時尚潮流

2022/10/15

臺北時裝週SS23開幕秀《遇見：原住民族人間國寶跨界時尚》織寫在布上的文明

2022臺北時裝週SS23《遇見：原住民族人間國寶跨界時尚》開幕秀14日登場，由5位原住民族「人間國寶」與5位時尚設計師的跨界合作揭開序幕，包括：賽德克族藝師張鳳英×設計師趙之逸、噶瑪蘭族藝師嚴玉英×設計師陳劭彥、排灣族藝師許春美×設計師簡國彥、排灣族藝師陳利友妹×設計師周裕穎、泰雅族藝師尤瑪．達陸×設計師蘇家紘，展開歷史、文化、工藝、時尚的多元對談，在文化部、經濟部、教育部、原住民族委員會、文化資產局、臺北市政府等各單位的攜手合作下，為臺灣時尚產業獻上嶄新篇章。文化部部長李永得身穿JUST IN XX設計師周裕穎與國家文藝獎獲獎藝術家莊普聯名的系列服裝出席並表示，2022臺北時裝週SS23除了延續「機能、永續、跨界、多元、人文」等核心主張以外，最大的特色是原住民族人間國寶與設計師的結合，從原住民族傳統編織、工藝的智慧及特殊文化元素出發，加上最現代及最科技的時裝設計，帶來最具有臺灣文化多元性及歷史深度的全新美學。李永得說，相信此次最具原住民族特色的臺北時裝週，一定可以讓世界看見臺灣重要的文化元素。文化部長李永得及五位原住民族國寶工藝家×五位當代頂尖服裝設計師在伸展台相遇當趙之逸DYCTEAM 遇見賽德克族Seta Bakan張鳳英… 在賽德克族語中，「賽德克」(Seediq)代表「人」、「巴萊」(bale)有「真正的」意思，合在一起即為「真正的人」，而擅長織布的婦女就是「真正的女人」。對賽德克族而言，女人能織布，表示她能為家人製作衣服、小孩揹巾、蓋被，才有資格結婚生子。在賽德克族的文化中，織布技能優劣甚至影響女人一生的個人價值、人際關係與社會聲望。「賽德克族Gaya tminun傳統織布」重要傳統工藝保存者的Seta Bakan 張鳳英，是現代賽德克族中最受敬重的織女，她相承於外婆的各式精湛織布技巧，包含：平織、浮織、斜紋織、菱形織、緯挑，以及難度最高且獨特的puniri經挑技法。外婆一生80年跨越日治時期，辛苦延續下來的織布工藝，為賽德克族織布留下了彌足珍貴的傳承脈絡。為了此次臺北時裝週，張鳳英老師不滿足於傳統織紋的呈現，選擇挑戰從重新創作了包含多種繁複傳統技法而呈現的嶄新織紋組織。以國寶級的高超織布工藝技巧，為賽德克族織紋更添時代新創。大秀當晚，賽德克族藝師張鳳英選擇以代表賽德克族男性狩獵傳統的勇士服，以及最能代表賽德克女性族服的慶典服款，在傳統的紅白黑色中加入來自大自然印象的綠藍色，展現比一般傳統族服更加豐富的織紋，呈現賽德克最豐盛的傳統服式美。她說 :「有這個機會讓社會大眾更了解我們原住民的織品，讓他們欣賞，也可以受到他們的尊重，這個意義很深厚。」由於傳統「賽德克族」織布相對其他部族用色低調，代表顏色只有紅、黑以及米白原色，在如此單純的用色背景下，繁複的織紋更顯得獨特。於是，以圖案織紋為展現核心的「賽德克手織布」與「機器緹花丹寧」，便成為賽德克族藝師張鳳英×設計師趙之逸這個創作組合的連結點，而展現丹寧緹花便由近年以生活、機能、永續為品牌核心的DYCTEAM演繹。 DYCTEAM創辦人趙之逸，在聊起這次的合作時表示，「DYCTEAM擅長運用牛仔緹花丹寧，同樣具有經挑、平織、浮緯紗的工藝技術，在與張鳳英老師見面後，感受我們彷彿是在兩個平行時空裡做著相同的事，只是我們是與牛仔緹花廠、水洗廠合作，而老師則透過一雙巧手與手織布機展現。」這次的跨界合作，DYCTEAM將賽德克族經典的圖騰與色系轉換成品牌的兩大系列，一是採用賽德克族的配色結合機能規劃的日常服設計，並以RePET回收寶特瓶素材製作；另一系列則是重新以設計師擅長的緹花機織表現族紋，並以友善環境的有機棉與漸層水洗手法，重新詮釋傳統與現代工藝的結合。至於服裝輪廓，則維持DYCTEAM擅長的城市日常型態，並將賽德克族的傳統紅與白色調，化為簡約都會感的黑白灰藍，同時別採用一萬多針的緹花織機(不同於一般的三、四千針)，呈現張鳳英老師創作的新織紋，將老師的圖紋轉換成雙色丹寧組成、質地精緻立體的圖騰，輔以水洗、漸層效果，打造驚艷跨界視覺。不同時代背景，以不同資源去表達一樣圖騰，激盪出原民文化與時尚之間的火花。藉由此次跨界共創，DYCTEAM實驗了傳統與現代技術結合，試探商業市場與開拓大眾接觸在地文化的可能性，界由現代技術傳遞國寶老師充滿手工溫度、獨一無二的手織緹花布，讓賽德克族的美好，走入現代一般的都市生活日常。當蘇家紘Chiahung Su 遇見泰雅族Yuma Taru尤瑪·達陸… Yuma Taru尤瑪．達陸，自1992年著手調查泰雅部落文化，2015年授證為「泰雅染織」的「重要傳統工藝保存者」，是研究者、傳承者，也是創造者，是臺灣原民織染領域最活耀的工藝藝術家也是策展人。為了這一次臺北時裝週的創作，她思考到自己的人生階段，想起部落的一句詞「如布之舌」，對泰雅族的織者來講，你要擁有一個如同布料一樣，柔軟、具有包容力、有力量的舌頭。期許自己以布般地柔軟包容年輕的世代，提供自己的經驗幫助年輕人排解困難。「我想要透過服裝表現出如語言透明感的力量，我說了聲音，聽見的人都在有反應....所以，聲音感應了光。」因此這次尤瑪．達陸實驗性地運用LED光電線，創造出嶄新的織品，並做成服裝，在原民的時間軸裡，以當代的觀點進行再詮釋與反省。而在大秀發表當天，尤瑪．達陸更以一組典藏於國立臺灣史前博物館的傳統泰雅婚禮服裝與這組實驗服裝一起發表，清楚地表達出她所期待表達的原民文化時間軸。與尤瑪．達陸合作的臺灣時裝品牌ChiahungSu (蘇家紘)，一向衷情於臺灣文化的濫觴，從南洋民族遷徙時期，以至日治時期前後之原民文化，探討臺灣文化的起承階段。這次他以具象化的傳統臺灣原民與日本手工藝來勾勒品牌輪廓，演繹「侘寂美學」，向先鋒工藝致敬，將工匠的傳統精緻手工為核心，延伸現代時裝的輪廓上。蘇家紘形容自己的創作與製作，是「把複雜的東西簡單化，簡單的東西精緻化，一種精密的轉化過程。」使用原民手織布料，手工的傳統天然染整，甚至扣子都是找到民國初年早期的銅幣，再以手工鍛敲，維持純手工的緩慢製作流程。呼應著他品牌創立初衷，論述臺灣的文化身份認同，不僅只是以尤瑪．達陸老師所帶領的泰雅族「野桐織布工坊」傳統手工織布，即便是副料運用，也盡量去找屬於或者代表臺灣的素材。談起這次將在臺北時裝週發表的作品，蘇家紘表示：「我以『南洋群島的起點』作為我 2023春夏跟秋冬的創作主題，而春夏將是第一部曲。臺灣是南島文化的起點，在遷徙的過程，如何從臺灣這個起點遷徙到其他國家，我看到地域性的遷徙、文化轉變，從中擷取靈感，所以裡面包含很多其他民族或是被轉化過的手工藝，都被復刻在我們的服裝輪廓上。」當陳劭彥SHAO YEN 遇見…

2022/10/24

2023春夏米蘭時裝週趨勢報告

歐洲受到烏俄戰爭持續的影響，暴露能源策略過分理想化，如今短缺的危機，促使執政者和社會全體的思惟更重視實際。時尚界透過經典設計尋找創新及突破，將面料結合簡潔版型發展實用款式，因此耐穿好清洗、較不分場域穿搭的單品變多，這與義大利品牌一向較為重視職場實用性，不盲目跟隨潮流頗為吻合。另一個丹寧大勢回歸趨勢也值得觀察，來自製程的改良及優化，原來需要大量水資源才能做出絕妙設計的丹寧長褲，如今靠電腦操作程式即可變化噴色、刷色、洗水脫色組合多樣工藝，縮短產品生命週期之餘，也少了環保殺手的枷鎖，讓設計師能夠更無負擔地探索丹寧的異想世界。西方世界強調每個人都是獨一無二、沒有兩個人相同，藉以展現對生命獨特性的尊重。然而本季GUCCI的孿生概念，卻將個體獨特性轉化為兩個親密的個體，透過彼此扶植體現愛的力量，為個體存在的深意做出完美詮釋。寓意在日愈動盪的世界，沒有人可以獨善其身，唯有攜手並行才有共好的生活。更多的主題、色彩、材質、印花、細節及單品分析，請看下方分項解析。

