時尚產業為丹麥第三大出口產業，近年來，哥本哈根時裝週更以可持續時尚、與斯堪地那維亞美學，在幾近飽和的時尚週市場中成功插旗。 2023春夏，哥本哈根時裝週(CPHFW)正式擴張為5天(8月8-12日)展出，除了納入ESG(環境保護Environmental、社會責任Social、以及公司治理governance的縮寫)與DE&I多元、公平和包容承諾，思考人類、環境與服裝的生命週期，也強調區域性合作，包容所有鄰近國家的品牌和設計師，一同擦亮北歐的時尚招牌。 所有參展設計師在2023年前都必須符合18項最低標準，包括多樣性、平權、採購、供應鏈、和服裝的回收再生等範疇。 〈相關報導：從哥本哈根時裝週 尋找時尚永續的未來〉 復古新裝 歡樂混搭 買家英國精品百貨Harvey Nichols形容哥本哈根時裝週的品牌，總是更接近於真實世界，不僅更實穿、價格門檻也更低，而且兼具商業和美學，擁有廣泛的吸引力。 以曾入選LVMH Prize決賽、充滿法式蘿莉風的丹麥品牌Cecilie Bahnsen為例，她的短洋裝價格不超過2,000歐元，古典浪漫的羊腿袖、蓬蓬袖與裙襬，與奢侈品牌相比絕對物超所值。 2023春夏哥本哈根時裝週的重要趨勢包括：Y2K、亮片、彩虹粉、大量針織和紋理，以及復古外觀。 亮片和光彩無處不在，從Saks Potts的粉紅色半身裙、繞頸背心、鋪滿亮片的洋裝，到Stine Goya微微發亮的迷你短洋裝，再到ROTATE以層層荷葉褶裝飾的奢華派對亮片洋裝。 GANNI和Baum und Pferdgarten則提供了一些歡樂誇張的亮彩，包括灼熱的粉紅色、水綠色和Negroni雞尾酒橙，以及一系列曲線畢露的緊身針織衫，和輕盈的襯衫和褲裝。 由左至右：Saks Potts/Stine Goya/Saks Potts/GANNI/Baum und Pferdgarten/ROTATE 英國百年奢華品百貨Harrods稱讚，挪威男女裝品牌Holzweiler、匈牙利女裝品牌Aeron、和哥本哈根女裝品牌ROTATE是本季時裝週的亮點，還有GANNI成熟的運用非常新鮮的色調滿足了生活的方方面面。 薄透的材質、粉紅色與修飾細節，是本季哥本哈根時裝週上脫穎而出的趨勢。 英國精品買手店Browns也稱，哥本哈根是該店的“關鍵投資市場”，每個人都可以在這裡找到適合自己的東西，而且價格合宜。 由左至右：Aeron/Aeron/ROTATE/ROTATE/GANNI/GANNI 至於男裝部分，美國奢侈品百貨Neiman Marcus及集團旗下的Bergdorf Goodman精品百貨表示，北歐設計師們廣泛的創造力和創造力重新定義了斯堪地那維亞美學，美國客人對於北歐品牌的認識也正迅速提高。2023春夏男裝款式繼續朝向更誇張、更寬鬆、更寬鬆的方向發展，就像我們早些時候在巴黎和米蘭看到的那樣，並且繼續採用輕鬆、隨意的剪裁方式。

 2022 / 23 秋冬巴黎高級訂製設計師，再次展現出各家品牌的精湛工藝以及引領時尚新視野的深厚功力，如Dior 將烏克蘭藝術家的<生命之樹>幻化為紗線交織的精緻刺繡；從秀場佈置到服裝輪廓，述說1930年代美學的Chanel；睽違53年終於重啟高訂系列的Balenciaga；充滿戲劇張力的Jean Paul Gaultier和Viktor Rolf；以及總是帶來驚豔視覺的Iris Van Herpen等，全新的系列作品揭露了性別包容、新式禮服、超亮色調等最新趨勢，以及各式值得關注的設計細節。 不可錯過的精彩內容，請見下方進一步的深入解析。

