2025春夏倫敦男裝週已於今(2024)年6月7日至9日順利舉行。相較於過去側重舞台走秀，本季英國時裝協會(BFC)似乎正在嘗試全新的活動概念。先是在英國當代藝術學院舉辦一系列的活動，包括展覽、小組討論和表演，將關注重點放在：以自愛為中心的黑人文化、注重圖案和紡織的南亞文化，以及關注跨性別群體的年輕創意聲音的酷兒文化。
接著周末在倫敦的各處以“40 for 40”計畫，讓40位設計師和品牌在城市內各空間舉辦活動，以揭示倫敦時裝週40年。
英國時裝協會執行長Caroline Rush表示，2025春夏男裝週以時裝秀和展示會等形式活動為特色，旨在展示英國男裝的廣度和深度，以及塑造行業的不同文化。
全新的展演方式能夠與BFC相關群體(如設計師、媒體、國內外零售商等)保持直接性的對話，為相關單位提供一個全新且面朝全球的亮相機會，讓英國男裝以更多元的面貌呈現。除了時裝秀，更舉辦沉浸式體驗、演講、展覽等多樣化活動，涵蓋公益、文化和健康等主題，雖然日程僅為期三天，目前一般認為依舊強勁有看頭。
倫敦男裝週(London Collections: Men)自2012年起展開一年兩季的展出，直到2020年歷經新冠疫情沉澱了兩年，於去年六月正式回歸，倫敦的精采創意始終折服人心，本季以新型態登場，我們將持續關注買家與設計師的後續評價。
Charles Jeffrey LOVERBOY
蘇格蘭品牌Charles Jeffrey LOVERBOY本季主題”10”以「酷兒時刻」為概念，揉合龐克風格以及酷兒文化要素，詮釋酷兒對我們在性別和性取向理解上的塑造，以及塑造我們對時間的認知，以及過去、現在和未來與我們之間的聯繫。本季，Charles Jeffery LOVERBOY探討了時間形塑整體社會生活的方式，因此可在設計細節上見到許多單品皆結構再造，睡服和正式服、內衣與外衣的交織體現了兩種風格的碰撞，搭配上各式條紋以及圓點設計，彰顯出大膽自我的頌歌。
Craig Green
本季，Craig Green透過構建、分解以及重建等技巧重繹男裝原型，並巧妙地運用布料、毛線、皮、回收物等材質，結合傳統正裝以及越野摩托元素、藝術垂墜細節，以及流蘇裝飾，展現出品牌自我風格。
秀場上的說明中寫下：「如同一個小男孩探索引擎般，將組件小心翼翼地拆開。」
Denzil Patrick
2025春夏，新銳品牌Denzil Patrick帶著系列“One More Time with Feeling”，從表演排練、泳池畔到居家休閒，藉由多種活動致敬倫敦這個文化大熔爐。
例如，設計師Daniel Gayle嘗試了同色系的樂隊制服、多口袋剪裁，以及蜿蜒花葉圖案的長褲，同時模特手持各樣的銅管樂器，如同行進的時尚軍樂團般，大膽的珊瑚色調以及水綠色系，更是惹人注目。無論是軍裝綬帶搭配套頭衫，或是藉著光滑的絲綢長褲與風衣，皆為系列增添正裝感或奢華氣息。
至於開衩短褲則是屬於池畔時光的，搭配半透明外套及充氣手臂浮圈，青春洋溢。
Qasimi
本季是自品牌創辦人Khalid Al Qasimi 2019年過世後，首度由創辦人妹妹Hoor Al Qasimi接任發表的時裝秀。
2025春夏品牌標誌性的draping立體剪裁技術表現在連帽上衣、風衣和上衣襯衫中。
系列從純白色的流暢輪廓開始，隨後是層次設計的實用制服和採用光滑緞面織物製成的四方套裝。然後是充滿朝氣的藍綠色調系列。最後則是品牌與紐約藝術家Kambui Olujimi合作的作品，以Olujimi的抽象藝術作品局部鑲接套疊展現巧思。