2022/10/20

2023春夏紐約時裝週趨勢報告

紐約時裝週以緊湊的日程拉開序幕，2023春夏紐約秀場有幾大趨勢及品牌特色鮮明，以下就潮流氛圍、材質、色彩、圖紋、款式及設計手法，歸納出以下重點 : (一)在潮流氛圍方面，因應疫情後的辦公需求轉變，設計師們改良傳統工作服展現的休閒正裝風、強調大口袋設計的90s實用主義、以及持續推動升級再造的upcycling等，讓人耳目一新。 (二)在材質方面，不少時裝品牌都使用「針織勾針」作為系列的主角或細節，不論局部拼接亦或是連身設計，都讓樸素的單品更添魅力。另外如透膚薄紗、緞面材質等亦在在彰顯女性魅力。值得一提的是，隨著疫情封鎖的結束，設計師們顯然想玩的開心，時裝週上隨處可見適合派對的材質，如亮片、水晶等，閃亮繽紛與大家一起同樂。 (三)在色彩方面，除了明亮色的火紅、亮黃、亮綠外，本季還多了金屬色及粉彩般的色彩應用，展現春夏的熱情活力。 (四)在圖騰方面，衝突感的圖樣、大比例膨脹的花朵皆十分受到注目，不論透過拼組成的亮眼外觀或是各種花朵的表現方式，皆十分具有春天萬物蓬勃的氣息。 (五)在設計細節上，可見設計師們運用繫帶取代鈕釦、在衣服及裙擺增添流蘇等方式讓女性特質展露無遺。另外，今季很多品牌在手法上皆使用大量露出肌膚的設計，透過挖空、剪裁、超低腰等，讓女性面貌有更多種展現。 (六)在款式方面，口袋寬褲、泡泡裙的回歸勢不可擋，從海灘裝束到時裝內搭的胸衣也以多種形式出現，設計師甚至將下一季秋冬的風衣單品提前至春夏推出，且較以往更重視款式的變化與功能性。 2023春夏紐約時裝週作品在設計師們的巧思下各具特色，為我們帶來一場相當精彩的視覺藝術饗宴，下方為詳細的重點分析。

2022/10/12

23SS巴黎女裝週買家觀點：薄紗•丹寧•裝飾•Y2K

為期9天、吸引了106家品牌參展的2023春夏巴黎女裝週，讓我們再次見證了巴黎的壯闊盛容。整體而言，Loewe、Dries Van Noten、Saint Laurent幾乎獲得所有買家的一致肯定，Valentino、The Row、Sacai、Victoria Beckham、Balenciaga的表現亦普獲讚譽。至於眾多新秀，則以Ludovic de Saint Sernin、Coperni、Courrèges最受買家歡迎。例如，Loewe以人造的花卉火鶴為創意發想，或直觀地融入服裝，或玩轉服裝比例與廓形，看似充滿實驗性，實則非常具有可穿性。市場對於他的火鶴洋裝、超大號運動衫、縮小版的剪絨羊皮飛行員夾克、A-line短款夾克、精緻的維多利亞式短款襯衫、俏皮的緊身高腰寬擺polo領短洋裝，以及古怪有個性的氣球鞋、迪士尼的米妮鞋，均有高度興趣。 Dries Van Noten再次展現他掌握雕塑體積、拼接色塊、和花卉圖案混搭的功力。包括它的花卉牛仔布，以及充滿各種褶皺、編織、立體花飾等裝飾細節的處理，都是買家讚譽有加的焦點。 Saint Laurent的柱狀洋裝、機車夾克和超長版外套，以及品牌1980年代打造的經典兜帽和墊肩輪廓，也同樣出類拔萃。由左至右:Loewe/Loewe/Dries Van Noten/Dries Van Noten/Saint Laurent/Saint Laurent 至於本季最受人關注的時裝舞台，當屬成軍5年的Coperni，它在舞台上當場以噴霧罐為Bella Hadid製作的白色洋裝，立即在網路上引發轟動，創造了至少2630萬美元的媒體影響價值。還有Balenciaga以時裝秀說故事的本領：從邀請函是「遺失的舊皮夾」開始，邀請您到秀場歸還皮夾，找回遺失的自己，到宛如戰壕的泥坑秀場與化著傷妝的模特兒，展現超越現實、捍衛自我的決心。由左至右:Coperni/Balenciaga/Balenciaga/Balenciaga 隨著疫情逐漸退散，巴黎時裝週本季終於重回往日百家爭鳴的盛況。除了精品大牌Balenciaga、Chanel、Dior、Hermès、Louis Vuitton、Saint Laurent…等無一缺席，也迎來了久違的Undercover、Dries Van Noten、Comme des Garçons…，以及倫敦的Victoria Beckham與澳洲品牌Zimmerman。而為了確保較小的法國和國際品牌能夠取得在巴黎展出的資源，法國高級時裝與時裝聯合會也決定擴大為新銳設計師設立的資助基金。初瞭解每年總預算約100萬歐元，每位設計師可以申請7,500歐元到15,000歐元不等。由左至右:Ester Manas/Ester Manas/Vaquera/Vaquera/Weinsanto/Weinsanto 綜觀2023春夏巴黎時裝週，Y2K的持續強勢引人注目，單寧服仍然是關鍵，低腰剪裁和協調的上衣和下裝成為重要時刻。曼妙的柱狀洋裝，和以內衣為靈感的單品（如Saint Laurent和Victoria Beckham的作品），被認為是本季的主要款式，但另方面，西裝與低調的優雅仍佔有一席之地，如The Row和Stella McCartney的作品。黑色在2023春夏季的調色板中脫穎而出，亮色和霓虹色仍然流行，薰衣草和淡黃色也隨處可見。此外，裝飾風向走向日裝，包括亮片的復興，以增添慶祝的樂趣。材質部分，從結實的皮革到薄透織物都有，露膚的細節依舊。 • 透明與內衣元素。薄透材質的疊加，但始終可見皮膚。或利用透明層與胸衣結構層搭，展現身體自信。但2023春夏的性感顯得更為優雅、成熟、真實，與其說是性感，也許更傾向於感性。 • 浪漫實用風。為實用風的大口袋工裝褲、丹寧服、連身褲，注入女性特質，令經典單品重生。 •…

2022/10/03

23SS米蘭女裝週買家觀點：永恆的優雅與性感

2023春夏米蘭時裝週熱鬧非凡，零售商們讚揚了這座城市展示的創意與精湛工藝，並一致推薦Bottega Veneta、Jil Sander、Gucci、和Prada的新作，而Versace、Ferragamo、Dolce & Gabbana、Brunello Cucinelli亦有眾多買家擁護。尤其對於本季新加入百年時裝屋的新秀，如Salvatore Ferragamo的Maximilian Davis，Bally的Rhuigi Villaseñor，以及新人才的出現，表示欣喜。其中，Bottega Veneta在Matthieu Blazy的帶領下越來越令人期待，這是Matthieu Blazy上任後的第2個系列，他自信地運用品牌著名的皮革工藝打造舒適的法蘭絨、牛仔褲，以及大量的皮革流蘇，滿足人們對於藝術與工藝的想像。一場雨，反而更讓我們看到了Jil Sander的浪漫，設計師Luke和Lucie Meier的作品柔和而現代，簡約中疊加了羽毛、流蘇、亮片等細節元素，是Jil Sander一貫的舒淨微冷。 Prada總是反差碰撞中尋找創意平衡，這一季它以主題“Crude粗糙”為主題，結合紙質織物與刻意加上的皺摺、撕裂及不收邊設計，巧妙地對比時髦乾淨的輪廓，再次創造了一種新境界。 Gucci前所未有的以雙胞胎演繹68套服裝，相似但不同的氣質，為我們帶來了雙倍的樂趣。而以性感作品品牌DNA的Versace，當然不讓近來大膽裸露的風潮專美於前，再次以暗黑歌德主題演繹Versace女子性感又叛逆的前衛風貌。 Dolce & Gabbana找來話題女王Kim Kardashian(金∙卡戴珊)擔任本季的繆思並一起策劃’23春夏系列，以水晶、緊身胸衣和透明感作為整個秀的主調。由左至右：Bottega Veneta/Jil Sander/Prada/Gucci/Versace/Act n°1 綜觀2023春夏米蘭時裝週T台趨勢有：內衣靈感、Y2K、工裝褲、加長的廓形、西裝剪裁、流蘇、薄紗層次，和大量的裝飾(如珠飾和亮片)。 • 內衣元素：包括各種形式的束身衣與胸衣，還有蕾絲和胸罩帶細節，與細肩帶吊帶裙。 • 性感露膚：露背、挖深剪裁、半截的小可愛、露臍式上衣、斜向的鏤空細節、若隱若現的髖骨，及大腿以上的開叉。不過，也有買主表示，相較於過去兩季過於喧囂的性感，2023春夏的性感顯得更為含蓄與感性，多半採薄紗或是暗示性手法。 • Y2K千禧風格：性感洋裝、牛仔布、閃亮派對裝、和迷你短版的趨勢依舊強勁。 • 簡約、少即是多的美學，表現在Jil Sander、Bottega Veneta、和 Fendi等品牌中。 • 實用工裝。代表性單品為工裝褲，西裝也繼續存在。 • 裝飾風格：與實用風格並進的還有強烈的裝飾風格，包括亮片、珠飾、羽毛、鉤針和流蘇等裝飾細節。亮片和閃亮面料也是Gucci和Dolce & Gabbana的最愛。 • 90年代的哥德風格和Grunge風格在許多系列和單品中也非常流行。 • 壓抑已久的派對裝扮依然很興旺，有很多閃亮的表面和高跟鞋。…

2022/09/26

23SS倫敦女裝週買家觀點

英女王逝世，與國喪同期進行的2023春夏倫敦時裝週，為了表達對伊莉莎白二世的敬意，不少相關活動因此推遲或改期，例如Burberry將時裝秀延至月底，首次參加倫敦時裝週的Raf Simons則取消了實體時裝秀發布活動。不過，2023春夏倫敦時裝週依然充滿傳統與現代之間的張力，它既是創意的、性感的、有趣的，也是龐克的、經典的、凌亂的和迷人的。除了中生代重要人物除了Christopher Kane、JW Anderson、Molly Goddard、Richard Quinn、和Simone Rocha，也有不少閃耀新秀提出自己的時尚觀點，如Masha Popova的牛仔面料“零廢棄”改造系列、Karoline Vitto的包容性尺碼設計(8到28碼)、和Sinéad O'Dwyer對於身材多樣性的關注。英國Harrods百貨稱讚Huishan Zhang、Erdem、16 Arlington、JW Anderson、Simone Rocha表現出色。並預期牛仔布將出現在未來城市的大多數T台上，例如倫敦的Rejina Pyo和Huishan Zhang。體積感和背面細節也開始滲透到大多數系列中，如Simone Rocha的作品。這是16 Arlington雙人組創意總監Federica ‘Kikka’ Cavenati去世後的第二個系列，這次Marco Capaldo以勿忘我花作為出發點，特意用冰藍色和淡紫色，在柔軟和精緻的女性氣質與品牌獨特的性感剪裁之間找到了完美的平衡。尤其它的人造皮草大衣，非常適合搭配派對禮服，或者更簡約的單品。 Erdem展示了淑女風、結構化的花卉禮服，我們的客戶十分喜歡這些印花和刺繡的優雅的洋裝。此外Simone Rocha的超大號男裝和女裝飛行夾克非常引人注目，而且也十分百搭。由左至右：Huishan Zhang/Rejina Pyo/16 Arlington/Erdem/Simone Rocha/Simone Rocha 英國精品買手Browns表示，2023春夏我們看到設計師們在玩薄紗和透明層次。蛇紋也是重點，從紐約的Khaite到倫敦的16Arlington。 Nensi Dojaka一直是我的最愛。2023春夏她善於展現身體曲線的設計DNA依舊，如亮片銀色連衣裙，但現在更進一步引進蕾絲和牛仔布元素。 16Arlington也很出色。創意總監Marco Capaldo提供了一系列精緻的日夜造型，簡約的輪廓與大顆的水晶或亮片裝飾形成對比，皮革水晶鉚釘外套是必備品。 Simone Rocha第一次展示男裝，有趣的是看到她在女裝上使用了經典的男裝款式，玩弄雌雄同體，如橄欖色泡泡袖超大號飛行夾克，或是以透明緊身衣搭配拉鍊工裝褲。同時擁有3家倫敦實體店面及精品網站的Matchesfashion.com指出，Simone Rocha、Christopher Kane、和Dilara Findikoglu的表現令人驚嘆。鏤空、緊身胸衣和閨房風格的款式，以及女性化的美感，肯定會吸引我們的客戶。 Nensi Dojaka、David Koma、和Simone Rocha在我們的客戶中一向受歡迎。本季Nensi Dojaka亮片連衣裙和自行車褲，Simone Rocha的花卉背包，和David…