Moschino、Dsquared2、Versace和Gucci等諸多大牌再次回到米蘭男裝會場。其中，Versace和Dsquared2回歸實體秀場，而Gucci則以靜態展形式發佈新季男裝。 在整體的趨勢上，可以肯定的是，西裝回來了，而且受到零售商的歡迎，但設計師們選擇以更現代、更自在的西裝，通常單件穿著。柔軟的面料和舒適是關鍵，以表達出輕盈自由地輕鬆感。 同時，牛仔布也是本季一大重點，水洗和褪色，搭配寬鬆舒適的廓型(而非彈性或緊身的款式)。還有令人耳目一新的調色板和大量的百慕大短褲也為本季男裝增添了夏日度假的氣息。 米蘭精品百貨La Rinascente分析2023春夏米蘭男裝週，指出西裝回歸，有寬鬆的剪裁，也有如Prada這種較正式的修身西裝。 另外，米蘭的炎熱氣候也成為眾多海灘/度假套裝的完美背景，從襯衫、箱型套裝到飄逸的長衫，再到鏤空針織衫，呈現柔和的中性風采。 酸黃、泡泡糖粉、克萊因藍、紫色等強烈色彩與迷幻印花，則適合各種音樂節與城市活動，十分對尋求樂趣、正能量的年輕客戶的口味。 此外還有很多成套的牛仔裝扮，鮮明的黑白對比與無性別的設計。 推薦的品牌則有Fendi、Prada、JW Anderson、Zegna、Dolce & Gabbana、Versace、MSGM、Emporio Armani、Dsquared2、和Marcelo Burlon。新秀則看中Magliano與JordanLuca。 美國精品百貨Saks Fifth Avenue表示，2023春夏米蘭男裝週魅力超凡、休閒優雅、剪裁現代，而且關注可持續發展。從JW Anderson和Giorgio Armani等品牌的作品中，我們可以看到整體氛圍是幸福、輕鬆、和輕盈的。亞麻混紡、休閒廓形、和精緻動感的機能單品佔據了舞台中心，粉藍色、柔和黃色、霓虹綠和粉紅色等色彩則令人耳目一新。 疫情之後，消費者更希望在不失去舒適感的情況下展現裝扮的藝術，亞麻混紡的雙排扣休閒打獵外套是必備單品。其他如結構柔軟舒適的西裝、解構的西裝外套、更新的正裝、短褲西裝套裝、絲綢襯衫、開襟針織衫、休閒牛仔長褲等款式，牛仔布、亞麻混紡、鉤針編織、科技布料以及毛圈布等材質，都是本季的焦點。 至於品牌部分，2023春夏Miuccia Prada和Raf Simons攜手的Prada，再次彰顯了經典單品的的重要性。年輕的特質與基本款式間完美平衡。西裝的輪廓鮮明合身，但另方面紅色小方格紋的大衣又顯得俏皮。從條紋針織衫到牛仔襯衫、短褲，Prada為春季衣櫥提供了最佳選擇。 還有Versace展示了一系列充滿力量和自我表達的作品，以及Zegna時尚與可持續發展兼具的創作。 由左至右:Fendi/Prada/JW Anderson/Zegna/Versace/Dolce&Gabbana 美國精品百貨Bloomingdale’s指出，T台上剪裁西裝的盛行，說明了顧客現在需要一套好西裝；無論他是要回到辦公室、參加婚禮，還是只是想打扮一下在城裡過夜。牛仔布料也是米蘭男裝週一致的趨勢，Fendi、Prada和Dolce & Gabbana都有相關產品推出。日落和沙漠色調(鏽橙、赭色、芥末色)在度假裝扮中是非常流行的色彩，毛巾布也是如此。 此外我們也發現，歷經疫情，品牌更專注於與顧客的對話，男性也比以往更願意藉由裝扮展現與表達自己。 例如Prada，每個男人都可以在這裡找到些東西：簡單純粹的西裝、漂亮的水洗牛仔服、用途廣泛的外套，和非常酷的新款運動鞋。尤其他的外套，有很多純色和格子款式可供選擇。 此外，彷彿每個人都準備好要去派對慶祝了，Versace以瘋狂大膽的能量引燃了米蘭男裝週的週六夜，甚至把家用的花瓶杯碟都攜上T台做為裝飾配件。 最後，隨著Zegna前往Oasi Zegna(傑尼亞綠洲)的旅程，該品牌提醒與會者，他們的創始人在100多年前就開始收購和保護他的工廠周圍的土地。而本季Zegna也再次提出了許多正裝剪裁與工作生活交會的新想法。 美國奢侈品百貨Neiman Marcus及集團旗下的Bergdorf Goodman精品百貨推薦更輕鬆寬大的輪廓，包括落肩和闊腿褲。西裝佔有重要地位，特別是輕質、解構的外套，以輕鬆、優雅的方式設計，就連晚裝也不例外。且隨著盛裝造型的回歸，領帶也出現了可喜的增長。 大膽、飽和的色彩和強烈的圖案，以及柔和的淺色、中性色調，本季在伸展台上都可以看見，尤其是柔和綠色，清新而吸引人。 牛仔布和以及十分適合春夏的亞麻，則是本季可以關注的材質。並推薦Fendi對牛仔布的全新演繹，從不收邊的鬚邊牛仔短褲、托特包、套頭襯衫、到五袋牛仔褲，輕快流暢的西裝搭配短褲，呈現出簡單的精緻感。 Brioni堪稱本季寧靜優雅的代表，無可挑剔的泡泡紗柔軟西裝和休閒服散發著輕盈的迷人氣息。 還有Kiton奢華的西裝面料、別緻的廓形，搭配輕鬆的針織品，以及Massimo Alba以柔軟棉纖和輕薄亞麻製作的休閒服，款式簡單但色彩鮮活。 美國百貨業者Nordstrom認為2023春夏米蘭呈現的是一種輕鬆優雅的剪裁方式。鈷藍色絕對是引人注目的色彩。並推薦Versace以電子亮色搭配品牌的龐貝石膏面具印花，與陶瓷甕碟茶杯化身的飾品；Prada對男裝單品的重新構想，例如以西部風的方格布詮釋風衣，搭配脫穎而出的牛仔靴；瑞典時尚品牌Our Legacy輕鬆的剪裁和創新詮釋的牛仔服裝；Zegna以嚴謹剪裁打造隨性自由的魅力，以及他與倫敦鞋履創意設計師Daniel Barley(Mr. Bailey)聯合設計的鞋款。 還有Gucci與男星Harry Styles合作，以1970年代搖滾為靈感打造一系列的西裝、印花睡衣和褲子。另外，我們十分中意4SDesigns以紐約尼克隊為靈感，再生棉混紡面料製作的格紋西服。 該是把那些精緻西裝拿出衣櫃了，英國高檔百貨Selfridges說，剪裁得體的西裝和混合各種流行元素的外套是本季必備單品。另一個趨勢則是威尼斯海灘，Dsquared2就是一個典型的例子。此外，JW Anderson絕對是本季最大亮點，設計師再次運用抽象概念打破服裝框架。…

