不確定性、適應能力和改變能力是我們這個時代的標誌。
我們必須隨時準備改變我們的計劃,重新審視我們的立場和立場,根據新的規則和狀況改變我們的日常生活,而且我們必須迅速做到——即使我們不完全知道會發生什麼?這些適應過程的最終結果又是什麼?
一方面,我們覺得有必要確認和斷定我們對工作、家庭和感情的看法。另一方面,我們必須培養對未來的新願景,這肯定不是我們今天看待事物的方式。
時尚,總體來說,也是一面搖擺於現在與未來、現狀與未知、經典與前衛之間的情況的鏡子。經典令人安心確定,前衛先鋒則幫助我們探索和進步,反映了我們對夢想和想像力的投射。
在這段疫情的日子裡,創造力及新興品牌受到嚴峻考驗,我們應該做出什麼樣的改變,讓我們的工作保持“經典”(或稱之為舒適圈)?又該如何前進,在合理的安全範圍下突破自我、開創新局?
變化,才是正確的,因為它最適合這個時代:變化就是轉型——而轉型是周期性的,不可避免的,就像季節一樣。
2022/23秋冬Pitti Filati的趨勢區Spazio Ricerca(紗線創新實驗室),再次由藝術總監兼時裝設計師Angelo Figus和針織品專家Nicola Miller共同策劃,以“轉變”(Transformer)作為靈感主軸。
轉型充滿高度活力。它是生命、自然、生物學、數學、和體育…的本質。2022/23秋冬,Pitti Filati從每日生活中的身體(Body)、空間(Space)、配備(Device)三大面向來談改造。
主題1. 身體BODY
身體——它的肉體和精神——是我們在日常生活中獲得經驗的工具。它是我們感受、理解和與他人以及我們周圍空間打交道的工具。身體在一生中會發生變化。
不僅如此,身體在歷史的不同階段也產生了不同的意義。因為不同時期的文化、習俗、價值觀,身體的涵義、以及人們感知與呈現身體的方式也不同。
事實上,頭腦、思想、變化形成的速度甚至比網路更快,它每分每秒都在改變我們的未來。而這也正是我們最大的優勢。
當人們的身體禁止接觸、被迫保持距離,人際關係難以維繫之時,我們對於身體的描繪也產生了變化,正如時尚界、設計界和藝術界的有趣暗示,它像是一種變形的快照,一種改變形態的身體。理性與本能,人與動物,肉體與精神,呈現一種藉由身體變化所召喚的宇宙。
第一個主題講述的是一個身體變形的故事,它透過視覺,在這個難以捉摸的時代,以最有趣和最象徵性的方式,透過時尚表達快速改變的一切。一種發展中的變形狀態,包括我們穿的衣服。
所謂的“經典”也在體積和表面上做了改變。它像基因突變一樣發展:我們雖然仍可以辨別得出夾克、外套、cardigan開襟外套,但它們正在變成別的東西,也許是加入了體積感、富麗感;也許是加上了彈性薄膜,就像第二層皮膚一樣披在身上,隨時可以更換並留在沙發上。類似昆蟲和爬行動物的蛻皮方式,我們的身體在經歷長久棲息在一地後也發生了變化。
該主題同時打開了對形狀、經典和科技材料進行複雜有趣實驗的大門。像蛇一樣滑溜溜的,或者像昆蟲蛻皮的外骨骼,它們剝離或重疊,呈現出一種交替出現、缺席、分離和重新結合的關係。
布料垂褶創造出令人印象深可刻的功能和美學形狀。無定形的有機輪廓暗示著身體的新結構,可以在針織層之間插入填充物,製作成非常具有動物感和雕塑感的羽絨服。變色龍般的針織布,則可以根據體溫的變化改變顏色,進而透出抽象的全身圖案。
從蛹到蝴蝶、從花蕾到花、從人到動物、從動物到昆蟲、從畫家Francis Bacon(法蘭西斯培根)筆下黑暗扭曲的人獸,到Franz Kafka (卡夫卡)著名的《變形記》。BODY主題強調的是:在當前這樣大規模的設限下,身體和個人表現力的重要性。藉由訂製展現姿態的轉變與獨特,沒有什麼是相同的,即使它是一個系列的一部分,層次結構讓相同的針織片展現不同風貌。
例如,可以在染繪的布料上,根據紋飾需要,繡上彩色絲線,以混合媒材的工藝,加強立體感,展現色彩、表面和觸感的轉化技巧。
經典且具有不同規格的美利奴羊毛,是最能代表這一主題的纖維,它象徵了一種經典的確定性,中性而精緻,並可透過特殊的工藝和處理再創新。
主題2. 空間SPACE
不僅身體,我們對環境和空間的看法也發生了很大變化。這些日子讓我們思考什麼是空間:私人的、公共的、線下的、虛擬的。我們的工作發生了變化,我們的生活場所、社會方式,以及可能影響我們個人和人際關係的一切都在發生變化。家庭和辦公室之間的區別已經消失,就像家庭和健身房、家庭和電影院、家庭和商店間的界線不再明顯。我們的家正在轉變為生活、工作、會議和休閒的空間。家,因此成為我們生活和身心體驗的建築。