2022/09/21

23SS紐約女裝週買家觀點：透膚•褲裝•泡泡裙

紐約時裝週回來了。歷經疫情創傷的紐約，再次包圍在樂觀、活力和歡慶的情緒下，空氣中彷彿有股時尚電流，多達70多場的時裝發表活動，秀場前排星光熠熠的名流，全城四處奔走的買家，在在讓我們感受到：時尚，再度回到了我們的生活中。但這一次，時尚顯得更為包容，在性感迷人的露膚設計領軍下，人們重新享受裝扮的樂趣。至於前幾季紐約擔心設計師外流至歐洲時裝週的危機，本季看似解除。不僅如此，本季尚有Fendi(Baguette包上市25周年慶)、Marni、COS，以及運動品牌Puma登陸紐約，加上美國當地知名品牌與話題新秀，可謂熱鬧滾滾，就連久未現身時裝週的Marc Jacobs，這次也攜手Fendi端出聯名創作。綜合買家觀點，2023春夏紐約時裝週女裝趨勢重點如下：褲子回來了，T台上到處都是加大量感的款式。連帶的腰帶也再次流行起來。女性氣息：泡泡裙擺、細腰狹裙、扇形收邊、透明薄紗。有許多大膽的上衣選擇，包括適合從早到晚穿著的馬甲、胸衣，蕾絲或透視細節。身體自信：多樣性和包容性，透過孔洞細節和透明材質，自豪地展現身體。實用主義依舊是突出趨勢，工裝褲、風衣和裙子是主要款式。歡樂鮮亮的色彩占主導地位，從交通紅燈到萊姆綠，以及各種海藍，還有大膽的霓虹粉、橙色、黃色和紫色。其他如更甜美的淡彩色，夏季黑與清新白，也佔有一席之地。工藝和手作是關鍵，例如鉤針編織、流蘇、紮染、海灘度假配飾。從Gabriela Hearst乾淨的鉤織工藝到Jonathan Simkhai的水晶鑲嵌版本。亮澤元素很受歡迎，包括亮片與緞面的使用，以及金屬色配飾。如Tom Ford、Proenza Schouler的作品。休閒晚裝，如Brandon Maxwell的背心連衣裙、Jason Wu以簡單珠飾裝飾圓筒裙、Michael Kors和Peter Do飄逸的佳積布洋裝。短褲是新的迷你裙，Tom Ford、Brandon Maxwell和Oscar de la Renta找到了一種全新的方式來詮釋春季迷你裙。 90年代初期精緻極簡的經典剪裁，並可藉由不對稱細節和加長的廓形，重新打造時尚風貌。美國精品百貨Bergdorf Goodman認為，2023春夏紐約的重點在於美麗的身體，透過剪切手法與透明材質露出肌膚，展現人們對於身體自信與包容。其他趨勢還有：西裝、戲劇性的雕塑體積、流蘇、手工鉤織、網狀織物，快樂生動的色彩和更甜美的淡彩、夏季黑色、清新白色。新款大廓形的長褲是必備單品，搭配厚底和性感高跟鞋，看起來很適合參加派對。推薦的品牌則有：Altuzarra、Peter Do、Carolina Herrera、Khaite、Gabriela Hearst、Monse、Marni、Tom Ford。美國精品百貨Saks Fifth Avenue表示，Saks的客戶正積極重拾生活的樂趣，與家人和朋友共度時光，回到他們的社區和辦公室，為日常生活而打扮。從緞面到亮片，在紐約，我們看到許多具有裸露感和高光澤度的纖薄面料，還有適合日常穿著的露肩胸衣，實用的工裝褲，鍍金和太空銀，以及大膽的霓虹粉、橙色、綠色和紫色等流行色。偏愛的品牌有：酷炫的Khaite、歡樂的Carolina Herrera、性感閃亮的LaQuan Smith，以及Proenza Schouler、Jason Wu、Brandon Maxwell、Ulla Johnson、Gabriela Hearst、和Tory Burch。由左至右：Khaite/Carolina Herrera/Ulla Johnson/Brandon Maxwell/Gabriela…

2022/09/02

2023早春度假趨勢主題•色彩•印花•單品

2023春夏時裝週尚未開跑，但從2023早春發表來看，後疫情的歡慶基調(如“迷幻波西米亞”與“花園派對”等主題)依舊普獲歡迎。

2022/08/24

23SS哥本哈根時裝週樹立北歐永續時尚標竿

時尚產業為丹麥第三大出口產業，近年來，哥本哈根時裝週更以可持續時尚、與斯堪地那維亞美學，在幾近飽和的時尚週市場中成功插旗。 2023春夏，哥本哈根時裝週(CPHFW)正式擴張為5天(8月8-12日)展出，除了納入ESG(環境保護Environmental、社會責任Social、以及公司治理governance的縮寫)與DE&I多元、公平和包容承諾，思考人類、環境與服裝的生命週期，也強調區域性合作，包容所有鄰近國家的品牌和設計師，一同擦亮北歐的時尚招牌。所有參展設計師在2023年前都必須符合18項最低標準，包括多樣性、平權、採購、供應鏈、和服裝的回收再生等範疇。〈相關報導：從哥本哈根時裝週尋找時尚永續的未來〉復古新裝歡樂混搭買家英國精品百貨Harvey Nichols形容哥本哈根時裝週的品牌，總是更接近於真實世界，不僅更實穿、價格門檻也更低，而且兼具商業和美學，擁有廣泛的吸引力。以曾入選LVMH Prize決賽、充滿法式蘿莉風的丹麥品牌Cecilie Bahnsen為例，她的短洋裝價格不超過2,000歐元，古典浪漫的羊腿袖、蓬蓬袖與裙襬，與奢侈品牌相比絕對物超所值。 2023春夏哥本哈根時裝週的重要趨勢包括：Y2K、亮片、彩虹粉、大量針織和紋理，以及復古外觀。亮片和光彩無處不在，從Saks Potts的粉紅色半身裙、繞頸背心、鋪滿亮片的洋裝，到Stine Goya微微發亮的迷你短洋裝，再到ROTATE以層層荷葉褶裝飾的奢華派對亮片洋裝。 GANNI和Baum und Pferdgarten則提供了一些歡樂誇張的亮彩，包括灼熱的粉紅色、水綠色和Negroni雞尾酒橙，以及一系列曲線畢露的緊身針織衫，和輕盈的襯衫和褲裝。由左至右：Saks Potts/Stine Goya/Saks Potts/GANNI/Baum und Pferdgarten/ROTATE 英國百年奢華品百貨Harrods稱讚，挪威男女裝品牌Holzweiler、匈牙利女裝品牌Aeron、和哥本哈根女裝品牌ROTATE是本季時裝週的亮點，還有GANNI成熟的運用非常新鮮的色調滿足了生活的方方面面。薄透的材質、粉紅色與修飾細節，是本季哥本哈根時裝週上脫穎而出的趨勢。英國精品買手店Browns也稱，哥本哈根是該店的“關鍵投資市場”，每個人都可以在這裡找到適合自己的東西，而且價格合宜。由左至右：Aeron/Aeron/ROTATE/ROTATE/GANNI/GANNI 至於男裝部分，美國奢侈品百貨Neiman Marcus及集團旗下的Bergdorf Goodman精品百貨表示，北歐設計師們廣泛的創造力和創造力重新定義了斯堪地那維亞美學，美國客人對於北歐品牌的認識也正迅速提高。2023春夏男裝款式繼續朝向更誇張、更寬鬆、更寬鬆的方向發展，就像我們早些時候在巴黎和米蘭看到的那樣，並且繼續採用輕鬆、隨意的剪裁方式。

2022/07/22

2022/23秋冬巴黎高級訂製服趨勢全解析

2022 / 23 秋冬巴黎高級訂製設計師，再次展現出各家品牌的精湛工藝以及引領時尚新視野的深厚功力，如Dior 將烏克蘭藝術家的<生命之樹>幻化為紗線交織的精緻刺繡；從秀場佈置到服裝輪廓，述說1930年代美學的Chanel；睽違53年終於重啟高訂系列的Balenciaga；充滿戲劇張力的Jean Paul Gaultier和Viktor Rolf；以及總是帶來驚豔視覺的Iris Van Herpen等，全新的系列作品揭露了性別包容、新式禮服、超亮色調等最新趨勢，以及各式值得關注的設計細節。不可錯過的精彩內容，請見下方進一步的深入解析。