疫情稍緩，人們再次有了盛裝打扮的慾望，加上婚禮季再次回歸，以下是我們對春夏高訂設計的各項分析。

秉持著臺北時裝週的五大主張「永續、機能、多元、跨界、人文」，2022秋冬臺北時裝週在文化部主持下，於3月23~30日展開一系列的動靜態活動，迎來第5年的時尚盛會。 文化部長李永得出席開幕盛會，讚許臺北時裝週持續累積能量中，除了是亞洲第一個倡議「永續」的國際級時裝週，也逐漸在國際建立重要識別。鼓舞國內設計師，在結合臺灣最引以為傲的紡織廠與科技技術下，臺北時裝週將「不僅只是領導永續時尚的平臺，更是未來地球零排放的領導品牌」。 6服裝品牌 x 6臺灣在地布廠 臺灣環保再製科技國際發光 「2022臺北時裝週AW22」再度以「永續機能」為題做為時裝週開幕大秀，邀請國內6位設計師品牌C Jean簡君嫄、DYCTEAM趙之逸、oqLiq洪琪與林家豪、TSUNG YU CHAN詹宗佑、UUIN劉子超、劉燕純及林宏諭、WEAVISM織本主義，攜手臺灣高科技永續布料大廠旭寬企業、福懋興業、宏遠興業、遠東新世紀、儒鴻企業、力鵬企業，一同為地球永續提出6道解決方案。 C Jean x旭寬 來自未來的速度女郎 擅長以女性議題和大自然現象作為創作靈感的C JEAN設計師簡君嫄，本季延續品牌風格，以氣候遽變作為發想，探討環境帶給我們的影響，以及人們如何在外在世界的巨大變化下找到與大地共存的方式。 投入永續創作的簡君嫄，首次挑戰運動風格的服裝，以植物來源的生質聚酯取代石化原料，用俐落的拼接線條貼合身體曲線，挖空設計露出些許肌膚，呈現簡約又具有速度感的女性運動風格。 全系列與紡織大廠旭寬企業合作，布料皆採用由再生纖維及由植物萃取的生質材料製成可降解尼龍與環保聚酯，以替代不可再生的石油原料，可有效降低碳足跡排放，加上布面均具有孔洞且吸濕排汗，是都會與戶外皆宜的布料。 DYCTEAM x福懋 蚵繩回收•生生不息 今年剛以Sustainable fashion獲得2022 iF International Forum Design設計獎的DYCTEAM。本屆時裝週攜手福懋興業，與本地漁民共同努力，落實廢棄蚵繩回收的環保織造及染整過程，讓人們穿上服裝同時也重新定義自我與自然的關係。 今年也是品牌邁入第10年，DYCTEAM主理人趙之逸持續將友善地球、可持續性的素材帶入設計，以《INVIGORATE生生不息》為主題，用正循環的態度在時尚與環保之間尋找共同的平衡，目標於今年第三季開始，號召消費者帶回已經不再穿搭的衣物，透過DYCTEAM與國內專業團隊合作，把衣物回收製成粒子，再製成建材與材料，真正在生活中落實永續時尚。 oqLiq x宏遠 時空堆疊vs.職人風貌 由來自南台灣的設計師洪琪與林家豪共創的高端機能時裝品牌oqLiq，從亞洲街頭風格的養分中淬煉出屬於自己的設計語言，以東方簡約禪風重新定義了戶外機能服裝的樣貌。 2022秋冬oqLiq以“時空”概念貫穿，以多層次加工的機能面料結合多功可雙面穿的設計，無針孔高周波壓紋呈現賽博化的PATCHWORK東瀛職人風格。 除了以壓褶紋理和刺繡，呈現出時空的堆疊以及破裂抑或重疊的意象。並將時空裂痕概念延伸的雙重廓型，衣與體間的摺疊、壓縮、釋放出機能空間領域，將單品塑造二重以上的面貌呈現。 材質上則結合臺灣紡織在全球服裝供應鏈的研發優勢，找來同樣位於南台灣的宏遠興業，以各種海洋回收廢棄物為材質：牡蠣殼砂 、虱目魚鱗、回收漁網、回收淤泥、回收鞋材、海藻等再製的環保防水透濕機能貼合面料，搭配順應都會機能的版型，巧妙在服裝中滿足各種立體收納需求。 TSUNG YU CHAN x遠東新世紀 煉鋼廢氣化作臺灣南峽地貌 設計師詹宗佑於2016年回台所創立的同名男裝品牌TSUNG YU CHAN，以街頭為原點，擅長運用拼接與版型解構手法創作獨特輪廓線，’22秋冬設計師以台灣南峽為靈感，搭配高亮彩細節及多層次立體加工，將臺灣獨特的自然景觀轉繹為服裝創作。且在延續品牌街頭風格與寬鬆大輪廓之外，以更柔軟的線條以及女裝裝飾細節，呈現出多元融合的玩味。 材質上，則採用遠東新世紀與美國碳回收專家LanzaTech公司合作、全世界第一個運用「碳捕捉」技術，回收煉鋼場產生的大量一氧化碳，將廢氣再生的環保回收紗，以及海洋塑料再製的紗線，與工廠庫存面料及布卡回收製作，以呼應品牌保護原生自然景觀的設計初衷。 UUIN x儒鴻 從控溫便當誕生的臺式美學 由知名演唱會服裝設計師劉子超領軍，與高級女裝設計師劉燕純、創新機能服飾設計師林宏諭三位設計師組成的UUIN，以趣味細緻的服裝細節及洗鍊自在的身體美學，大量與臺灣在地工藝、藝術家合作，作品擁有獨特的臺式在地生活美學。 2022秋冬靈感從一盒後疫情時代中最日常的「便當」開始，運用儒鴻公司的控溫布料，搭配與印花設計品牌JainJain共同開發，以花東稻田秋收為靈感創作印花，透過「綠方塊…

2022/23秋冬巴黎時裝週登場時正值烏俄戰事，歐洲從二戰之後平靜了70年再掀戰爭的確讓人心惶惶，主辦方也因此發出一份聲明：希望大家帶著莊嚴的態度來參加時裝週。 本屆巴黎時裝週由Off White揭開序幕，讓大家欣賞英年早逝的Virgil Abloh遺留下的作品，將街頭和高訂之間定義出新的走向。 此外還有90年代的校園青春氣息、千禧世代的叛逆和追求獨我的個性表現，永續時尚概念之下剩餘面料的處理、拼接重組的積極作為，以及歷經整整兩年疫情影響後發展出來的防衛保護的意識作品。 這些因素豐富了2022/23秋冬巴黎的時裝週，也同時讓我們體認到：不論時代如何變化，設計師們在挖掘的不是表徵，而是心裡深層的訴求，唯有提起勇氣跨步向前，繼續手邊的工作，這世界才會有修復後的美好機會。 時尚，不再是一個表面的形式，時尚與時事息息相關。不畏強權，也要堅持自己理念的態勢，在本季時尚圈明顯傳達。

