冬巴黎時裝週的蕾絲應用更加大膽多元，突破想像打造出個性化服飾，無論是作為主要面料或是搭配使用都能展現不同風格，常見的黑白色調更符合市場需求和經濟效益。

描繪當代波西米亞風格的Chloe，本季服裝大量應用蕾絲面料打造浪漫風格，白色蕾絲製成合身連身褲裝十分大膽，精緻優雅的蕾絲與粗獷厚實的皮草搭配，通過面料差異創造對比視覺。

Alexander McQueen將白色透明網紗和黑色蕾絲面料做層搭，兩種性感輕薄面料搭配相得益彰，蕾絲經過剪裁巧妙的遮蔽身體，設計師以實際作品告訴我們，蕾絲材料不必局限於柔美形象，大膽裸露效果讓日常簡約洋裝叛逆又前衛。

利用相異的對比材料，可以打造個性感穿著，Marine Serre將標語印花的運動衛衣布料和女性化的細緻蕾絲面料拼接，休閒街頭混搭優雅性感，大膽的創意設計手法展現個性與態度，非傳統外觀吸引嘗鮮心態的消費者。

個性反叛、不循常規的Balenciaga，將多件蕾絲內衣拼接車縫，創造出層疊不規則的晚宴洋裝，通過對現有素材的重新思考與使用，以解構再重組的方式將庫存服裝轉變為現代語境下的創新作品。

Undercover結合正式通勤西裝與優雅柔美蕾絲，通過統一的奶油白色讓質感相異的材質達到視覺和諧與統一，飄逸輕薄蕾絲為通勤服裝增添飄逸隨興的氛圍，打造可以多場合穿著的現代西服。

Gucci展示了蕾絲面料的高級工藝與大膽應用，蕾絲上精心構思與設計的圖案分佈，巧妙搭配面料透視的特性，全黑色彩神秘又反叛，設計充滿誘惑卻不情色裸露的個性服裝。

由左至右: Chloe / Alexander McQueen / Marine Serre / Balenciaga / Undercover / Gucci

特色皮革

質感耐用的皮革材質，給人高級奢侈的印象，在2024/25秋冬巴黎時裝週，設計師通過改變顏色、細節、圖樣等方法，帶給皮革材質嶄新個性。隨著大環境趨勢的變動，分眾市場成為常態，服裝也需要提供更個性化的設計，以吸引和擴充消費市場。

Coperni將黑色與動物紋路的皮革切割拼接縫製，幾何三角組合成銳利格紋，新穎外觀創造獨特且引人注目的視覺效果。此外，幾何切割也可以更高的提升皮革與邊角材料的使用率，降低成本且符合永續議題，並且結構性圖樣帶給皮革材質反叛個性，提供訴求強烈的消費者的新選擇。

同樣是皮革拼接的手法，Gucci選用流線型彎曲條紋，以繁複工序凸顯品牌高級工藝，飽和色彩的動物紋皮革經過拼接手法，風格鮮明呈現奇特新潮的外觀，大膽且創新。

Didu的皮革長褲經過鞣製，創造出仿製水洗牛仔面料的外觀，保留皮革高級精緻的同時，又呈現休閒隨興風格，讓高級皮褲的搭配性更多元，採用大膽鮮明的紅色，也有助於打造個性強烈的時尚單品。

Stella McCartney為經典的黑色皮革外套加上同色皮革流蘇，增加服裝特色。流蘇設計可以更有效的利用服裝製程的邊角材料，而重複出現且放大強調的流蘇，也能創造與眾不同的個性感外觀。

Balmain以摺紙手法搭配硬挺皮革打造完美的立體褶皺設計，皮革被折疊後呈現立體荷葉的時尚外觀，嫺熟的皮革工藝展現品牌高深的定制技術，經典材料結合繁複工藝，展現出令人驚豔的服裝。

Schiaparelli將仿真的蟒蛇圖紋放大，個性強烈的動物紋理和光澤感皮革立刻抓住你我視覺，令人無法忽視的戲劇效果為簡約皮革服飾賦予嶄新外觀，搭配精緻金屬配件呈現極致奢華效果，打造符合品牌氛圍前衛又高級的作品。