2022/07/08

23SS巴黎男裝週買家觀點：自由的新世代男裝

2023春夏巴黎男裝週在一片興奮和樂觀的心情中壓軸登場，設計師們紛紛以開闊的思維、源源不絕的創意，與綻放的色彩，為男性的穿著打扮開創了無限可能。整體而言，2023春夏男裝廓形是隨性流暢的，除了大膽的色彩，還有自在裸露的肌膚，搭配令人垂涎的鞋包配件，在在展現男性的穿著風貌正擺脫以往嚴肅審慎的框架，大幅解放中。除了重新定義的舒適西裝，無性別的中性外觀，還可以看到度假風與學院風的來襲。尤其丹寧服裝，2023春夏更是成功晉級為每個男人衣櫥裡的必備單品，而且品項選擇廣泛，從卡車司機夾克和五口袋牛仔褲的組合，復古作舊的水洗處理，到牛仔連身褲。品牌方面，Rick Owens、Dried Van Noten、Dior、Loewe、Celine、Lemaire，可說是獲得了買家一致的青睞，還有來自洛杉磯洋溢美西海岸氣質的Amiri，以及歌頌巴黎街頭城市精神的Ami，也都獲得買家高度評價。至於新秀部分，則以Craig Green、EgonLab、Rhude、Hed Mayner、Winnie、Lukhanyo Mdingi、Nahmias最受歡迎。美國奢侈品百貨Neiman Marcus及集團旗下的Bergdorf Goodman精品百貨表示，2023春夏巴黎男裝週可以看到設計師在強調服裝的某些比例，包括結實的肩線、寬鬆加長的外套、和寬鬆的褲子，以彰顯穿著的個性。丹寧服表現搶眼，不僅有各式各樣的寬管牛仔褲(各種水洗、顏色、後處理)，還有豐富的牛仔外套與襯衫設計。運動休閒風依然持續，包括機能面料、運動廓形、功能細節/輔料、以及leggings打底褲等流行元素。欣賞的品牌有：來自美國的Amiri，以美國西海岸和運動靈感帶來一系列精緻的作品，包括LOGO提花針織衫與側按扣的五分褲。 Junya Watanabe這次在他招牌的拼接牛仔布、縫線外顯的外套與機能夾克中，混搭了Andy Warhol、Keith Haring、Jean-Michel Basquiat和Roy Lichtenstein等20世紀藝術家的作品，帶來嶄新有趣的體驗，尤其是他普普藝術的補丁牛仔褲。 Officine Générale成立10週年，它輕鬆、優雅、有個性的出色西裝與運動風單品，一直深得人心。 Craig Green持續品牌對制服和實用功能的探索。本季他對於辦公室西裝和領帶的迷人演繹，以及絎縫單品和帶金屬扣眼的丹寧套裝，都令人難忘。 Thom Browne俏皮的裸露設計以極好的幽默感突破品牌以往的印象，並藉由高墊肩與低腰線來改變身型比例，再加上彩色粗花呢，呈現多元穿搭。其他如Issey Miyake的新款褶紋外套、Hed Mayner的超大號夾克和落肩針織衫、Dries Van Noten混搭拼接的彩色印花襯衫和超大號短褲。由左至右:Amiri/Craig Green/Issey Miyake/Junya Watanabe/Officine Générale/Thom Browne 美國精品百貨店Saks Fifth Avenue說，時尚因為疫情後人們的生活方式而有所調整，2023春夏巴黎男裝週給人一種輕鬆感，我們看到單一色調的西裝搭配休閒褲和短褲。幾乎每家品牌都出現的丹寧服—水洗、再加工、後處理、提花…，搭配新穎的牛仔款式—闊腿褲、束帶裝、短褲和工裝褲。其他如工作服、工裝褲、戶外運動、機能科技、和橡膠靴，也都是本季焦點。推薦的品牌有：Dior、Amiri、Givenchy、Rhude、Celine、Rick Owens、Dries Van Noten、和Officine Générale，並看好新秀Nahmias、Lukhanyo Mdingi、和Egonlab。其中，Dior對戶外活動的探索令人讚賞，以帶灰的淡彩色調詮釋雙排扣大衣與西裝短褲、機能外套、實用設計，科技帆布印上英國畫家Duncan…

2022/06/29

23SS米蘭男裝週買家觀點：西裝改朝回歸

Moschino、Dsquared2、Versace和Gucci等諸多大牌再次回到米蘭男裝會場。其中，Versace和Dsquared2回歸實體秀場，而Gucci則以靜態展形式發佈新季男裝。在整體的趨勢上，可以肯定的是，西裝回來了，而且受到零售商的歡迎，但設計師們選擇以更現代、更自在的西裝，通常單件穿著。柔軟的面料和舒適是關鍵，以表達出輕盈自由地輕鬆感。同時，牛仔布也是本季一大重點，水洗和褪色，搭配寬鬆舒適的廓型(而非彈性或緊身的款式)。還有令人耳目一新的調色板和大量的百慕大短褲也為本季男裝增添了夏日度假的氣息。米蘭精品百貨La Rinascente分析2023春夏米蘭男裝週，指出西裝回歸，有寬鬆的剪裁，也有如Prada這種較正式的修身西裝。另外，米蘭的炎熱氣候也成為眾多海灘/度假套裝的完美背景，從襯衫、箱型套裝到飄逸的長衫，再到鏤空針織衫，呈現柔和的中性風采。酸黃、泡泡糖粉、克萊因藍、紫色等強烈色彩與迷幻印花，則適合各種音樂節與城市活動，十分對尋求樂趣、正能量的年輕客戶的口味。此外還有很多成套的牛仔裝扮，鮮明的黑白對比與無性別的設計。推薦的品牌則有Fendi、Prada、JW Anderson、Zegna、Dolce & Gabbana、Versace、MSGM、Emporio Armani、Dsquared2、和Marcelo Burlon。新秀則看中Magliano與JordanLuca。美國精品百貨Saks Fifth Avenue表示，2023春夏米蘭男裝週魅力超凡、休閒優雅、剪裁現代，而且關注可持續發展。從JW Anderson和Giorgio Armani等品牌的作品中，我們可以看到整體氛圍是幸福、輕鬆、和輕盈的。亞麻混紡、休閒廓形、和精緻動感的機能單品佔據了舞台中心，粉藍色、柔和黃色、霓虹綠和粉紅色等色彩則令人耳目一新。疫情之後，消費者更希望在不失去舒適感的情況下展現裝扮的藝術，亞麻混紡的雙排扣休閒打獵外套是必備單品。其他如結構柔軟舒適的西裝、解構的西裝外套、更新的正裝、短褲西裝套裝、絲綢襯衫、開襟針織衫、休閒牛仔長褲等款式，牛仔布、亞麻混紡、鉤針編織、科技布料以及毛圈布等材質，都是本季的焦點。至於品牌部分，2023春夏Miuccia Prada和Raf Simons攜手的Prada，再次彰顯了經典單品的的重要性。年輕的特質與基本款式間完美平衡。西裝的輪廓鮮明合身，但另方面紅色小方格紋的大衣又顯得俏皮。從條紋針織衫到牛仔襯衫、短褲，Prada為春季衣櫥提供了最佳選擇。還有Versace展示了一系列充滿力量和自我表達的作品，以及Zegna時尚與可持續發展兼具的創作。由左至右:Fendi/Prada/JW Anderson/Zegna/Versace/Dolce&Gabbana 美國精品百貨Bloomingdale’s指出，T台上剪裁西裝的盛行，說明了顧客現在需要一套好西裝；無論他是要回到辦公室、參加婚禮，還是只是想打扮一下在城裡過夜。牛仔布料也是米蘭男裝週一致的趨勢，Fendi、Prada和Dolce & Gabbana都有相關產品推出。日落和沙漠色調(鏽橙、赭色、芥末色)在度假裝扮中是非常流行的色彩，毛巾布也是如此。此外我們也發現，歷經疫情，品牌更專注於與顧客的對話，男性也比以往更願意藉由裝扮展現與表達自己。例如Prada，每個男人都可以在這裡找到些東西：簡單純粹的西裝、漂亮的水洗牛仔服、用途廣泛的外套，和非常酷的新款運動鞋。尤其他的外套，有很多純色和格子款式可供選擇。此外，彷彿每個人都準備好要去派對慶祝了，Versace以瘋狂大膽的能量引燃了米蘭男裝週的週六夜，甚至把家用的花瓶杯碟都攜上T台做為裝飾配件。最後，隨著Zegna前往Oasi Zegna(傑尼亞綠洲)的旅程，該品牌提醒與會者，他們的創始人在100多年前就開始收購和保護他的工廠周圍的土地。而本季Zegna也再次提出了許多正裝剪裁與工作生活交會的新想法。美國奢侈品百貨Neiman Marcus及集團旗下的Bergdorf Goodman精品百貨推薦更輕鬆寬大的輪廓，包括落肩和闊腿褲。西裝佔有重要地位，特別是輕質、解構的外套，以輕鬆、優雅的方式設計，就連晚裝也不例外。且隨著盛裝造型的回歸，領帶也出現了可喜的增長。大膽、飽和的色彩和強烈的圖案，以及柔和的淺色、中性色調，本季在伸展台上都可以看見，尤其是柔和綠色，清新而吸引人。牛仔布和以及十分適合春夏的亞麻，則是本季可以關注的材質。並推薦Fendi對牛仔布的全新演繹，從不收邊的鬚邊牛仔短褲、托特包、套頭襯衫、到五袋牛仔褲，輕快流暢的西裝搭配短褲，呈現出簡單的精緻感。 Brioni堪稱本季寧靜優雅的代表，無可挑剔的泡泡紗柔軟西裝和休閒服散發著輕盈的迷人氣息。還有Kiton奢華的西裝面料、別緻的廓形，搭配輕鬆的針織品，以及Massimo Alba以柔軟棉纖和輕薄亞麻製作的休閒服，款式簡單但色彩鮮活。美國百貨業者Nordstrom認為2023春夏米蘭呈現的是一種輕鬆優雅的剪裁方式。鈷藍色絕對是引人注目的色彩。並推薦Versace以電子亮色搭配品牌的龐貝石膏面具印花，與陶瓷甕碟茶杯化身的飾品；Prada對男裝單品的重新構想，例如以西部風的方格布詮釋風衣，搭配脫穎而出的牛仔靴；瑞典時尚品牌Our Legacy輕鬆的剪裁和創新詮釋的牛仔服裝；Zegna以嚴謹剪裁打造隨性自由的魅力，以及他與倫敦鞋履創意設計師Daniel Barley(Mr. Bailey)聯合設計的鞋款。還有Gucci與男星Harry Styles合作，以1970年代搖滾為靈感打造一系列的西裝、印花睡衣和褲子。另外，我們十分中意4SDesigns以紐約尼克隊為靈感，再生棉混紡面料製作的格紋西服。該是把那些精緻西裝拿出衣櫃了，英國高檔百貨Selfridges說，剪裁得體的西裝和混合各種流行元素的外套是本季必備單品。另一個趨勢則是威尼斯海灘，Dsquared2就是一個典型的例子。此外，JW Anderson絕對是本季最大亮點，設計師再次運用抽象概念打破服裝框架。…