倫敦時裝週為四大時裝週的第二站，因為疫情尚未穩定，仍有不少品牌沒有參與實體秀，但綜觀整體仍可發現設計師們已逐漸從疫情的氛圍中復甦，不僅從各式畫作、電影等藝術領域擷取靈感，在色彩的表現上也非常多彩繽紛，甚至乍看會有春夏系列的錯覺，都在在反映人們想儘快終結疫情，大肆展現自我的渴望。 2022/23秀場有幾大秀特色鮮明，如倫敦聖馬丁畢業時裝秀，一共呈現32位設計師系列，他們以大膽創意對照現實，透出設計師的深度思考，如探討身體型態、包容性、性別流動等議題。 而今年首度轉戰倫敦時裝周發表的Raf Simon則是以荷蘭畫家Pieter Bruegel the Elder在1559年的畫作為靈感，為連帽斗篷、亮面漆皮、oversize西裝等單品融入亮眼的橙橘、紫色等色調，以前衛時裝設計重新詮釋十六世紀的風格。 在印花圖樣方面，則可以看到英國新晉時裝設計師Richard Quinn創造的極繁主義異想世界，有趣的服裝輪廓與豐富的印花，甚至可以透出眼睛的寬邊帽設計，都顯得奇特有趣，充滿異想。 在設計細節及材質上，則可發現設計師們大量地讓模特兒露出局部肌膚，不論使用剪接挖空手法，亦或是搭配薄紗材質的運用，都試圖打破大眾對秋冬系列較為沉重的印象。 更多主題、色彩、材質、印花、細節及單品分析，請看下方分項解析。

在2022/23秋冬米蘭時裝週中，有許多時尚大事件引起各方關注。無論是新任設計師Matthieu Blazy首發的Bottega Veneta將工藝細節蘊於簡約實穿的設計中；或是睽違時裝週兩年的Gucci與adidas的驚喜聯名，再一次昇華街頭時尚的魅力，都是本季亮點。Blumarinec和Diesel等品牌出現大量的Y2K潮流元素，如迷你裙、低腰褲、展露性感等。而在Versace秀上，則可以肯定西裝是2022秋冬不可錯過的單品。此外，秋冬亮色在眾多品牌中出現，也是值得關注的趨勢。 更多的主題、色彩、材質、印花、細節及單品分析，請看下方分項解析。

突然爆發的烏俄衝突，讓2022/23秋冬米蘭女裝週在歷經了兩年的疫情後，如今在戰爭烏雲的籠罩下實地登場。 67場實體秀幾乎把時裝日程排得滿滿的，無論是Prada男&女、Rich & Poor混搭的時尚

在陰晴不定的疫情中，2022/23秋冬倫敦時裝週回來了，在為期 5 天、131位設計師參與的時尚活動中，雖然如Erdem、Matty Bovan、Molly Goddard、和Simone Rocha等設計師已重新回歸伸展台，但Burberry、Alexander McQueen、和JW Anderson等大牌明星依然缺席。所幸後起之秀表現精彩，尤其是2021 LVMH Prize得獎主Nensi Dojaka以內衣為概念發展的解構鏤空連衣裙、透視連身褲和訂製風西裝，幾乎是眾多買家一致的選擇。 其中，倫敦設計師們顛覆性感的定義，展現對身體的包容性，絕對是本季必不可忽視的焦點，Nensi Dojaka、Conner Ives、16Arlington、和Supriya Lele都展示了適合各種體型和尺寸的合身性感單品。 且因為見到生命的凋零(包括16Arlington夫妻檔設計師中的Federica Cavenati染病過世)，設計師們似乎更想要藉由浮華魅力作品，呼籲人們把握當下、享受生命。 各項趨勢中，龐克(+215%)、透視(+68%)、迷你裙(+47%)、剪切鏤空(+40%)呈現大幅增長。 其餘如流蘇、羽毛、亮片和水鑽裝飾，霓虹色與亮色彩，緞面、蕾絲和天鵝絨，以及荷葉褶飾打造的量感輪廓，都出現在伸展台上。 設計師部分，Nensi Dojaka絕對是本季最受注目的明星，Erdem、Simone Rocha、Halpern、16Arlington的表現也廣獲買家讚譽。 不僅如此，眾多新秀表現突出，如Harris Reed打破性別的半訂製華服、Net-a-porter孵化平台The Vanguard的設計師Conner Ives，以印度紗麗與明亮色彩展現摩登性感的Supriya Lele，以及倫敦獨立設計師孵化器Fashion East贊助的Jawara Alleyne 、Chet Lo、Maximilian Davis，均贏得眾多買家的青睞。 德國奢侈品電商Mytheresa分析，2022/23秋冬倫敦時裝週關於運動服、Y2K和銳舞狂歡的趨勢十分明顯；但另一方面，也有很多簡約安定的設計。 Nensi Dojaka的鏤空亮片單品，和Simone Rocha超現實而美麗的娃娃裝連衣裙，以及水晶刺繡針織頭套讓人眼前一亮。 新秀部分，Fashion East的Chet Lo以柔和色調與針織材質重新詮釋出令人驚嘆的滑雪服裝，Harris Reed也成功以浪漫手法闡述非二元性別的設計。 美國精品百貨Bloomingdale’s表示，鏤空、裝飾和晚裝，統治了2022/23秋冬倫敦伸展台。此外，蕾絲以及向龐克致敬的格紋與黑色也大量出現。Nensi Dojaka 的鏤空連衣裙、Emilia Wickstead的珠串流蘇晚裝，以及Simone Rocha的針織套裝和天鵝絨洋裝，都是2022/23秋冬的必備單品。 喜愛的品牌：Nensi Dojaka、Emilia Wickstead、Harris Reed、Erdem，以及Supriya Lele和Conner…

