臺北時裝週SS24 以《青•春》登場,『多元共融』收官

2023/10/26

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全臺最大時尚盛事「臺北時裝週SS24」,在文化部、經濟部、臺北市政府等單位共同主辦下,以一連串的活動為10月的台北增添時尚新彩。

全臺最大時尚盛事「臺北時裝週SS24」,在文化部、經濟部、臺北市政府等單位共同主辦下,以一連串的活動為10月的台北增添時尚新彩,以《青•春》登場,『多元共融』收官,同時跨界當代工藝與女性藝術家,為時尚帶來更豐富的面貌。

看見新世代的力量

其中,永續設計、多元包容,以及連串的新秀培育計畫,是本季臺北時裝週的最大焦點,設計師紛紛打破框架,讓時裝不只是美,也能夠解決問題,闡述力量,同時藉由時裝週推動臺灣時尚產業走向國際,讓更多不同領域的人能一同關注臺灣的時尚能量。

「臺北時裝週SS24」計呈現15場精彩品牌秀,包含7家於臺北時裝週發表多季且特色鮮明的成熟品牌GIOIA PANINFoqLiqSeivsonSILZENCEStory WearWANGLILING;3家第一次於臺北時裝週發表完整系列作品的新銳品牌,包含曾多次參加倫敦、紐約、東京時裝週的WooLeeX,本季也同步於東京時裝週發表的IRENSENSE,以及參與過文化部培育計畫的新鮮秀及新生代品牌秀、AW23傳統工藝跨界開幕秀的WEI. TZU-YUAN等。

另有4場依主題特色選擇於臺北市區展演,包含Daniel WongJENN LEELiyu TsaiRAY CHU,以及走出臺北、於高雄愛河發表的#DAMUR

由左至右: INF / Seivson / WooLeeX / JENN LEE / RAY CHU / #DAMUR

各家品牌分別從宗教藝術、歷史人文,到日常光景、多元包容、AI科技不同靈感主題出發,運用獨特時尚美學,持續打造品牌亮點,創造臺北時裝週多元文化價值。
 

《青春》搖擺開幕秀

《青•春》是世代共感流淌轉瞬即逝的記憶,也是影響流行文化的關鍵。文化部領軍的臺北時裝週SS24,以年輕、現代的視野,邀請.67ARROW(A)crypsis®ANOWHEREMANJUST IN XX、oqLiq、PLATEAU STUDIO等6組設計師,以《青•春》為題揭開時裝週序幕。

由左至右: .67ARROW / (A)crypsis® / ANOWHEREMAN / JUST IN XX / oqLiq / PLATEAU STUDIO

隨著1997年到2012年出生的Z世代,已經成為最大的消費群體(佔總人口數32 %),Z世代逐漸成為下一波時尚的主人。文化部次長王時思表示,「年輕世代是未來的主人」,如同國際時尚產業認為青少年朋友的獨到眼光絕對是影響網路話題、流行文化的關鍵動能,臺灣擁有自由的精神及多元的文化,6位設計師透過拆解重組,分別以青少年喜愛的運動、漫畫、電玩、滑板、搖滾、嘻哈等為基礎,展現新世代勇於自我表達的時尚態度。
 

多元包容

設計師們秉持著包容、開放的態度完成每場精彩的大秀,這也完美切合臺北時裝週的宗旨,像是Ray Chu透過色彩、面料以及剪裁輪廓的詮釋,以跨越性別的設計,打破傳統男女的既定形象思維。INF的解構風格也讓傳統版型展現新活力,品牌的無性別服裝也是設計的要點。

臺灣女力代表品牌JENN LEE更是深信「時尚的價值是理念及故事的傳遞!」本季邀請素人模特兒打破單一審美觀,從孕婦到刺青女孩,展示時尚的多元包容。

由左至右: Ray Chu / Ray Chu / INF / INF / JENN LEE / JENN LEE
 

永續環保

隨著永續發展已經被全世界的時尚品牌加入設計的一環,此次臺北時裝週上也有不少的設計師使用了環保手法,達到可持續性的目的。

例如Story Wear以點對點的縫合達到服裝結構以及無邊角料的零廢狀態。PCES也利用幾何圖形的概念,讓每片版型最後都能夠組合成完整的圖形,也就是達到零浪費的理念。