2022/06/24

2022春夏巴黎高級訂製服趨勢分析：色彩•材質• 款式

疫情稍緩，人們再次有了盛裝打扮的慾望，加上婚禮季再次回歸，以下是我們對春夏高訂設計的各項分析。

2022/06/22

23SS倫敦男裝週買家觀點&趨勢焦點

6月，通常是國際傳統春夏男裝週的起跑點，然而在COVID-19的襲擊下，過去兩年倫敦男裝週不是暫停，就是與女裝週合併。所幸，這一切在倫敦男裝週邁向10週年之際，逐步回歸正常。2023春夏倫敦男裝週於6月11-13日舉辦，雖然只有簡短3天，但依然很有衝擊力。為期三天的活動中，採數位與實體混合的走秀形式(計有20場實體活動和10個數位活動)，雖然是以男裝為主的秀程，但在性別界線越來越不明顯的趨勢下，亦可見女裝和中性時裝穿梭其間。倫敦時裝週一向前衛充滿實驗性，而男裝設計近年也一改嚴肅審慎的外貌，走向多元包容、大膽嘗新的審美趣味。23SS倫敦從獲得LVMH青年設計師大獎以及H&M設計獎、擅長融入異國風情的Ahluwalia，到致力於西非文化的Labrum London；從2022秋冬剛從女裝擴展到男裝系列的Robyn Lynch，到以女性角度呈現男士身體線條、跳脫性別框架的Carlota Berrera，這些走在前端的男裝新銳設計師正一步步探索男裝的新未來。由左至右:AGR/Ahluwalia/Carlota Barrera/Labrum/Martine Rose/Robyn Lynch 美國奢侈品百貨Neiman Marcus及集團旗下的Bergdorf Goodman精品百貨看好迅速增長的設計師男裝業務，男裝總監Bruce Pask表示，男裝消費者，尤其是年輕世代消費者，正對男裝展現出持續的興趣和需求增長。23SS倫敦男裝週再次證明倫敦在剪裁、針織和英國製造方面的悠久歷史，以及其創造力充沛的人才和時尚學校。倫敦是時尚界新聲音的重要來源，藉此機會我參觀了很多工作室，與一些最近獲獎的年輕設計師會面、觀賞他們的作品。英國精品買手店Browns欣賞AGR、Labrum London、Ahluwalia和Robyn Lynch的新作，Lueder在休息一季後的表現也可圈可點。此外該公司也表示十分期待Wales Bonner作為本季Pitti Uomo客座設計師的表現，以及新秀Saul Nash和SS Daley的未來發展，這些都是英國設計師走向國際的成功指標。本季Browns Focus計畫也再次支持倫敦的新銳設計師，邀請包括 Ahluwalia、Bethany Williams、Feben、Namacheko、Nicholas Daley、Selasi、和Wales Bonner等7位時裝新秀，為Browns打造獨家膠囊系列。至於倫敦選品牌 Machine-A則盛讚外傳可能接任Louis Vuitton男裝藝術總監的Martine Rose，創造出兼具影響力與商業性的街裝風貌。柏林複合選品店Voo Store更強調，無論日程有多短，都不會跳過倫敦。倫敦總是新鮮、有趣和年輕，每個人都精力充沛。並透露本季將採購AGR、Martine Rose、和Ahluwalia等品牌。

2022/03/31

臺北時裝週AW22開幕夜：屬於臺灣時尚的6項永續提案

秉持著臺北時裝週的五大主張「永續、機能、多元、跨界、人文」，2022秋冬臺北時裝週在文化部主持下，於3月23~30日展開一系列的動靜態活動，迎來第5年的時尚盛會。文化部長李永得出席開幕盛會，讚許臺北時裝週持續累積能量中，除了是亞洲第一個倡議「永續」的國際級時裝週，也逐漸在國際建立重要識別。鼓舞國內設計師，在結合臺灣最引以為傲的紡織廠與科技技術下，臺北時裝週將「不僅只是領導永續時尚的平臺，更是未來地球零排放的領導品牌」。 6服裝品牌 x 6臺灣在地布廠臺灣環保再製科技國際發光「2022臺北時裝週AW22」再度以「永續機能」為題做為時裝週開幕大秀，邀請國內6位設計師品牌C Jean簡君嫄、DYCTEAM趙之逸、oqLiq洪琪與林家豪、TSUNG YU CHAN詹宗佑、UUIN劉子超、劉燕純及林宏諭、WEAVISM織本主義，攜手臺灣高科技永續布料大廠旭寬企業、福懋興業、宏遠興業、遠東新世紀、儒鴻企業、力鵬企業，一同為地球永續提出6道解決方案。 C Jean x旭寬來自未來的速度女郎擅長以女性議題和大自然現象作為創作靈感的C JEAN設計師簡君嫄，本季延續品牌風格，以氣候遽變作為發想，探討環境帶給我們的影響，以及人們如何在外在世界的巨大變化下找到與大地共存的方式。投入永續創作的簡君嫄，首次挑戰運動風格的服裝，以植物來源的生質聚酯取代石化原料，用俐落的拼接線條貼合身體曲線，挖空設計露出些許肌膚，呈現簡約又具有速度感的女性運動風格。全系列與紡織大廠旭寬企業合作，布料皆採用由再生纖維及由植物萃取的生質材料製成可降解尼龍與環保聚酯，以替代不可再生的石油原料，可有效降低碳足跡排放，加上布面均具有孔洞且吸濕排汗，是都會與戶外皆宜的布料。 DYCTEAM x福懋蚵繩回收•生生不息今年剛以Sustainable fashion獲得2022 iF International Forum Design設計獎的DYCTEAM。本屆時裝週攜手福懋興業，與本地漁民共同努力，落實廢棄蚵繩回收的環保織造及染整過程，讓人們穿上服裝同時也重新定義自我與自然的關係。今年也是品牌邁入第10年，DYCTEAM主理人趙之逸持續將友善地球、可持續性的素材帶入設計，以《INVIGORATE生生不息》為主題，用正循環的態度在時尚與環保之間尋找共同的平衡，目標於今年第三季開始，號召消費者帶回已經不再穿搭的衣物，透過DYCTEAM與國內專業團隊合作，把衣物回收製成粒子，再製成建材與材料，真正在生活中落實永續時尚。 oqLiq x宏遠時空堆疊vs.職人風貌由來自南台灣的設計師洪琪與林家豪共創的高端機能時裝品牌oqLiq，從亞洲街頭風格的養分中淬煉出屬於自己的設計語言，以東方簡約禪風重新定義了戶外機能服裝的樣貌。 2022秋冬oqLiq以“時空”概念貫穿，以多層次加工的機能面料結合多功可雙面穿的設計，無針孔高周波壓紋呈現賽博化的PATCHWORK東瀛職人風格。除了以壓褶紋理和刺繡，呈現出時空的堆疊以及破裂抑或重疊的意象。並將時空裂痕概念延伸的雙重廓型，衣與體間的摺疊、壓縮、釋放出機能空間領域，將單品塑造二重以上的面貌呈現。材質上則結合臺灣紡織在全球服裝供應鏈的研發優勢，找來同樣位於南台灣的宏遠興業，以各種海洋回收廢棄物為材質：牡蠣殼砂、虱目魚鱗、回收漁網、回收淤泥、回收鞋材、海藻等再製的環保防水透濕機能貼合面料，搭配順應都會機能的版型，巧妙在服裝中滿足各種立體收納需求。 TSUNG YU CHAN x遠東新世紀煉鋼廢氣化作臺灣南峽地貌設計師詹宗佑於2016年回台所創立的同名男裝品牌TSUNG YU CHAN，以街頭為原點，擅長運用拼接與版型解構手法創作獨特輪廓線，’22秋冬設計師以台灣南峽為靈感，搭配高亮彩細節及多層次立體加工，將臺灣獨特的自然景觀轉繹為服裝創作。且在延續品牌街頭風格與寬鬆大輪廓之外，以更柔軟的線條以及女裝裝飾細節，呈現出多元融合的玩味。材質上，則採用遠東新世紀與美國碳回收專家LanzaTech公司合作、全世界第一個運用「碳捕捉」技術，回收煉鋼場產生的大量一氧化碳，將廢氣再生的環保回收紗，以及海洋塑料再製的紗線，與工廠庫存面料及布卡回收製作，以呼應品牌保護原生自然景觀的設計初衷。 UUIN x儒鴻從控溫便當誕生的臺式美學由知名演唱會服裝設計師劉子超領軍，與高級女裝設計師劉燕純、創新機能服飾設計師林宏諭三位設計師組成的UUIN，以趣味細緻的服裝細節及洗鍊自在的身體美學，大量與臺灣在地工藝、藝術家合作，作品擁有獨特的臺式在地生活美學。 2022秋冬靈感從一盒後疫情時代中最日常的「便當」開始，運用儒鴻公司的控溫布料，搭配與印花設計品牌JainJain共同開發，以花東稻田秋收為靈感創作印花，透過「綠方塊…

2022/04/01

22/23秋冬巴黎時裝週趨勢報告

2022/23秋冬巴黎時裝週登場時正值烏俄戰事，歐洲從二戰之後平靜了70年再掀戰爭的確讓人心惶惶，主辦方也因此發出一份聲明：希望大家帶著莊嚴的態度來參加時裝週。本屆巴黎時裝週由Off White揭開序幕，讓大家欣賞英年早逝的Virgil Abloh遺留下的作品，將街頭和高訂之間定義出新的走向。此外還有90年代的校園青春氣息、千禧世代的叛逆和追求獨我的個性表現，永續時尚概念之下剩餘面料的處理、拼接重組的積極作為，以及歷經整整兩年疫情影響後發展出來的防衛保護的意識作品。這些因素豐富了2022/23秋冬巴黎的時裝週，也同時讓我們體認到：不論時代如何變化，設計師們在挖掘的不是表徵，而是心裡深層的訴求，唯有提起勇氣跨步向前，繼續手邊的工作，這世界才會有修復後的美好機會。時尚，不再是一個表面的形式，時尚與時事息息相關。不畏強權，也要堅持自己理念的態勢，在本季時尚圈明顯傳達。