在SPACE主題中,空間的概念與身體的概念結合在一起,形成了一種與生活或環境共生的空間時尚。真實或虛擬空間中的壁面或屏幕,成為服裝上幾何圖形及結構概念的靈感來源,彷彿在服裝中“內置”了“室內景觀”。
另外,針織物在室內家居設計上的應用也越來越廣泛,因為它們具有高度的適應性和可變形性。所有的這一切,也證實了人們需要一種奢侈、照顧內在(私密自我)的方式。
當代室內設計借用的設計和妙想,融合了色彩與圖案,暗示身體和建築之間空間巧妙地轉移與融合。感官、觸覺和建築體驗,為針織品帶來不同的使用和穿著靈感。
例如,家的“邊界”就是外牆,它是室內/室外的疆界,同時可針對光線和溫度的變化迅速做出反應。現代的建築可以改變以獲得最多的陽光照射,收集雨水以盡可能自給自足和可持續,我們的衣服也是這樣,可以針對我們的身體家園進行調節:溫暖或涼爽,接納或送出。
針織品,就像家一樣,是一個的可變形環境,可以根據場所轉變它們的面目。只要運用想像力,就可以打破居家限制的牢籠。
模組化的針織物,就像模組化的房屋一樣,可以拉長或縮短、鬆開或收緊,根據場合連接或分離。服裝就像是身體與建築的混合體,以流暢的建築幾何輪廓擁抱身體,即使是最簡單的形狀,也可以回溯為方形、矩形或圓形的空間原型。
極其動態的印花,也提醒我們光線是如何的散開,以及音波是如何在空間中傳播的。
像抽屜一樣大而寬敞的口袋,或藉著服裝的交疊設計,做出現成的袖子和襯墊,就像是原件的延伸。
因應多變的環境,未來幾年我們可能採取分層的著裝模式,同時,部分衣服也將可以在家裡使用——像雕塑或藝術品一樣懸掛,或是作為一張屏風。
空間和環境需要越來越多的可持續解決方案,該主題使用可持續纖維來開發觸覺和視覺亮點,以堅定的承諾,致力於一個更清潔、更透明、與自然完美平衡的未來。
主題3. 配備DEVICE
空間的轉變以及身體與空間的交融,導致我們日常生活中的物件也跟著變身,尤其是在家居室內。
這種新的生活方式需要滿足更多身體的活動與反應。家具將是多功能的,並將調適成符合日常需要執行多種職務的需求:早餐後,客廳的家具會變成辦公室,下班後,則變成健身房。
衣服也一樣要是可變身的。同樣的衣服可以穿來開視訊會議,也可在電話的空檔期穿著健身。
衣服可以拆解,讓我們得以無需更衣,就可進行不同的職務或雜事。它們必須是優雅又實用、百搭,適應我們新的室內生活;它們也需像蠶繭一般舒服,適合我們在放鬆或隔離時穿著,又能在開(虛擬的)「門」見客時穿著。
同樣的,室內設計也需要更新,即使是最堅硬的書架,也可利用針織品變身,一切,都成為富有應變彈性的一場實驗。屋子能夠透過各種物件與配備,成為可以改變的地方。就像羅馬簾式的綑綁式窗簾,可以拉伸、調整、放下或拉起;有拉鍊或抽繩的衣服可以掛在身上調整成最適合身體的樣貌。或是讓襯墊也是可以分離卸下的,而且可以既可以用在衣服也能作為家具的一部分。沒有了結構的「家具」,可以從溫暖的針織椅套變身為套頭衫,也可變回去。
家,成為了激發靈感變身物件的遊樂場。我們的衣服,讓我們在家裏旅行,在任何時刻都能依需求變身(主要是為在家裡的健身與運動目的)。很多設計都可以加入服裝變身的概念,我們可能穿著燈罩、燈、椅子或沙發。
就像可變身的模組家具,讓書櫃變成床,床變成沙發;使用鏈條、鈕扣及拉鍊,可以讓針織的部位成為帽兜或長袖。
透過這些變身,衣服將是多功能的;它們往往看不出結構,因此可以變化,甚至打包或捲起成為墊子。
每樣東西都是可以變身的。家具將會像是立體書,書頁是木製的,展開成為餐廳或衣帽間。同樣地,平坦的針織品在我們穿上時才有形狀。衣櫥將有一些不可少的單品,讓我們的生活美好、實用、有趣味。
這個主題強調,不斷研究創新與變身的可能性有多重要,尤其是供應鏈上的翻新。一切從線與針織品開始,呈現的是持續研究新功能與新美學的成果。展現最有趣與創新的針法,將機能性最強的紗提升應用到現代無縫接軌的生活方式。
這裡我們特別強調絨毛紗、伸縮紗、襯墊,以及追求舒適感。符合人體工學的縫紉技巧、層次搭疊,以及捕捉住半光澤表面暗影的奢華設計手法,將它們變身成新的偽裝效果。比較簡單的紗則用在勾勒與精確的圖形設計上。自然與合成纖維的混紡。