儘管Ralph Lauren、Tom Ford等大牌設計師依舊缺席2022/23秋冬紐約時裝週，不過隨著居家辦公者漸漸可以回到辦公室，以及人們對實體社交活動的渴望，服飾零售業者莫不積極樂觀看待未來的市場銷售。 雖然針對下一季，買家們表示不會刪減運動褲和連帽衫的採購，卓越的品質和工藝、舒適性、和永恆不退時的設計，都非常重要。而且休閒裝也不代表消費者不消費。但明顯地，他們更傾向將這股歡慶情緒直接反應至亮片材質、罌粟紅等亮色彩。 綜觀而言，Khaite、Altuzarra、Gabriela Hearst、Ulla Johnson、Proenza Schouler、Peter Do，是本季最受買家歡迎的品牌。LaQuan Smith、Dion Lee、Jason Wu、Sergio Hudson…等也各有擁護者。 美國百貨Nordstrom表示，女性們又開始打扮了，設計師推出很多輕鬆的雞尾酒選擇。輪廓上可以看到腰線回歸、A字剪裁，以及精緻的無肩帶單品、完美的小黑裙、新穎的針織品、超大包款、和強烈的色彩。 Khaite強勢的外套和時髦的晚裝；Eckhaus Latta以敦實的針織毛衣搭配迷醉的亮片裙；Altuzarra波西米亞風的浪漫設計；LaQuan Smith充滿女性意識的性感輪廓；以及Gabriela Hearst較長的裙擺與針織套裝，都是值得注意的作品。 新秀部分，則可關注Puppets and Puppets與Saint Sintra的發展。 美國精品百貨Neiman Marcus呼應，消費者想藉由重新打扮，好好感受自我、表達自我。2022/23秋冬可以紮染和刺繡等奢華工藝豐富質地，也有許多展現女性身體意識的合身剪裁，以及舒適又奢華的針織品。 比起趨勢，Neiman Marcus認為設計師更重要的是堅守自己的DNA，它欣賞 Khaite以現代態度詮釋的時髦晚裝；Altuzarra豐富的布料、紮染工藝和外套；Gabriela Hearst精緻的作品；Proenza Schouler的跳色運用以及精確剪裁。此外，Sergio Hudson、LaQuan Smith、Peter Do和Interior，也持續以嶄新的視角發展他們的時尚之路。 由左至右:Saint Sintra、Altuzarra、LaQuan Smith、Gabriela Hearst、Peter Do、Interior 美國精品百貨Bloomingdale’s表示，隨著社交場合、婚禮慶祝活動的大量湧入，預期將看見更多複雜的華麗美學。例如我們可以在2022/23秋冬紐約看到女性化的輪廓和迷人的細節展現堅韌與柔軟的對比；皮革服裝和柔軟簡約皮革配飾的新變化；緊身馬甲與有鲸骨撑架的設計；單色著裝；以及為派對準備的超迷你長度、閃亮細節與色彩表現。 並推薦Altuzarra表現傑出的針織、紮染圖案與條紋；Gabriela Hearst更新的針織與皮革運用；Khaite更實穿的酷女孩上班工裝；Jason Wu帶有超大蝴蝶綁結和抽象圖案的晚裝；Sergio Hudson從頭到腳單色調的洋裝和西裝套裝；Staud為皮革服裝賦予新色彩，並將胸衣細節融入設計；以及Dion Lee的緊身馬甲和簡單的單色造型。 美國精品百貨Saks Fifth Avenue指出，2022/23秋冬延續2022春夏魅力著裝回歸的趨勢，強調精緻優雅的裝扮，同時套裝回歸，以箱型西裝、短版夾克搭配褲裝。值得關注的重點有：量感長裙；串珠裙；平口雞尾酒禮服；混色和撞色針織；皮革；比例遊戲。 中意的作品包括：Khaite的設計既有都市時尚感又能滿足日常必需；Altuzarra 以《白鯨記》(Moby Dick)為靈感的作品在比例上有新做法，包括短版的軍裝夾克，長裙疊穿在褲子之上；Ulla Johnson的波西米亞風、70年代造型、混色拼色針織、花形印花，不拘一格的配飾；Michael…

2022/23秋冬巴黎男裝週共75家品牌參展，包括Louis Vuitton、Dior Hommes、Jil Sander、Hermès、Rick Owens、和Kenzo……等17家品牌已恢復現場時裝秀(相較於上一季僅有5家)，結合實體走秀、直播或數位媒介迎向新一季發表。不過仍有29個品牌(如Issey Miyake、Ungaro、Courrèges等)選擇實品展示，以及30家品牌採用純數位展出。 剪裁西裝回來了。2022/23秋冬巴黎男裝週帶來的是巴黎永恆的優雅，並加入了現代男性追求的精鍊、多工與易穿，創造出令人耳目一新的比例和廓形。優雅休閒的都會風、現代的浪漫主義和時尚運動風。 優雅休閒的都會風、時尚運動風、街裝與正裝的融合、少即是多、實用新工裝、層次穿搭、性別包容、Y2K及夜店文化等等，是本季值得觀察的趨勢。元宇宙及NFT則是新興的話題。 紫色、粉色、酒紅色是2022/23秋冬男裝十分流行的色彩。眾多設計師紛紛以明亮色彩表達樂觀情緒，如：Ami、Hermès、Comme des Garçons Homme Plus、Isabel Marant的橙色；Dries Van Noten和Ami的粉色；Bianca Sanders的黃色。此外，明亮的顏色也經常與帶些塵灰的色彩混搭，特別是紫色和淡紫色調。 材質質地也是2022/23秋冬男裝的關注焦點。一方面可以看到大量長絨毛，特別是翻毛羊皮、馬海毛和皮草，另方面則有很多光滑的人造革、真皮，和機能性材質。 設計師部分，Dior、Louis Vuitton、Kenzo、Jil Sander、Loewe的表現獲得買家一致的讚揚。 Rick Owens、Ami、Dries Van Noten、Lemaire、Officine Générale的作品也各有擁護者。其餘如Casablanca、Hermès、OAMC、Wales Bonner、Y/Project，均是本季表現優異的品牌。 新銳部分，榮獲ANDAM時尚獎的倫敦設計師Bianca Saunders，和已經成功拿到Holt Renfrew訂單的KidSuper，是本季絕不能錯過的兩位新秀。 而其他獲買家點名的年輕設計師還有EgonLab、Courrèges、Bluemarble、Rier、Arnar Már Jónsson、Charaf Tajer、Giuliva Heritage、Nahmias、Ouest Paris、Pellat Finet、Rhude、Uniforme、Valette Studio Paris。 由左至右:Dior、Kenzo、Jil Sander、OAMC、Y/Project、Bluemarble 旗下擁有奢侈品百貨Neiman Marcus和Bergdorf Goodman的Neiman Marcus集團認為，在2022/213秋冬一定要擁有一件漂亮的正裝大衣(tailored topcoat)、一件圖案大膽的parka外套、以及一件品味出彩的毛衣。 許多設計師對比例進行了明顯的調整，本季早些時候在米蘭看到的新廓形，也在巴黎持續發酵，例如我們在Dries Van Noten和Jil Sander看到加長和誇張的肩部和袖長、慵懶的廓形，和更寬鬆的外套與褲子。Dior設計師Kim…

