挖洞鏤空
同樣是性感，挖洞鏤空的設計為2022春夏巴黎時裝週添加了新鮮感，透過極具創意的幾何剪裁與不經意露出的肌膚營造出有趣視覺，裸露的肌膚越多越好但並不情色，設計的重點放在軀幹上、腰腹部或是背部區域，多元的款式因為加入新穎的剪裁細節變得更加豐富。
Boyarovskaya的針織洋裝以精密計算過後的層疊與挖洞細節露出大面積背部肌膚，不對稱的圓弧剪裁像是藝術雕塑，在女性優雅的身體線條上切割出可視範圍，知性又獨特。
強調街頭率性風格的Ester Manas，在T恤上加入挖洞與可調節的運動抽繩設計以增加造型感，讓簡單休閒的服飾因此有了更大膽的外觀，是街頭潮流品牌值得借鏡的範例。
Coperni為經典正裝加入顛覆性的鏤空設計，露出肌膚的部位在肩部保持優雅調性並增添一絲性感，並透過光澤緞面和繞頸設計加入派對元素，多面向的單品可以自由轉換，適合白天與夜間活動。
擅長營造性感氛圍的Mônot絕對不會錯過這個大膽的設計手法，從頭到腳保守全身包覆的黑色連身洋裝，藉由精密設計的挖洞鏤空線條，像是一刀畫開般的斜對角挖洞，打破框架露出腰腹部的身體肌膚，高級服裝如何兼顧精密剪裁與性感氛圍，是本季表現的關鍵。
除了軀幹，Victoria Tomas通過不按常理的膝部挖洞來表現創意，除了Victoria Tomas外，Loewe和Ottolinger的設計師也有相似設計，跳脫性感的表現，展現不同尋常的開口裝飾。
除了膝蓋，腰部也適合是創造鏤空設計的位置，解構後的休閒西裝，搭配過膝短褲，並在腰頭做了切割設計，不經意以鏤空細節露出腰部肌膚，不會過度暴露又兼具特色造型，更合適成衣市場銷售。
由左至右：Boyarovskaya、Ester Manas、Coperni、Mônot、Victoria Tomas、Nina Ricci
繞頸設計
受到千禧懷舊風格的影響，2000年流行的繞頸設計回歸舞台，透過後空細節與對角線交錯，露背及纏繞的頸部線條，時常搭配連身洋裝款式一起出現，為巴黎時裝週帶來派對與度假的氣氛，成為本季最受矚目的設計細節之一。
Nina Ricci將經典的翻領西裝外套拆解後透過交疊重新縫製成繞頸的設計，讓繞頸細節跳脫性感印象的設計之一，為都會優雅地外觀多加入了一些實驗性，轉變成獨具特色的單品，無論是日常通勤或是下班後的酒吧派對都很合適。
Botter透過交叉纏繞的方式將長形絲巾變成超迷你上衣，交叉式繞頸搭配科技藍花朵印花，十分亮眼有活力，比基尼泳衣外觀的流行單品具有海上運動的健康氣息，極簡中又帶出獨特個性。
同樣有海濱悠閒氛圍的還有Christian Wijnants，設計師將棉麻材質的長巾隨興交叉披掛在上身，讓人聯想到海灘度假時穿著的沙龍造型，硬挺的棉麻布料讓整體更加率性、不會過度柔媚，既使日常穿著也十分合適。
Courreges運用針織材質的彈性來塑造繞頸效果，同樣具有交叉設計但不對稱的交纏方式更多了分不羈自由的個性感，特別選用了薄透的針織材質讓頸部的纏繞不會過度厚重束縛，半透明的針織也增加了性感撩人的氣息。
Rokh以剪裁合身的洋裝搭配及腰的V型鏤空設計，正面唯一的支撐點在頸部的纏繞綁帶上，大面積露肌與交叉繞頸組搭出大膽的性感迷人外觀，搭配袖口和下擺蓬鬆華麗的羽毛裝飾，是派對洋裝最吸睛的選擇。
Elie Saab最擅長描畫優雅女性，運用清透垂墜的雪紡面料來呈現柔美的視覺，在平口設計上以扭轉打結的方式保留本季重要的交叉繞頸視覺，但大幅度減少露出肌膚的面積，將性感轉變成知性，塑造出現代風格的希臘女神。
由左至右：Nina Ricci、 Botter、Christian Wijnants、Courreges、Rokh、Elie Saab
抽皺設計
使用褶皺和抽皺可以作為收縮或增強體積的方式，簡單的款式可以透過抽皺設計變得更有特色，2022春夏巴黎設計師將褶皺重點集中在腰部或全件抽皺，簡單有型的做法無論在銷售或製造成本上都更符合商業市場。
Ester Manas的連身洋裝採用的是薄透親膚的彈性針織，整件加上直向大倍率抽皺設計，讓輕薄的洋裝更有份量感，腰部和下擺點綴俏皮的荷葉邊，對比的視覺可以修飾腰間與腿部露出的肌膚。
相反的，Stella McCartney則以抽皺達到縮小面積的效果，寬鬆的落肩長版T恤在腰部和臀部加上密集的久帶絲抽皺，收小腰線讓寬大的服裝更有精神，簡單的款式不需要太多剪裁，透過抽皺也可以表現時尚外觀。
