Chloé的24秋冬系列，創意總監Chemena Kamal以70年代末的品牌為靈感，直覺、自由、天賦為重點，透過精緻剪裁以及垂墜的柔軟面料體現女性豐富的自然魅力，在從容優雅的同時也具有鮮明的自我，呼應了Chloé的品牌精神，鼓勵現代女性忠於自己，自信地放膽前行。

Chemena Kamal重新演繹時任品牌總監的Karl Lagerfeld的波希米亞風以及浪漫風格，蕾絲、薄紗等展現出女性的「柔」；而皮革、漆皮等則如同保護傘，表現女性的「剛」，軟硬材質的混合使用表現出Chloé對女性本質的理想藍圖。24AW不僅流露出現代女力的氣息，更在各種顏色、層次感等解構處理下，顯得華麗、自由。

Loewe 2024AW，設計師Jonathan Anderson受美國畫家Albert York在色彩運用的啟發，迷人豐富的細節與大膽前瞻的輪廓線條都展現出令人難以置信的精湛工藝。

本季Jonathan Anderson除了持續玩轉各種輪廓之外，細節的處理更是引人注目，例如Albert York畫作中的老鷹、狗等動物圖案被密織在上衣及連衣裙上；玫瑰、雛菊和鬱金香等植物則在鏤空連身裙或褲子、針織套裝等單品上大肆綻放。而一款灰、黑色的連身大衣，其衣領細節採用木雕製成，更是將Jonathan Anderson對服裝富含創意力的見解以及獨創性表露的淋漓盡致。

在2024秋冬，比利時設計師Marie Adam-Leenaerdt探討了日常衣櫃中的單品，「裙子」作為本季的重要看點，以各種比例、長度、層次、造型等進行詮釋，而針織品、西裝、羽絨外套的加入則使服裝組合更加完整。

透過24AW的玩味設計，我們見識到Marie Adam-Leenaerdt的想像力和顛覆力。Marie Adam-Leenaerdt表示，她想對人們給服裝的單一分類提出質疑，例如：是否可以透過拉鍊或是紐帶等小設計改變原本的外表和功能，讓服裝不再被僵化定義成「某類別」，而是擁有更多、更開放的意義和搭配。

Miu Miu 2024秋冬系列從人生活的跨度和範圍中汲取靈感，服裝作為記憶的載體，不斷變化的服裝類別代表從孩提到成人的不同時期，進而讓人反思「自我風格」從何而來，以及個人和世界的連結發展。

2024AW秀場上，我們會在同套服裝上看到代表不同生命時刻的元素，例如：迷你尺寸比例、裁剪過的短袖、圓頭鞋、亮色系等細節會喚起兒時記憶；而端莊時尚的手套、手袋、西裝、沉穩中性色等則是成年階段的時髦標章。設計師Miuccia Prada打破傳統著裝的規範，是對二分法的解放，結合睡衣與外衣、適當與不適當、正確與錯誤等極端的對比服裝，透過服裝反思過去、展望未來，讓人生中所有的記憶碎片造就真正的「自己」。