2022/03/23

22/23AW巴黎女裝週買家觀點

歷經了兩年的疫情干擾，綜觀2022/23秋冬時裝週，大牌多已悉數回歸，顯現實體時裝秀依舊有種無法超越的時尚魔力，至少目前仍是傳遞時尚能量不可或缺的儀式。但與此同時，數位展示也會一直存在。雖然親眼看到產品肯定能幫助買家加大採購力道(尤其是對新秀設計師)，但旅行仍然充滿挑戰，加上現在每個人都精通數位工具，Joor和 Nu-order等線上平台未來仍是必不可少的採購管道。另方面，烏俄陰影的壟罩下，品牌、設計師和零售商比以往任何時候都更加關注政治、社會和環境，紛紛以實際行動貢獻力量，顯示時尚與世界站在一起。例如Balenciaga的Demna Gvasalia以座椅上烏克蘭國旗顏色的T恤與詩歌朗讀，將他的時裝秀獻給了無畏、抵抗、愛與和平的勝利；Valentino的Pierpaolo Piccioli以粉紅的浪漫為烏克蘭人民提供了愛、支持和認可；Givenchy的Matthew Williams鼓勵他的秀場參與者幫助有需要的人，並且永遠不要忘記我們生活在和平中是多麼幸運。綜觀2022/23秋冬巴黎時裝週設計師品牌在揮灑創意之餘，也不忘兼顧市場。例如Saint Laurent充滿巴黎時尚魂的魅力作品、Valentino以PP Pink單一色彩帶來的視覺衝擊與創作功力、Balenciaga震撼人心的影響力大秀，以及Loewe超現實的幽默輪廓，都是本季的佼佼者。其他如Dries Van Noten、The Row、Rick Owens、Chloé、Miu Miu、Courrèges、Sacai、Schiaparelli、Off-White、Acne Studios、Isabel Marant也都是買家心中不可錯過的優選。而Dior、Alaïa、Balmain、Louis Vuitton、Nanushka、Alexandre Vauthier、Givenchy、Hervé L. Leroux、Stella McCartney也各有擁護者。新銳部分，Ludovic de Saint Sernin、Meryll Rogge、Gauchère、和Germanier，最獲買家關注。加上LVMH在時裝週期間設置的LVMH Prize半決賽選手showroom，都讓本屆新秀的能見度大為提升。即秀即賣時尚電商Moda Operandi透露他們正加倍努力規劃晚裝系列，從有趣的派對造型到更正式的黑色晚裝。尤其巴黎別緻的晚裝新浪潮，它很長而且修身，但仍然有一種自由輕鬆的感覺。如Saint Laurent以窈窕曼妙的象牙色長禮服，搭配堆疊的霸氣手環。或是Valentino優雅的粉紅色雪紡禮服。迷你短版在本季也極為重要，象徵著夜生活的樂觀回歸。同時，2022/23秋冬每位女性一定需要一件出色、氣場強大的外套，強調質地紋理或超大比例，長版或箱型輪廓。西裝絕對必備，歷經放鬆了好幾季的彈性腰帶，2022/23秋冬我們看到了精工剪裁與身線的回歸。有趣之處在於它兼具了舒適感和流動感，我們稱之為“Power Casual”。本季巴黎也有一些漂亮的人造皮草，以Stella McCartney和Saint Laurent做得最好。皮革亦將於秋季大舉回歸，是十分值得投資的單品。鞋款上，及大腿高筒靴再度佔據伸展台，從Isabel Marant結實帥氣的長筒靴到Balenciaga超大比例的方頭廣口靴。包款亦由延續了好幾季的迷你小包，再次回到超大號手袋的主場，如Valentino、The Row、Balenciaga、Stella McCartne的作品。最喜歡的品牌則是： Balenciaga、Saint Laurent、Valentino、和Coperni。 Balenciaga帶來了一場令人印象深刻的強大個人秀。輪廓變得更苗條、更犀利，注意及大腿高的細高跟靴和貼身的針織洋裝，還有誇大衣襬的設計。 Saint Laurent推出了一系列非凡的外套(帶有人造皮草領的晚裝外套是一大亮點)、簡約但非常酷的冷淡風晚裝，和一系列完美的現代無燕尾西裝，銳利又精緻。Valentino…

2022/03/23

22/23秋冬倫敦時裝週趨勢報告

倫敦時裝週為四大時裝週的第二站，因為疫情尚未穩定，仍有不少品牌沒有參與實體秀，但綜觀整體仍可發現設計師們已逐漸從疫情的氛圍中復甦，不僅從各式畫作、電影等藝術領域擷取靈感，在色彩的表現上也非常多彩繽紛，甚至乍看會有春夏系列的錯覺，都在在反映人們想儘快終結疫情，大肆展現自我的渴望。 2022/23秀場有幾大秀特色鮮明，如倫敦聖馬丁畢業時裝秀，一共呈現32位設計師系列，他們以大膽創意對照現實，透出設計師的深度思考，如探討身體型態、包容性、性別流動等議題。而今年首度轉戰倫敦時裝周發表的Raf Simon則是以荷蘭畫家Pieter Bruegel the Elder在1559年的畫作為靈感，為連帽斗篷、亮面漆皮、oversize西裝等單品融入亮眼的橙橘、紫色等色調，以前衛時裝設計重新詮釋十六世紀的風格。在印花圖樣方面，則可以看到英國新晉時裝設計師Richard Quinn創造的極繁主義異想世界，有趣的服裝輪廓與豐富的印花，甚至可以透出眼睛的寬邊帽設計，都顯得奇特有趣，充滿異想。在設計細節及材質上，則可發現設計師們大量地讓模特兒露出局部肌膚，不論使用剪接挖空手法，亦或是搭配薄紗材質的運用，都試圖打破大眾對秋冬系列較為沉重的印象。更多主題、色彩、材質、印花、細節及單品分析，請看下方分項解析。

2022/03/21

22/23秋冬米蘭時裝週趨勢報告

在2022/23秋冬米蘭時裝週中，有許多時尚大事件引起各方關注。無論是新任設計師Matthieu Blazy首發的Bottega Veneta將工藝細節蘊於簡約實穿的設計中；或是睽違時裝週兩年的Gucci與adidas的驚喜聯名，再一次昇華街頭時尚的魅力，都是本季亮點。Blumarinec和Diesel等品牌出現大量的Y2K潮流元素，如迷你裙、低腰褲、展露性感等。而在Versace秀上，則可以肯定西裝是2022秋冬不可錯過的單品。此外，秋冬亮色在眾多品牌中出現，也是值得關注的趨勢。更多的主題、色彩、材質、印花、細節及單品分析，請看下方分項解析。

2022/03/10

22/23秋冬紐約女裝週趨勢報告

2022/23秋冬紐約時裝週充滿了正向樂觀的氛圍，經歷了長時間的低氣壓，人們已經厭倦了居家服且期待再次打扮，設計師們精準抓住消費者心理變化，在設計上除了”舒適”之外，必要的還有”美麗”，華麗視覺正式加

2022/03/07

22/23AW米蘭女裝週買家觀點

突然爆發的烏俄衝突，讓2022/23秋冬米蘭女裝週在歷經了兩年的疫情後，如今在戰爭烏雲的籠罩下實地登場。 67場實體秀幾乎把時裝日程排得滿滿的，無論是Prada男&女、Rich & Poor混搭的時尚

2022/03/01

22/23AW倫敦時裝週買家觀點(女裝)

在陰晴不定的疫情中，2022/23秋冬倫敦時裝週回來了，在為期 5 天、131位設計師參與的時尚活動中，雖然如Erdem、Matty Bovan、Molly Goddard、和Simone Rocha等設計師已重新回歸伸展台，但Burberry、Alexander McQueen、和JW Anderson等大牌明星依然缺席。所幸後起之秀表現精彩，尤其是2021 LVMH Prize得獎主Nensi Dojaka以內衣為概念發展的解構鏤空連衣裙、透視連身褲和訂製風西裝，幾乎是眾多買家一致的選擇。其中，倫敦設計師們顛覆性感的定義，展現對身體的包容性，絕對是本季必不可忽視的焦點，Nensi Dojaka、Conner Ives、16Arlington、和Supriya Lele都展示了適合各種體型和尺寸的合身性感單品。且因為見到生命的凋零(包括16Arlington夫妻檔設計師中的Federica Cavenati染病過世)，設計師們似乎更想要藉由浮華魅力作品，呼籲人們把握當下、享受生命。各項趨勢中，龐克(+215%)、透視(+68%)、迷你裙(+47%)、剪切鏤空(+40%)呈現大幅增長。其餘如流蘇、羽毛、亮片和水鑽裝飾，霓虹色與亮色彩，緞面、蕾絲和天鵝絨，以及荷葉褶飾打造的量感輪廓，都出現在伸展台上。設計師部分，Nensi Dojaka絕對是本季最受注目的明星，Erdem、Simone Rocha、Halpern、16Arlington的表現也廣獲買家讚譽。不僅如此，眾多新秀表現突出，如Harris Reed打破性別的半訂製華服、Net-a-porter孵化平台The Vanguard的設計師Conner Ives，以印度紗麗與明亮色彩展現摩登性感的Supriya Lele，以及倫敦獨立設計師孵化器Fashion East贊助的Jawara Alleyne 、Chet Lo、Maximilian Davis，均贏得眾多買家的青睞。德國奢侈品電商Mytheresa分析，2022/23秋冬倫敦時裝週關於運動服、Y2K和銳舞狂歡的趨勢十分明顯；但另一方面，也有很多簡約安定的設計。 Nensi Dojaka的鏤空亮片單品，和Simone Rocha超現實而美麗的娃娃裝連衣裙，以及水晶刺繡針織頭套讓人眼前一亮。新秀部分，Fashion East的Chet Lo以柔和色調與針織材質重新詮釋出令人驚嘆的滑雪服裝，Harris Reed也成功以浪漫手法闡述非二元性別的設計。美國精品百貨Bloomingdale’s表示，鏤空、裝飾和晚裝，統治了2022/23秋冬倫敦伸展台。此外，蕾絲以及向龐克致敬的格紋與黑色也大量出現。Nensi Dojaka 的鏤空連衣裙、Emilia Wickstead的珠串流蘇晚裝，以及Simone Rocha的針織套裝和天鵝絨洋裝，都是2022/23秋冬的必備單品。喜愛的品牌：Nensi Dojaka、Emilia Wickstead、Harris Reed、Erdem，以及Supriya Lele和Conner…