修身合體廓形的款式十分適合加入抽皺設計，Nina Ricci以泳裝面料製作的短洋裝，透過外層縫製薄透面料搭配脇邊抽皺效果，增加造型的同時也可以有效的修飾穿著者身材。
除了裝飾性，實用目的也是重要的，Minuit的直統合身裙在側邊加入抽繩設計，可以依照穿著者身形自行調節圍度和變換造型，簡單的直筒裙在腹部加上抽皺也可以修飾小腹問題。
硬挺的光感皮革搭配抽皺設計，皮革的光澤度因為抽皺起伏更加凸顯，Balmain 的設計讓簡單服裝運用材質和設計細節創造強烈視覺，打造出頹廢不羈又華麗的龐克造型。
在脇邊加上抽繩調整可以自行決定裸露的程度，Ludovic de Saint Sernin不對稱的單肩背心加上單邊抽皺設計，是另一種打破常規束縛的創意。
由左至右：Ester Manas、Stella McCartney、Nina Ricci、Minuit、Balmain、Ludovic de Saint Sernin
拼接色塊
飽和亮麗的色彩給人活力正向的心情，2022春夏巴黎設計師完美運用了色彩的魔力，以大面積拼接和印花等方式組搭明亮流行色，款式從通勤日裝、街頭休閒到禮服都可以見到這類設計細節，為春夏的服裝帶來朝氣與青春活力。
Victoria Tomas在襯衫洋裝上壓車大面積撞色布料，對比強烈的色彩和不規則布料剪裁像是拼貼藝術般，十分契合品牌本季想要表現的藝術氛圍，細節上搭配布料不收邊的手法，表現出創意不受拘束的自由視覺。
Loewe本季的設計希望回歸正常生活的同時也能保持獨特感，運用吊襪帶視覺的剪裁和鮮豔對比色組搭，運動套裝跳脫休閒舒適的印象，轉變成獨具個性的流行單品。
將色塊設計運用的淋漓盡致的Dior，本季除了拼接方式外，更大量運用成品印花來表現大面積的亮麗色彩，白色的休閒牛仔套裝因為強烈濃郁色塊和黑色塗鴉的加入，增添了街頭元素，亮眼設計吸引更多年輕消費者的目光。
除了外觀上的正向視覺，拼接色塊也可以帶入環保概念的正向影響，Chloé將品牌生產剩餘的彩色皮革邊角材料拼接成連身洋裝，不規則形狀的拼接可以最大程度地運用廢棄材料，消費的同時也為地球帶來正面影響，是現在市場最受推崇的高街時尚設計。
Beautiful People擅長的解構重組手法，在本季加入大量活潑色彩，不對稱的特殊剪裁創造多種穿法，搭配太陽黃、飽和紅色、奶油白色和湖水綠的色塊，讓人聯想到可以創造無數變化的魔術方塊玩具，童趣又充滿巧思正是品牌希望傳遞的精神。
在AZ factory的秀台上，Christopher John Rogers以八種顏色的沙典緞面材料拼接出彩虹意象的流線飄帶洋裝，繽紛的霓虹調色彩加上光澤強烈的面料給人活力四射的視覺，藉以此致敬對工作充滿熱情的已故設計師Alber Elbaz。
由左至右：Victoria Tomas、Loewe、Dior、Chloe、Beautiful People、AZ Factory
造型金屬
2022春夏巴黎設計師為服裝增添了精緻華麗的金屬輔料裝飾，強烈質感和金屬光澤的裝飾細節更能凸顯服裝個性，超大尺寸的金屬飾品讓服裝多了堅韌而奢華的視覺。
Calvin Luo以工業風的銀色金屬副料替代釦子，銳利冰冷的五金搭配模塊化設計，長褲可以拆卸褲管後可以變身成短褲，通過造型金屬強調實用性及變化性。
Courreges使用環狀金屬鏈帶作為細節點綴，在剪接線上創造新造型，添加了金屬服裝與配件的界線變得模糊，銀色金屬環搭配硬挺的白色皮革面料，整體俐落率性。
Saint Laurent以三種對比色彩的布條製成簡單的平口短上衣，在視覺焦點處搭配品牌LOGO的金屬扣件，讓極簡上衣瞬間變成高級訂製服裝，精緻奢華感就是金屬配件的魅力。
Schiaparelli的造型金屬配件是充滿超現實主義的藝術美感，以精緻華美像是雕塑的服裝配件點綴，跳脫了日常變成了保值的藝術收藏，透過造型金屬強烈的傳遞出品牌的獨特個性。
Loewe的金屬運用超乎想像的，以扭曲變形的大面積金屬硬件搭配軟質面料，衝突質感、怪異立體的廓型和強烈視覺，表現出奇異的未來感，正是品牌本季的重要氛圍。
Balmain的上衣拋棄了布料，直接用金屬製成，放大的鎖鏈華麗變身成掛脖上衣，強烈的金屬光澤搭配大顆的鑽飾，個性化的外觀讓人無法忽視，無論是單穿或是層疊搭配都為日常穿著增添別樣新意。
由左至右：Calvin Luo、Courreges、Saint Laurent、Schiaparelli、Loewe、Balmain
