儘管受到新冠肺炎疫情影響，導致大部分亞洲買家、媒體和嘉賓缺席本屆時裝週，不過倫敦女裝週依然廣獲買家讚賞，無論老牌或新秀均有優異表現。
其中，永續議題廣為發酵。例如Tommy Hilfiger標榜純素主義，且75%以上成分為永續材質—再生材質、有機棉、植物性布料，和對環境衝擊性較低的丹寧漂洗工序。Matty Bovan回收使用義大利品牌Fiorucci的牛仔布，進行解構創作。Burberry再次舉辦碳中和時裝秀。Roland Mouret訂定一年內實現碳中和的目標。
袋包品牌Anya Hindmarch更以回收保特瓶製作“I Am a Plastic Bag”系列包款，每只手袋使用32個500cc保特瓶，塗層則來自廢棄車輛的擋風玻璃。
除了環保議題，越來越多設計師在女裝週期間推出男女共秀，包括Molly Goddard、Roland Mouret、Richard Quinn、Rejina Pyo均有少量男裝款式。
Roland Mouret表示，他想傳達的是時尚的包容性，因此他的男裝只是女裝版的加大；而Molly Goddard推出男裝，是因為未婚夫的要求。
對於跨越性別的議題，買家亦表示歡迎，倫敦精品老店Browns即指出，“過去幾季，我們發現女性開始購買男裝。因此我們開設了一個不分性別的Browns East商店，男裝和女裝全都在一起展示，而且客戶反應異常地好。”不過由於大部分品牌的男裝尚在試水階段，因此買家多在觀察中，需待男裝系列達到一定規模，然後再考慮是否採購。
時尚平台Moda Operandi認為，20/21秋冬倫敦表現的是一種“反轉的極簡主義”，量感的輪廓依舊是非常重要的時尚語彙，尤其令人印象深刻的是針織服裝的發展，此外領口的細節與剪切挖洞的設計也是值得注意的焦點。並強烈建議以黑色洋裝為採購重點，JW Anderson、Molly Goddard、Victoria Beckham均有精彩表現。
20/21秋冬倫敦的時尚靈感多元，並不侷限於九〇年代，而是廣泛融合了不同年代的元素以創建更複雜的外觀，從七〇年代豐富的色調，到八〇年代醒目的金屬元素，以及五〇年代和六〇年代的服裝輪廓。
在色彩方面，經過紐約與倫敦的驗證，我們可以很明確地說，“黑色” 回來了，此外豐富的中性色也繼續主導秋冬色彩，棕色、駝色以及從頭到腳的米色/白色/奶油色造型，都是秋天的關鍵色彩。
皮革和純素皮革在20/21秋冬是重要材質。受到男裝影響，針織格紋與西裝布料也時尚變身。此外儘管面臨政治變化和氣候危機，但倫敦幾乎每條跑道上都閃閃發光，亮片與金屬銀的運用十分多見。
其他如俐落剪裁的西裝、Oversize的外衣，短期內都不會退燒，大碼上身、斗篷外衣、戲劇性的量感泡泡袖，都是值得關注的單品。
設計師部分，Simone Rocha、JW Anderson、Victoria Beckham普獲買家讚賞。其中Simone Rocha展示了一系列以網紗、荷葉、珍珠、刺繡共同組成，浪漫又惆悵的作品，買家尤其喜愛她富麗堂皇的量感剪裁，如層疊的蕾絲洋裝與量感刺繡裙，珍珠刺繡毛衣，以及從頭到腳的白色和奶油色外觀。
JW Anderson則是持續挑戰「廓形」剪裁，優游於大肩線的外套與充氣般的金屬色洋裝之間。買家尤其喜愛他以踝鍊裝飾的馬毛芭蕾舞平底鞋與放大鍊條裝飾的包包。
Victoria Beckham幹練優雅的作品同樣受到歡迎。本季設計師採簡潔窄版的輪廓，將重點放在服裝的結構。一出場接連的黑色洋裝成功吸引買家注意，接著俐落合身的西裝、別緻的格紋排列手法，都受到買家青睞。
來自維也納的年輕設計師Petar Petrov，一向以精確的優雅剪裁為招牌，本屆首次加入倫敦時裝週，立即成為買家心目中最愛的新銳品牌。
Burberry男女時裝大秀以經典的格紋印花為主，同時設計師也以「Memories」為名，為品牌注入個人的成長養分，進而展現不同的風衣面貌與更多的晚裝設計。
此外如Erdem充滿詩意的維多利亞風情，蓬蓬裙女王Molly Goddard，充滿表演藝術成分的怪才Molly Goddard，與Emilia Wickstead以單色設計呈現優雅而誘人的女性風格，A.W.A.K.E的創意打折與剪切手法，都是本屆買家的焦點。
其他買家提及的品牌還有Christopher Kane、Halpern、Huishan Zhang(張卉山) 、MM6 x The North Face的聯名之作(尤其可關注這次的外套設計)、Rejina Pyo、Yuhan Wang(王予涵，2020 LVMH青年設計師大獎入圍)，以及新秀品牌Charlotte Knowles、Nensi Dojaka。
至於恐怕要暫別時尚舞台的元素，則有買家點名花卉圖案。此外單純的街頭與休閒風也恐怕難以打動消費者了，20/21秋冬流行的穿搭要聰明又體面。