2022/02/25

22AW男裝趨勢綜論：主題•色彩•材質

受到Omicron疫情影響，佛羅倫薩Pitti Uomo男裝展被迫縮減，倫敦男裝週也再次取消，所幸米蘭和巴黎的作品，讓我們看到了設計師在面對挑戰下的豐沛創意。整體而言，消費者對舒適造型的需求仍不可忽視。也因為理性消費抬頭，期待自己購買的產品很實用百搭、物有所值，因此，機能工裝、填充材質、具有防護性和實用性的設計湧現。但對於廣大的消費者而言，即使疫情尚有變數，他們目前急切需要的卻是更有趣、甚至更性感的產品(不論男女，尤其在巴黎，我們更看到了一股浪漫勢力和性感元素在男裝中發酵)，以供他們迎接日漸開放的縱情享樂。外套和西裝依舊是秋季的主打單品，但設計師們很聰明地在這些主流的不敗單品中適時加入創意，例如翻毛羊皮外套和羽絨外套的前衛改造，以及正裝的收腰剪裁、領型變化，展現新一代男性“玩”時尚的樂趣。此外，褲型似乎也日益寬廣，肩部變得更加明顯。

2022/02/21

22/23AW紐約時裝週買家觀點(女裝)

儘管Ralph Lauren、Tom Ford等大牌設計師依舊缺席2022/23秋冬紐約時裝週，不過隨著居家辦公者漸漸可以回到辦公室，以及人們對實體社交活動的渴望，服飾零售業者莫不積極樂觀看待未來的市場銷售。雖然針對下一季，買家們表示不會刪減運動褲和連帽衫的採購，卓越的品質和工藝、舒適性、和永恆不退時的設計，都非常重要。而且休閒裝也不代表消費者不消費。但明顯地，他們更傾向將這股歡慶情緒直接反應至亮片材質、罌粟紅等亮色彩。綜觀而言，Khaite、Altuzarra、Gabriela Hearst、Ulla Johnson、Proenza Schouler、Peter Do，是本季最受買家歡迎的品牌。LaQuan Smith、Dion Lee、Jason Wu、Sergio Hudson…等也各有擁護者。美國百貨Nordstrom表示，女性們又開始打扮了，設計師推出很多輕鬆的雞尾酒選擇。輪廓上可以看到腰線回歸、A字剪裁，以及精緻的無肩帶單品、完美的小黑裙、新穎的針織品、超大包款、和強烈的色彩。 Khaite強勢的外套和時髦的晚裝；Eckhaus Latta以敦實的針織毛衣搭配迷醉的亮片裙；Altuzarra波西米亞風的浪漫設計；LaQuan Smith充滿女性意識的性感輪廓；以及Gabriela Hearst較長的裙擺與針織套裝，都是值得注意的作品。新秀部分，則可關注Puppets and Puppets與Saint Sintra的發展。美國精品百貨Neiman Marcus呼應，消費者想藉由重新打扮，好好感受自我、表達自我。2022/23秋冬可以紮染和刺繡等奢華工藝豐富質地，也有許多展現女性身體意識的合身剪裁，以及舒適又奢華的針織品。比起趨勢，Neiman Marcus認為設計師更重要的是堅守自己的DNA，它欣賞 Khaite以現代態度詮釋的時髦晚裝；Altuzarra豐富的布料、紮染工藝和外套；Gabriela Hearst精緻的作品；Proenza Schouler的跳色運用以及精確剪裁。此外，Sergio Hudson、LaQuan Smith、Peter Do和Interior，也持續以嶄新的視角發展他們的時尚之路。由左至右:Saint Sintra、Altuzarra、LaQuan Smith、Gabriela Hearst、Peter Do、Interior 美國精品百貨Bloomingdale’s表示，隨著社交場合、婚禮慶祝活動的大量湧入，預期將看見更多複雜的華麗美學。例如我們可以在2022/23秋冬紐約看到女性化的輪廓和迷人的細節展現堅韌與柔軟的對比；皮革服裝和柔軟簡約皮革配飾的新變化；緊身馬甲與有鲸骨撑架的設計；單色著裝；以及為派對準備的超迷你長度、閃亮細節與色彩表現。並推薦Altuzarra表現傑出的針織、紮染圖案與條紋；Gabriela Hearst更新的針織與皮革運用；Khaite更實穿的酷女孩上班工裝；Jason Wu帶有超大蝴蝶綁結和抽象圖案的晚裝；Sergio Hudson從頭到腳單色調的洋裝和西裝套裝；Staud為皮革服裝賦予新色彩，並將胸衣細節融入設計；以及Dion Lee的緊身馬甲和簡單的單色造型。美國精品百貨Saks Fifth Avenue指出，2022/23秋冬延續2022春夏魅力著裝回歸的趨勢，強調精緻優雅的裝扮，同時套裝回歸，以箱型西裝、短版夾克搭配褲裝。值得關注的重點有：量感長裙；串珠裙；平口雞尾酒禮服；混色和撞色針織；皮革；比例遊戲。中意的作品包括：Khaite的設計既有都市時尚感又能滿足日常必需；Altuzarra 以《白鯨記》(Moby Dick)為靈感的作品在比例上有新做法，包括短版的軍裝夾克，長裙疊穿在褲子之上；Ulla Johnson的波西米亞風、70年代造型、混色拼色針織、花形印花，不拘一格的配飾；Michael…

2022/01/28

22/23AW巴黎男裝週買家觀點

2022/23秋冬巴黎男裝週共75家品牌參展，包括Louis Vuitton、Dior Hommes、Jil Sander、Hermès、Rick Owens、和Kenzo……等17家品牌已恢復現場時裝秀(相較於上一季僅有5家)，結合實體走秀、直播或數位媒介迎向新一季發表。不過仍有29個品牌(如Issey Miyake、Ungaro、Courrèges等)選擇實品展示，以及30家品牌採用純數位展出。剪裁西裝回來了。2022/23秋冬巴黎男裝週帶來的是巴黎永恆的優雅，並加入了現代男性追求的精鍊、多工與易穿，創造出令人耳目一新的比例和廓形。優雅休閒的都會風、現代的浪漫主義和時尚運動風。優雅休閒的都會風、時尚運動風、街裝與正裝的融合、少即是多、實用新工裝、層次穿搭、性別包容、Y2K及夜店文化等等，是本季值得觀察的趨勢。元宇宙及NFT則是新興的話題。紫色、粉色、酒紅色是2022/23秋冬男裝十分流行的色彩。眾多設計師紛紛以明亮色彩表達樂觀情緒，如：Ami、Hermès、Comme des Garçons Homme Plus、Isabel Marant的橙色；Dries Van Noten和Ami的粉色；Bianca Sanders的黃色。此外，明亮的顏色也經常與帶些塵灰的色彩混搭，特別是紫色和淡紫色調。材質質地也是2022/23秋冬男裝的關注焦點。一方面可以看到大量長絨毛，特別是翻毛羊皮、馬海毛和皮草，另方面則有很多光滑的人造革、真皮，和機能性材質。設計師部分，Dior、Louis Vuitton、Kenzo、Jil Sander、Loewe的表現獲得買家一致的讚揚。 Rick Owens、Ami、Dries Van Noten、Lemaire、Officine Générale的作品也各有擁護者。其餘如Casablanca、Hermès、OAMC、Wales Bonner、Y/Project，均是本季表現優異的品牌。新銳部分，榮獲ANDAM時尚獎的倫敦設計師Bianca Saunders，和已經成功拿到Holt Renfrew訂單的KidSuper，是本季絕不能錯過的兩位新秀。而其他獲買家點名的年輕設計師還有EgonLab、Courrèges、Bluemarble、Rier、Arnar Már Jónsson、Charaf Tajer、Giuliva Heritage、Nahmias、Ouest Paris、Pellat Finet、Rhude、Uniforme、Valette Studio Paris。由左至右:Dior、Kenzo、Jil Sander、OAMC、Y/Project、Bluemarble 旗下擁有奢侈品百貨Neiman Marcus和Bergdorf Goodman的Neiman Marcus集團認為，在2022/213秋冬一定要擁有一件漂亮的正裝大衣(tailored topcoat)、一件圖案大膽的parka外套、以及一件品味出彩的毛衣。許多設計師對比例進行了明顯的調整，本季早些時候在米蘭看到的新廓形，也在巴黎持續發酵，例如我們在Dries Van Noten和Jil Sander看到加長和誇張的肩部和袖長、慵懶的廓形，和更寬鬆的外套與褲子。Dior設計師Kim…

