波卡圓點
如同紐約時裝週，經典的圓點圖樣在倫敦一樣颳起旋風，可發現本季透過單色版本及不規則形狀，增強印花的永恆吸引力。
Bora Aksu將不同大小的圓點運用在套裝上，帶出新復古外觀，巧妙地向 60 年代的回歸致敬。
16arlington將圓點圖樣運用在透明薄紗上，展現圓點圖案不一定意味著拘謹的一面，亦帶出性感的哥德式外觀。
Erdem在經典的毛呢套裝上加入圓點元素，表現出優雅中帶點詼諧趣味的一面。
Feben將圓點進行微妙的調整，呈現不規則形狀，使其乍看類似抽象的動物紋；黑白色的對比運用亦讓洋裝更活潑，是適合夏季場合穿著的一款洋裝。
Christopher Esber創新的立體剪裁和不對稱輪廓為連身裙裝營造出時尚現代的美感，而圓點圖樣的應用可以讓整體更顯活潑。
Tove迎合消費者在經典中尋求變化的需求，在米白色大衣上簡化變形印花圖樣，將圓點變形成手繪感的方塊，但遠看仍乍似一個圓點形狀，展現簡約的率性魅力。
由左至右: Bora Aksu / 16arlington / Erdem / Feben / Christopher Esber / Tove柔焦迷離
2025春夏倫敦設計師們透過微妙的色彩暈染，所造成的柔焦效果，為圖案注入夢幻和空靈的感覺，十分受到關注。
Patrick McDowell將圖樣柔焦變形運用在飄逸的輪廓上，營造出一種空靈的美感。
Rocksanda的數位印花洋裝透過柔焦手法展現夜晚的光影變化，並透過不對稱剪裁，為休閒裝束帶來活潑的新氣象。
Huishan Zhang將印花以柔焦模糊的方式呈現，類似水彩暈染效果，運用在細肩帶短裙洋裝中，搭配肩帶腰間的珠寶裝飾，增添華麗感。
Burberry以柔和的方式展現花卉圖樣，打造如迷彩般的柔焦外觀和中性色調，為經典的長大衣帶來藝術氣息。
Ahluwalia將超現實圖樣、隨興的筆觸以柔焦方式展現，並運用在毛絨感針織連身短裙上，展現奇幻的一面。
Marques Almeida將繽紛的花朵圖樣放大並以柔焦的方式融入到款式中，搭配簡約的方形領與開展的圓型澎裙，戲劇感強烈。
由左至右:Patrick McDowell / Rocksanda / Huishan Zhang / Burberry / Ahluwalia / Marques Almeida繪畫花卉
花卉是時裝秀上常出現的元素，在2025春夏倫敦時裝週，設計師們青睞中大型的花朵，並以手繪形式來呈現藝術家畫筆的紋理和瑕疵，是本季極繁浪漫主義的重要元素。
Emilia Wickstead將品牌經典的花卉圖樣運用在簡約經典的單品上，花卉上的繪畫筆觸如絲般的微暈染形成新興的圖樣元素，展現沉穩高雅的氣質。
Patrick McDowell如水彩般大面積暈染的花卉洋裝，與清透材質相呼應，營造出一種空靈的美感。
Paul Costelloe以白色畫布為基底，透過手繪效果呈現自然奔放的筆觸，搭配繽紛的冰淇淋粉彩，宛如行走的畫作般優雅迷人，十分受到歡迎。
Marques Almeida將甜美醒目的花朵圖案運用在平口背心及寬褲上，與大幅展開的荷葉下襬相呼應，花團錦簇盡顯女性風貌。
S.S. Daley在褪色的紅色風衣中散佈著失焦的繪畫花卉，為經典的單品注入新生命。
Yuhan Wang如水彩潑墨般的花卉連身裙，透過不對稱的剪裁與荷葉細節吸引著新世代的年輕消費群。
由左至右: Emilia Wickstead / Patrick McDowell / Paul Costelloe / Marques Almeida / S.S. Daley / Yuhan Wang錯視畫
呼應本季對經典永恆的關注，設計師透過印花模仿不同的材質和飾邊，以更優雅而不是新奇的方式呈現超現實般的錯覺圖樣。
Jean Paul Gaultier x Y/Project合作推出的第二個成衣系列，透過錯視印花營造出分層服裝的錯覺。
Andreadamo的超現實主義印花模仿了身體曲線，並透過數位朦朧效果模糊了幻想與現實之間的界限。
JW Anderson的這件洋裝有著針織般的外觀、細節和紋路，乍看之下像針織品，實際上卻是用絲綢剪裁而成的，令人印象深刻。
Marco Rambaldi的針織連身裙以黑白塗鴉的方式呈現如漫畫般的錯視效果，營造出濃厚的超現實主義氣息。
Schiaparelli透過粗細條紋的變化與蝴蝶結圖樣來模仿綁結效果，增添超現實主義風格。
Thom Browne 設計師使用精緻複雜的刺繡來模仿人體肌肉，既現實又超現實，將特殊場合的外套變成了一件個性單品。
由左至右: Jean Paul Gaultier x Y/Project / Andreadamo /JW Anderson / Marco Rambaldi/ Schiaparelli / Thom Browne