在環保材料上,設計師們也盡可能地使用環保素材,以減少時尚服裝對自然的衝擊。例如oqLiq回收水庫淤泥與牡蠣殼粉等材料加以利用,以永續設計的理念探索機能時裝的設計表現。Ray Chu有80%的服裝面料皆是由天然材料製成,其餘20%也是使用魚鱗回收再製、可生物降解聚酯纖維等。

而一衣多穿也是作法之一,像是IRENSENSE修長的針織裙擺,其實可以自由綁繫,長短由人;夾克門襟是由有兩條可拆卸拉鏈的裁片組成,讓外套可以變化Oversize或修身輪廓。還有WEI. TZU-YUAN拆組服裝元件,利用排釦拉鍊的設計細節,讓服裝可以隨心拆卸重組。

由左至右: Story Wear / PCES / oqLiq / Ray Chu / IRENSENSE / WEI. TZU-YUAN
 

新秀培育

此外,臺北時裝週持續呈現對新一代設計師培育的決心,包含New Breed新生代品牌秀、Young Talent新鮮秀,以及經濟部產業發展署主辦的時裝設計新人獎。這一季的3家新生代品牌HANSEN、PCES、WENG_Studio都是第二次參加,顯現出設計作品都再次受到評審青睞與肯定,逐步成熟。

Young Talent新鮮秀延續去年模式,從校際展演和高雄時尚大賞中選出7位潛力的設計師,並再次提供導師機制,由紡拓會從品牌企劃、服裝設計、版型與縫製,全程提供專業指導。

而時裝設計新人獎今年也有來自19個國家地區,485位設計師參賽,決賽當天競爭激烈,最後由目前就讀實踐大學研究所的胡俊丞奪冠。

未來,臺北時裝週也將持續致力於新秀培育與資源整合,不僅為有創意與才華的設計師提供國際舞台,也進一步為這個盛會注入年輕活力。

由左至右: HANSEN / HANSEN / PCES / PCES / WENG Studio / WENG Studio
 

商機串流

且隨著國際走出疫情,商務交流正逐步恢復,本屆臺北時裝週在經濟部國際貿易署支持下,也邀請國際重量級買家於臺北時裝週期間來台採購,輔以實體多元的B2B商貿靜態展示、品牌VIP訂貨發布會等活動強化商洽效益,及線上連結設計師品牌資料庫,線上與線下同時曝光協助臺灣品牌開發行銷通路及接軌國際市場。

計本屆SS24臺北時裝週,媒合邀約超過40位國際知名百貨及選品店買主來台與品牌進行多場採購洽談會。其中,oqLiq在商貿B2B訂貨會中向多位國際買主展示品牌的東方機能美學,大受好評,日本買家尤其鍾愛oqLiq獨家開發的臺灣機能布料,以及精緻縫線與五金設計的巧妙結合。

八位元針織的創意與符合時下年輕人的趣味性設計,大受日本及歐美買家青睞,接獲日本買家合作邀約,並正式跨入日本巡迴銷售。

(A)crypsis®以異材質拼接、視覺交錯、圖像旋轉等設計手法融入在服裝,再利用多重手工藝技法處理細節,大獲泰國Siam Discovery、馬來西亞Bev C、荷蘭Glamcult、德國Super Consious等買家喜愛。

CHIAHUNG SU與臺灣原住民泰雅族工匠合作,運用東亞與南洋的傳統圖紋與古老手織、染整技法結合現代高級時裝,加入日式侘寂與物哀思維,重新轉化、設計,現場即獲法國Leclaireur、日本Fascinate買家訂單。另杜拜Closet Case與義大利Antonioli也持續與品牌接洽下單細節。

另針對國內市場,亦自9月29日起接連安排為期一個月的相關周邊活動,包含風格店家串聯、時尚街拍,並與SOGO復興館合作「臺北時裝週選品店」,進駐超過40家的時尚品牌(展期至10月29日),將臺灣的時尚能量帶到城市生活中,集結更多時尚愛好者,共同參與這場最有個性的時尚盛典。

臺北時裝週SS24選品店與SOGO復興館合作,進駐超過40家的時尚品牌。