相較於過去兩年時尚界的沉寂，2022春夏鞋履的時髦因子可說是爆發性回歸，像是尖頭樂福、後空高跟鞋、小貓跟鞋等，準備參加各大派對或晚宴的氣氛正蠢蠢欲動著；但另一方面，受到生活型態的改變，人們對舒適感的追求，以及Z世代喜愛的誇張繽紛的Y2K風潮，也可看到宛如恨天高的誇張厚底鞋、圓頭木屐鞋、Teva式休閒涼鞋等，都以充滿分量的視覺影響市場! 當然，炎熱夏季可以讓雙腳解放透氣的鞋款，像是有著交錯細綁帶的羅馬鞋或人字拖鞋/涼鞋等，也十分受到市場歡迎。 設計重點上，從雲朵包一路延伸而來的蓬鬆感應用在夏天鞋子的綁帶/繫帶上顯得圓潤可愛，色彩上除了適合夏日的高飽和明亮色像是向日葵黃、土耳其石藍、芥末綠等外，粉彩色調的羅蘭紫、酪梨綠、粉彩藍、鵝黃等也充滿春意柔和感。

作為時裝月的倒數第二站，米蘭時裝週的設計師為2022春夏注入了能量，為品牌和消費者展示了充滿派對風格、度假休閒氣氛的系列服飾。本篇報告將綜整米蘭各大品牌的時裝秀，從色彩、印花圖案、材質/布料、風格搭配、款式&細節趨勢等方向來解析下一季設計的重要發展趨勢，，期望透過最新全球時裝趨勢的導入，提供國內女裝業者作為商品開發和品牌升級的資料參考。 在單件穿搭需求的驅動下，2022春夏長褲(增長12%)、針織(增長17%)等單品日益流行，致使品類結構有所改變。儘管連衣裙整體有所下滑，但隨著派對裝重新回潮，開衩(增長82%)、綁紮帶(增長116%)、薄紗(增長45%)等禮服細節均呈現上漲趨勢。 另方面，舒適度仍然是關鍵驅動力。西服長褲的占比有所下滑(減少29%)，但在舒適需求的推動下，闊腿褲同比增長42%，鬆緊腰/腰帶細節也增長了152%。隨著設計師將注意力轉向觸覺表面，印花與圖案的使用量減少了10%，取而代之的是毛絨質地，比如抓絨(增長270%)。毛絨質感單品在春夏依然大幅增長，是非常值得重視的新興趨勢。 疫情逐漸過去，人們的生活逐步恢復正常，長期封鎖帶來的壓抑在2022春夏消解得無影無蹤，各種追求“多巴胺”的造型搭配層出不窮，例如用高飽和亮色帶出歡快情緒的“陽光假日”，充滿經典夏日海岸假日氣息的“航海風情”趨勢；而派對趨勢在疫情後大眾對於舒適度的追求下，出現了大量使用針織布料裁剪的禮服，或是對基礎款進行華麗升級的“舒適派對”趨勢。 對派對、度假的嚮往也催生了各種重工藝的細節趨勢，如手工藝感的細節、鉤針編織的布料組織、亮片、流蘇等。而備受年輕消費者喜愛的復古潮流，在本季米蘭的伸展台上吹向了90年代的俐落極簡風，及2000年代初期的Y2K風格。 在色彩上，2022春夏時節，各類鮮明的亮色大量出現在伸展台上，其中，清淺的粉彩色系依然佔據極大的比重，中性色如白色、卡其色等，越來越不被季節所限定，在一年四季都受到消費者的喜愛；而本季的最新代表色彩當屬活力四射的青檸綠色，這個充滿了青春能量的色彩被設計師運用於各種風格的款式，從度假風到派對妝，再到充滿街頭感的西裝套裝都適用。 在印花方面，雖然本季印花的比例大幅下降，但經典的動物紋、格紋與花卉印花依然是主流。其中，花卉元素顯示了數位化趨勢的影響，出現了採用放大的照片直接做為印花的手法。 單品趨勢上，隨著Y2K風格的流行，低腰褲重新成為了主流；休閒西外作為經典單品，在春夏季節依然活躍。而派對盛裝的流行，也帶動了諸如緊身裙、迷你裙等單品的流行。 詳細分析內容，請見下方分項說明。

身體的展現是2022春夏十分重要的趨勢焦點，包括新的短版單品，各種剪切、露腿和露臍的作品，用以表達解封後的自由和解放。無論是簡潔的裙裝，還是性感的迷你裙，迷你短版都佔了上風。還有鮮豔的色彩和色塊也不容錯過。 詳細主題、色彩、材質、印花、單品、細節分析，請看下方分項解析。

紐約，是一個你無法用簡單的形容詞來闡述的城市。 從外來看，它有藝術的一面、有商業的一面，融合多元民族文化，締造千奇百怪的靈感素材。從內來看，它有破除迴圈的前衛思想，醞釀著豐富的創意靈魂，等待引爆時尚氛圍。 紐約對各式作品富有廣泛的包容性，以致吸引許多藝術創作型的設計師前來，讓這座城市承接不少意外驚喜。特別2022春夏是美國自疫情以來恢復辦理的第一場實體時裝秀，紐約少了以往的張狂，卻也多了一份悠然的氣息，同時我們看到在2022春夏紐約時裝週上，設計師們普遍性的採用各種年齡層、各種體型、各種膚色、各種性別的模特兒，清晰顯見整個時尚界對未來生活的期待，突破官方場地限制、橫跨各類場域的時裝秀，也使觀眾更加融入主題的感官饗宴，一場“跨越”的精彩旅程即將開始。 經歷了隔離的孤獨、煩躁，和疾病流行的恐懼、焦慮，縱使外在經濟表面不如疫情之前，但卻不蒙塵，總讓你意想不到的紐約，從不畫地自限，一向做自己的積極時尚風格，依舊散發著創意活力邀請大家 : 紐約回來了! 詳細主題、色彩、材質、印花、單品、細節分析，請看下方分項解析。