2022/01/20

22/23AW米蘭男裝週買家觀點

儘管Omicron搗蛋，Giorgio Armani臨時宣布退出米蘭男裝週日程，首次從巴黎移師米蘭的JW Anderson也改為線上展示，眾買家依然對1月14-18日舉行的2022/23秋冬季米蘭男裝週表示肯定。認為米蘭設計師重新喚醒了人們重新裝扮的渴望，巧妙地將休閒服的舒適感融入精緻優雅的正裝中，以流暢的輪廓、奢華的面料和更新的剪裁細節，重塑正裝規範。為了滿足市場上對舒適的需求，針織品無處不在，還有柔軟的長褲、寬鬆的夾克和外套(亦可加入機能設計，也非常適合持續的戶外趨勢)，層次穿搭也有助於增添服裝的輕鬆感。但消費者最期待的，還是重回派對和正常社交，2022/23秋冬米蘭男裝週也呈現出一片歡樂慶祝後疫情生活的景象，無論是精心剪裁的正裝還是適合俱樂部的運動裝，而這股歡慶氛圍也影響到了色彩，明亮的顏色受到青睞，特別是紫色、綠色和粉色，如Zegna、Prada、JW Anderson、Etro和1017 Alyx 9SM的粉色和深酒紅色。此外，軍事、制服和實用靈感也是本季的一大主流，並藉由風衣和褲子或外套上的工裝口袋細節反復回味。滑雪和戶外靈感也很普遍，拼色羽絨服和費爾島毛衣，就是最佳明證。品牌部分，買家一致推崇Prada、Zegna、與Fendi的表現。首次從巴黎移師米蘭的1017 Alyx 9SM和JW Anderson，亦普獲好評。Brunello Cucinelli、Dolce & Gabbana、Dsquared2、Etro、Brioni、Kiton、MSGM、OAMC、Missoni，均各有擁護的買家。配件上則流行短款、更小的男士包包，如Fendi的作品。迷你包無處不在，有各種的款式、材料、功能表現。鞋款方面也發生了明顯的轉變，從經典的運動鞋款式轉向紳士鞋與短靴。即使是運動鞋，也更強調無縫設計和雕塑廓型。由左至右:1017 Alyx 9SM、Brunello Cucinelli、DSquared2、Etro、Kiton、Fendi 旗下擁有奢侈品百貨Neiman Marcus和Bergdorf Goodman的Neiman Marcus集團稱讚，2022/23秋冬米蘭男裝週自內而外地散發出一種樂觀情緒，設計師以輕鬆柔和的剪裁呈現優雅的紳士裝扮。例如從Prada、Brioni、Kiton的精美大衣和西裝，到Brunello Cucinelli再次出現的襯衫和領帶，都呈現一種輕鬆精緻的優雅裝扮。比例上也有特點，外套和大衣的廓形略顯豐滿，落肩加長。毛衣大放異彩，從費爾島(Fair Isle)花紋到Etro、Dsquared2和Missoni的醒目圖案，繽紛的色彩、深受滑雪影響的設計，綻放在冬季針織衫以及略顯休閒的開襟衫上。此外，Dsquared2、Zegna、和Dolce & Gabbana的作品還有一種高山運動的氣息，包括機能外套、尼龍絎縫羽絨衣，以及滑雪運動後茶會穿著的羔羊絨和翻羊毛皮外套。品牌部分則看好雙人組創意總監Miuccia Prada和Raf Simons共同打造的Prada男裝，2022/23秋冬Prada回到了盛裝優雅的「工作」場域，經典的大衣剪裁，肩部和袖子略微加長，適切地包覆身體，有些採用不對稱的閉合，或是在袖子和大衣下擺拼接裝飾人造皮草，營造出奢華、令人難忘的外觀。 Dsquared2展示了五顏六色的尼龍絎縫外套、風景意象的毛衣和格子法蘭絨，下身以登山短或褲羽絨短褲，層次搭配緊身褲、牛仔褲與越野靴，巧妙營造戶外運動時尚。至於Brunello Cucinelli的虛擬展示，以柔和的西裝、奢華的外套、雜灰針織毛衣，以及襯衫和領帶，顯現出優雅精緻男裝的回歸。並以紅色和橙色調的漂亮季節性色彩，點綴燈芯絨長褲、機能背心和費爾島毛衣。美國精品百貨Saks Fifth Avenue在2022/23秋冬米蘭男裝週看到了戶外運動的強大影響力，滑雪裝備和滑板文化成為主要趨勢。此外還有大量的休閒正裝與牛仔款式。未來主義和元宇宙也是吸引年輕市場的重要趨勢。必備單品有：雙排扣外套與Fendi、Zegna、Etro的針織毛衣。美國百貨Nordstrom稱許JW Anderson和1017 Alyx 9SM以他們自己的獨有方式重新詮釋俱樂部文化和銳舞派對。JW Anderson的亮片長褲和金屬Polo衫，與1017 Alyx 9SM的高光PVC外套相互輝映。…

2021/11/24

2022春夏鞋履重點一次看

相較於過去兩年時尚界的沉寂，2022春夏鞋履的時髦因子可說是爆發性回歸，像是尖頭樂福、後空高跟鞋、小貓跟鞋等，準備參加各大派對或晚宴的氣氛正蠢蠢欲動著；但另一方面，受到生活型態的改變，人們對舒適感的追求，以及Z世代喜愛的誇張繽紛的Y2K風潮，也可看到宛如恨天高的誇張厚底鞋、圓頭木屐鞋、Teva式休閒涼鞋等，都以充滿分量的視覺影響市場! 當然，炎熱夏季可以讓雙腳解放透氣的鞋款，像是有著交錯細綁帶的羅馬鞋或人字拖鞋/涼鞋等，也十分受到市場歡迎。設計重點上，從雲朵包一路延伸而來的蓬鬆感應用在夏天鞋子的綁帶/繫帶上顯得圓潤可愛，色彩上除了適合夏日的高飽和明亮色像是向日葵黃、土耳其石藍、芥末綠等外，粉彩色調的羅蘭紫、酪梨綠、粉彩藍、鵝黃等也充滿春意柔和感。

2021/11/12

2022春夏米蘭女裝週趨勢報告

作為時裝月的倒數第二站，米蘭時裝週的設計師為2022春夏注入了能量，為品牌和消費者展示了充滿派對風格、度假休閒氣氛的系列服飾。本篇報告將綜整米蘭各大品牌的時裝秀，從色彩、印花圖案、材質/布料、風格搭配、款式&細節趨勢等方向來解析下一季設計的重要發展趨勢，，期望透過最新全球時裝趨勢的導入，提供國內女裝業者作為商品開發和品牌升級的資料參考。在單件穿搭需求的驅動下，2022春夏長褲(增長12%)、針織(增長17%)等單品日益流行，致使品類結構有所改變。儘管連衣裙整體有所下滑，但隨著派對裝重新回潮，開衩(增長82%)、綁紮帶(增長116%)、薄紗(增長45%)等禮服細節均呈現上漲趨勢。另方面，舒適度仍然是關鍵驅動力。西服長褲的占比有所下滑(減少29%)，但在舒適需求的推動下，闊腿褲同比增長42%，鬆緊腰/腰帶細節也增長了152%。隨著設計師將注意力轉向觸覺表面，印花與圖案的使用量減少了10%，取而代之的是毛絨質地，比如抓絨(增長270%)。毛絨質感單品在春夏依然大幅增長，是非常值得重視的新興趨勢。疫情逐漸過去，人們的生活逐步恢復正常，長期封鎖帶來的壓抑在2022春夏消解得無影無蹤，各種追求“多巴胺”的造型搭配層出不窮，例如用高飽和亮色帶出歡快情緒的“陽光假日”，充滿經典夏日海岸假日氣息的“航海風情”趨勢；而派對趨勢在疫情後大眾對於舒適度的追求下，出現了大量使用針織布料裁剪的禮服，或是對基礎款進行華麗升級的“舒適派對”趨勢。對派對、度假的嚮往也催生了各種重工藝的細節趨勢，如手工藝感的細節、鉤針編織的布料組織、亮片、流蘇等。而備受年輕消費者喜愛的復古潮流，在本季米蘭的伸展台上吹向了90年代的俐落極簡風，及2000年代初期的Y2K風格。在色彩上，2022春夏時節，各類鮮明的亮色大量出現在伸展台上，其中，清淺的粉彩色系依然佔據極大的比重，中性色如白色、卡其色等，越來越不被季節所限定，在一年四季都受到消費者的喜愛；而本季的最新代表色彩當屬活力四射的青檸綠色，這個充滿了青春能量的色彩被設計師運用於各種風格的款式，從度假風到派對妝，再到充滿街頭感的西裝套裝都適用。在印花方面，雖然本季印花的比例大幅下降，但經典的動物紋、格紋與花卉印花依然是主流。其中，花卉元素顯示了數位化趨勢的影響，出現了採用放大的照片直接做為印花的手法。單品趨勢上，隨著Y2K風格的流行，低腰褲重新成為了主流；休閒西外作為經典單品，在春夏季節依然活躍。而派對盛裝的流行，也帶動了諸如緊身裙、迷你裙等單品的流行。詳細分析內容，請見下方分項說明。

2021/11/01

22春夏倫敦女裝週趨勢報告

倫敦時裝週總以大膽創作、新鮮概念成為特色，剛結束的2022春夏秀也不意外，以本季最受市場矚目、甫獲LVMH大獎的Nensi Dojaka為例， Nensi Dojaka透過極細的綁帶和薄紗面料呈現女性身體既銳利又柔軟的雙重特質，並運用不規則的線條重塑傳統女性內衣的結構；而擅長解剖女性特質、近幾季已成為倫敦必看重點的中生代設計師Simone Rocha，亦藉著刺繡、蕾絲、花邊、薄紗與緞帶等細節，再配合珍珠打造一系列高貴優雅的禮服。搭配其他品牌在材質、圖紋、設計細節及色彩的表現上，可以歸納出下列重點： 1. 材質方面，不少品牌都運用「薄紗」、「鏤空網布」、「手工編織」等作為系列的主角或細節，並應用在洋裝、西服、裙褲等單品；設計上也可利用超大輪廓表現體積感，亦或是透過貼身、半透明的面料展現既性感又舒適的女性線條。 2. 印花圖樣方面，經典的夏日條紋及棋盤格圖樣依然叱吒本季倫敦時裝週，設計師透過直橫條組合、對角旋轉拼接的運用，讓整體視覺充滿活力；另外，充滿春天氣息的花朵圖樣和懷舊的手工暈染工藝，本季亦不缺席。 3. 色彩方面，除了設計師們廣泛運用的跨季節色彩，如松露色及棕葉綠外，代表積極擺脫疫情、回歸秩序的的正向紅、亮橙橘、象徵浪漫春天的甜美粉紅色等，皆令人眼睛為之一亮。詳細主題、色彩、材質、印花、單品、細節分析，請看下方分項解析。

2021/10/25

2022春夏巴黎女裝週趨勢報告

身體的展現是2022春夏十分重要的趨勢焦點，包括新的短版單品，各種剪切、露腿和露臍的作品，用以表達解封後的自由和解放。無論是簡潔的裙裝，還是性感的迷你裙，迷你短版都佔了上風。還有鮮豔的色彩和色塊也不容錯過。詳細主題、色彩、材質、印花、單品、細節分析，請看下方分項解析。

2021/10/20

2022春夏紐約時裝週趨勢報告

紐約，是一個你無法用簡單的形容詞來闡述的城市。從外來看，它有藝術的一面、有商業的一面，融合多元民族文化，締造千奇百怪的靈感素材。從內來看，它有破除迴圈的前衛思想，醞釀著豐富的創意靈魂，等待引爆時尚氛圍。紐約對各式作品富有廣泛的包容性，以致吸引許多藝術創作型的設計師前來，讓這座城市承接不少意外驚喜。特別2022春夏是美國自疫情以來恢復辦理的第一場實體時裝秀，紐約少了以往的張狂，卻也多了一份悠然的氣息，同時我們看到在2022春夏紐約時裝週上，設計師們普遍性的採用各種年齡層、各種體型、各種膚色、各種性別的模特兒，清晰顯見整個時尚界對未來生活的期待，突破官方場地限制、橫跨各類場域的時裝秀，也使觀眾更加融入主題的感官饗宴，一場“跨越”的精彩旅程即將開始。經歷了隔離的孤獨、煩躁，和疾病流行的恐懼、焦慮，縱使外在經濟表面不如疫情之前，但卻不蒙塵，總讓你意想不到的紐約，從不畫地自限，一向做自己的積極時尚風格，依舊散發著創意活力邀請大家 : 紐約回來了! 詳細主題、色彩、材質、印花、單品、細節分析，請看下方分項解析。

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