由左至右: Coperni / Gucci / Didu / Stella McCartney / Balmain / Schiaparelli

柔軟皮毛

保暖、舒適又柔軟的皮毛，在秋冬是重點素材之一，可以體現高級奢華氛圍，蓬鬆效果也能創造氣勢驚人的體積感，產品挑選上多以中、長版經典大衣呈現，提升實用性打造經久不衰的單品。除了基礎外套外，當然也有特色單品的呈現，戲劇效果強烈且量感十足的皮毛面料，更強化放大服裝的個性與風格，並可結合不同元素創造出新的市場趨勢。

Balmain深綠色長毛皮大衣，低調光澤的深綠色給人翡翠寶石般的想像，氣勢驚人的落地長版外套呈現奢華且自信的感覺，這種風格既適合高端市場，也展現了對於經典毛皮外套形式的現代改造。

Saint Laurent的灰色短毛皮外套，以蓬鬆張揚的材質搭配寬肩設計，氣勢十足的外套與優雅薄透絲質裙形成對比，呈現高級精緻都會感，舒適高質感面料打造的都會服裝，適合尋求品質與經典的消費者。

Stella McCartney的粉色長毛皮外套，鬆軟皮草與寬鬆廓型突顯出隨興、不拘一格的風格，輕盈夢幻的灰粉色調為高級奢華的毛絨材質增加輕鬆感，穿著搭配同色調日常通勤西服，為皮草增添日常休閒的多元穿搭性。

Zimmermann延續華麗精緻的毛絨材質特性製作落地晚宴禮服，針織長絨紗線織成的晚禮服，保留精緻氛圍但提昇穿著舒適性，搭配閃耀水鑽的肩帶強調奢華調性，打造舒適又高級的晚宴服裝。

Alexander McQueen的酒杯廓形上衣在秀場上十分搶眼，近乎未來科幻氛圍的實驗性外觀，因為採用毛絨材質的蓬鬆效果讓服裝視覺效果與獨特性更凸顯，展現皮毛材質的多樣化市場。

Off-White的皮衣外套以連肩袖套設計的長毛絨材質拼接皮革衣身，誇張大膽的漿果粉毛絨搭配黑色個性皮革，對比材質的混用視覺效果強烈，獨特剪裁與風格可以引起年輕消費者興趣。

由左至右: Balmain / Saint Laurent / Stella McCartney / Zimmermann / Alexander McQueen / Off-White

百變丹寧

耐穿、百搭且經久不衰的單寧面料，搭配不同設計風格可以展現更多元的穿著。符合市場喜好且兼具實用性的單寧材質本季受到許多設計師歡迎，和以往不同，強調的不是水洗效果，通過加入不同設計細節與手法，創造全新外觀或個性單品。

Schiaparelli的單寧西服三件套：西裝外套、西褲和襯衫，運用成品水洗工藝讓單寧面料在打折、剪接與交疊處，呈現明顯深淺對比效果，嚴謹拘束的通勤服裝因為改用單寧材質轉變得隨興休閒氣息，是對經典服裝的現代詮釋。

Stella McCartney將休閒實用的牛仔褲加上大量堆疊的閃亮銀色亮片，華麗且搶眼的金屬色調與隨興水洗牛仔風格相異，華麗的休閒風格可以讓服裝的穿著場合增加，多元風格從增加實用性的角度拓展銷售市場，也適合追求時尚前衛的買家。

Dior本季以年輕設計語彙重新演繹女裝，短外套與百褶裙搭配的經典淑女套裝，材質使用日常氛圍的水洗單寧面料，休閒又典雅的套裝從白天通勤到夜晚都能穿著，展現出年輕女性的多元生活。

搞怪獨特且極富創意的Balenciaga，刪除拆解再重組的多餘加工工序，直接將二手牛仔褲整件倒置別成為造型上衣，想表現的是不被人定義的個人風格，打破框架、顛覆想像，庫存牛仔單品重新創造出新商機。

經典單品可以加上拼接工藝打造設計感，Chloe將日常牛仔褲裁切重組，三種不同深淺的單寧面料被幾何切割，銳利的剪接線強調都會時尚外觀，同時巧妙的修飾身形與比例，打造兼具實用性與設計感的暢銷單品。

Alexander McQueen以簡約牛仔褲加上浮誇水洗毛鬚，直向剪裁修飾腿型，撞色長流蘇視覺強烈，通過獨特設計，在藝術和商業之間達成平衡，打造自由不受拘束的創意服裝。

由左至右: Schiaparelli / Stella McCartney / Dior / Balenciaga / Chloe / Alexander McQueen