2022春夏，買家以星光燦爛、色彩繽紛、性感、熱鬧、充滿活力和創意，來形容新一季的米蘭時裝週。 本季設計師品牌如Fendi、Prada、Versace、Giorgio Armani、Marni、Dsquared2、Jil Sander和Blumarine…均陸續回歸實體發表，唯Gucci、Bottega Veneta依舊缺席，將另外自行發佈。 其中，Versace、Prada、Jil Sander、Fendi本季獲得買家一致好評，其餘如Marni、Roberto Cavalli、Dolce & Gabbana、Etro、Max Mara、Moncler、Del Core也多有買家青睞。 Versace絕對是2022春夏米蘭時裝週表現最好的品牌之一。設計師Donatella Versace跳出思維框架，與Fendi聯手推出的Fendace系列，融合品牌經典(例如它經典的絲巾印花)的新穎設計，充滿了誘惑力和新鮮感；而豐沛的色彩，也正似當今Versace女性的縮影。知名歌手Dua Lipa的開場和閉幕，強大的氣場儼如Versace的新繆斯。 與Versace旗鼓相當的還有Prada，它在米蘭和上海兩地同時展開的雙城秀，透過虛擬科技突破地域界限，以迷宮般的螢幕牆開啟地球兩端的對話，進一步實現了新一代虛實交錯、人人皆可造訪的全球化時尚社群。 此外如Marni 展現出來的時尚包容性，以及Moncler擴及全球的genius計畫，也均為2022春夏米蘭時裝週展現了不同的視野。 趨勢部分，反映了人們對大流行解封後、只想外出的興奮之情，與紐約、倫敦相同，2022春夏米蘭時裝週像是掙脫長久的束縛，繽紛的亮色調，解放的性感尺度，迷你短版的比例，再次回到性感形象的米蘭，為我們帶來了滿滿的活力。 深受千禧世代歡迎的90及00復古趨勢，也再次在米蘭時裝週獲得印證。 唯這裡所流行的性感風，更應該將身材包容性與女性自覺的概念納入，讓性感也可以屬於所有人。 除了合身的派對洋裝，偏休閒的單品也可以藉由剪洞、截短等細節展現不同族群的性感。 也就是說，今日性感的主權歸於女性，每個女性可以自己最自信自在的方式展現身體，而不是受限於特定尺碼或男性眼光，讓衣服或他人想法限制自己。 由左至右：Versace、Prada、Marni、Jil Sander、Fendi、Etro 美國精品百貨Saks Fifth Avenue表示，2022春夏米蘭時裝週散發著強烈的游牧氣息，鉤針編織、流蘇和刺繡讓人聯想到環球旅人。Versace絕對是2022春夏米蘭時裝週表現最好的品牌之一。Prada的迷你裙和短洋裝則宣告服裝比例的變化。 與紐約時裝週類似，米蘭T台上也有很多大方露出肌膚的設計，比基尼上衣和短上衣、鏤空細節，還有亮片裝和裝飾風的華麗晚裝回歸。 西裝剪裁上也有新玩法，從柔軟的西裝剪裁到講究結構的西裝設計都有。 至於鞋包配件，重點是厚底、楔形跟、繫帶涼鞋，和迷你的手提包。 美國精品百貨Bergdorf Goodman說，比例的變化是2022春夏米蘭時裝週的一大重要，例如以小裙子搭配大夾克，還有胸衣與短上衣。露出健美的腹肌和美腿幾乎是必備的廓型，迷你短版在這裡成為最重要的新方向之一，也終於帶我們走出了長版輪廓的世界。 除了展露身體的自信，生命的喜悅感也無處不在，最明顯的是就是各種鮮豔與電光歡樂色彩！霓虹亮色非常重要，它讓Versace的作品充滿樂趣。高跟鞋也終於回歸了。還有迷幻視覺的印花圖案。 品牌部分，稱讚Fendi以一系列全白褲裝開場，然後逐漸轉為迷魅飄颯的氛圍。Jil Sander以舒緩的簡潔線條、柔和的色調和舒適的體積感，展現沉靜的時尚美學。MaxMara也是低調的奢華風，但以短款和摩登的新比例打造清新感。 Prada 再次成為值得關注的焦點，事實證明Raf Simons和Prada Miuccia之間的創意合作總是非常有趣且富成效。 美國精品百貨Neiman Marcus同樣推薦Versace、Prada、Fendi、Jil Sander，認為大膽、迷人、性感的時尚非常適合現在，整個時裝週都可以看到色彩、印花、光澤，以及大方展現的軀體。“Versace正抓準了現階段想要開心享樂的一群客人，我們已經確認下定，就等6個月後上市。Prada有一種聰明高級的性感，無論是迷你長度或是拖尾裙襬的現代雞尾酒裙，都引起了我們的共鳴。Fendi令人驚嘆，全新的半月型Hobo包簡潔俐落，僅在包包的底部以品牌名稱字母作為裝飾。但另方面，我們也非常喜歡Jil Sander柔和的極簡態度。” 美國精品百貨Bloomingdale’s 指出，從迷你裙、比基尼上衣、和剪洞鏤空細節可以看出，裸露又回來了。令人振奮的鮮豔亮色蔓延了各大時裝週。此外，可持續性也是重要議題。 值得推薦的品牌包括：Prada跨越兩地的概念秀，展現了時尚發展的前瞻性。它的作品別緻又性感，例如oversize的皮夾克，沒有任何內搭直接露出胸前肌膚，下面是迷你短裙。 Fendi帶來的復古時光令人喜愛，設計師重新演繹時尚插畫家Antonio Lopez的檔案插圖，將它們融入服裝和配飾中。色彩也是本季Fendi重要的組成，從白色進入繽紛色彩，最後淡出回到黑色。 Versace的美麗作品很有Donatella…

2022春夏倫敦時裝週，空氣中明顯有一種積極的氣息。 向來以前衛創意著稱的倫敦時裝週，由於大型品牌Burberry跳過本季秀程，讓倫敦的後起之秀有了更多的揮灑空間。 其中，倫敦的中生代Erdem和Simone Rocha，均暗暗地為他們的品牌 DNA再次進化，以感性詩意的浪漫設計吸引新舊客戶。Emilia Wickstead和Halpern雖不在秀程上，但有私人展示會，並推出精美的創意電影。Rejina Pyo色彩繽紛的系列大膽而樂觀，令人期待明年夏天的一切。 新人部分則以LVMH Prize的新任得主Nensi Dojaka，Fashion East的設計師Maximilian和Chet Lo最值得期待，還有重新詮釋印度纱麗的Supriya Lele、闡述性別流動的SS Daley，都是本季不容忽視的時尚新勢力。 至於台灣的新秀設計師，本季也勇闖倫敦，除了常客APUJAN詹朴、Jamie Wei Huang黃薇，新銳設計師品牌RAY CHU(朱柏諺)、JENN LEE(李維錚)也二度征戰倫敦，加上自紐約時裝週轉戰的OqLiq，以及首次加入倫敦時裝週的C JEAN(簡君嫄)，均成功踏上國際市場。 倫敦奢華精品網購網站Net-A-Porter稱讚，Halpern、Rejina Pyo、Roksanda、和David Koma以大膽不拘一格的色彩和印花，展現了煥然一新的樂觀態度。 其中，Halpern以現代芭蕾講述表演藝術在疫情期間受到的衝擊，並用他閃閃發光、誇張的創作為人們帶來一絲歡樂。 Rejina Pyo因為在水中最感自由，所以她選擇了倫敦水上運動中心作為重返時裝秀的地點，展現她對自由和輕鬆的渴望。 Roksanda則擁抱舞蹈、色彩和歡樂，以大量飛揚的流蘇、滾滾的絲綢和戲劇性的舞動，釋放身體和原始情感。 至於Nensi Dojaka、Supriya Lele、和Maximilian則是表現傑出的新銳設計師，他們成功地詮釋性感。尤其是剛剛贏得LVMH Prize的新秀Nensi Dojaka，本季即以精緻的小黑裙、挖空深V設計、錐形褲和綁帶細節吸引了眾人的眼球。 由左至右：Nensi Dojaka、Supriya Lele、Maximilian、KNWLS、Regina Pyo、Simone Rocha 倫敦老字號選品店Browns同意，很明顯性感又回來了。並驚豔於新秀的創造力和活力，選中了Nensi Dojaka、Saul Nash、Knwls、Simone Rocha、Richard Quinn、和Maximilian。 同時擁有3家倫敦實體店面及精品網站的Matchesfashion.com則認為，浪漫主題與精美的新花卉圖案，依舊貫穿2022春夏倫敦時裝週，給人以強烈和現代的感覺。過去18個月疫情改變了人們的生活模式，舒適性仍然是穿著上的重點。但在顏色上，明亮色調和歡樂的淡彩佔據了2022春夏中心位置，如Roksanda、Emilia Wickstead、和Rejina Pyo的作品。新銳設計師Nensi Dojaka、Maximilian、和SSDaley也令人期待，如Nensi Dojaka和Maximilian以設計為女性賦權，但又不失性感； SS Daley作品更大膽觸及了英國社會階層、公學校生活、性覺醒、同性戀等主題。 德國奢華精品網站Mytheresa.com看到了引申自2000年代初期的Y2K風格的強大影響，設計上再次聚焦性感，大方展現身材。並列舉表現出眾的品牌有…

歷經2022春夏男裝週，在女裝週尚未正式發布前，讓我們先以2022早春單品，一窺未來趨勢。

生活型態在疫情後已經大為不同，在2021/22秋冬趨勢袋包鞋類，“實用主義”是最主要的趨勢，除了顏色或款式都趨向更沈穩、可以長久使用的設計，可以帶來防護性及溫暖手感的材質也設計重點；但另方面，在沉悶了太久後的激情爆發也是另一觀察重點，表現於外的就是華麗奪目的設計了，正如Lyst的2021第一季報告，前幾季消費者普遍的以家為主的生活方式，現在已有跡象改變，消費者渴望再次走出去、表達自己，運動服需求雖然仍高，但要小心高峰已過，人們越來越希望能有更多樣的變化。高跟鞋和洋裝等品項正在上升，搜索量季度比增長了163％和222％。但即使是這類的設計，也必須要強調是可以與生活搭配及跨季節感的樣式，才更容易為市場所接受。 本文我們以2021/22秋冬各大服裝週作為觀察基礎，重點整理如下： 1. 更好的產品品質，可以確保長久使用。 2. 實用、多功能，最好還有防護效果。 3. 舒適感，舒適感恐怕是再也難以推翻的趨勢。 4. 重新詮釋的經典款式，帶出熟悉的安全感，也能增加被市場接受的機會。 5. 維持樂觀，造夢依舊。 21AW配件色彩&材質 流行色上，2021/22秋冬鞋類袋包以實用的中性色調及核心色彩(黑色、棕色、白色)為主，普遍而言，軍綠色、午夜棕、奶油黃、煙燻粉、灰褐色和深紅色，是本季較為突出的顏色。 寶石的光澤或科技感的金/銀色，則是講求亮麗登場的派對鞋款重點，另外有部分飽和的天空藍、鵝黃、粉紅或青草綠等穿插其中。 材質部分，講求防護性安全感的設計受到市場注目，像是防水或是抗菌效果等。另外，如尼龍面料的自然光澤也呈現在鞋面或袋包的運用上。 環保議題也影響材質的選用，回收材質、回收再生和可生物降解的材料都已經開始被大量應用，像是Prada的再生尼龍系列。 而在家居影響下，富手感的連毛羊皮、毛氈布或人造毛皮，以舒適質地見長，大量應用在鞋子或袋包設計中。 另外，流蘇、粗鍊、珠寶水晶裝飾…等，則是打造個性細節的重點。