編輯部

2025春夏倫敦男裝週已於今(2024)年6月7日至9日順利舉行。相較於過去側重舞台走秀,本季英國時裝協會(BFC)似乎正在嘗試全新的活動概念。先是在英國當代藝術學院舉辦一系列的活動,包括展覽、小組討論和表演,將關注重點放在:以自愛為中心的黑人文化、注重圖案和紡織的南亞文化,以及關注跨性別群體的年輕創意聲音的酷兒文化。

接著周末在倫敦的各處以“40 for 40”計畫,讓40位設計師和品牌在城市內各空間舉辦活動,以揭示倫敦時裝週40年。

英國時裝協會執行長Caroline Rush表示,2025春夏男裝週以時裝秀和展示會等形式活動為特色,旨在展示英國男裝的廣度和深度,以及塑造行業的不同文化。

全新的展演方式能夠與BFC相關群體(如設計師、媒體、國內外零售商等)保持直接性的對話,為相關單位提供一個全新且面朝全球的亮相機會,讓英國男裝以更多元的面貌呈現。除了時裝秀,更舉辦沉浸式體驗、演講、展覽等多樣化活動,涵蓋公益、文化和健康等主題,雖然日程僅為期三天,目前一般認為依舊強勁有看頭。

倫敦男裝週(London Collections: Men)自2012年起展開一年兩季的展出,直到2020年歷經新冠疫情沉澱了兩年,於去年六月正式回歸,倫敦的精采創意始終折服人心,本季以新型態登場,我們將持續關注買家與設計師的後續評價。

Charles Jeffrey LOVERBOY

蘇格蘭品牌Charles Jeffrey LOVERBOY本季主題”10”以「酷兒時刻」為概念,揉合龐克風格以及酷兒文化要素,詮釋酷兒對我們在性別和性取向理解上的塑造,以及塑造我們對時間的認知,以及過去、現在和未來與我們之間的聯繫。本季,Charles Jeffery LOVERBOY探討了時間形塑整體社會生活的方式,因此可在設計細節上見到許多單品皆結構再造,睡服和正式服、內衣與外衣的交織體現了兩種風格的碰撞,搭配上各式條紋以及圓點設計,彰顯出大膽自我的頌歌。

Craig Green

本季,Craig Green透過構建、分解以及重建等技巧重繹男裝原型,並巧妙地運用布料、毛線、皮、回收物等材質,結合傳統正裝以及越野摩托元素、藝術垂墜細節,以及流蘇裝飾,展現出品牌自我風格。
秀場上的說明中寫下:「如同一個小男孩探索引擎般,將組件小心翼翼地拆開。」

Denzil Patrick

2025春夏,新銳品牌Denzil Patrick帶著系列“One More Time with Feeling”,從表演排練、泳池畔到居家休閒,藉由多種活動致敬倫敦這個文化大熔爐。
例如,設計師Daniel Gayle嘗試了同色系的樂隊制服、多口袋剪裁,以及蜿蜒花葉圖案的長褲,同時模特手持各樣的銅管樂器,如同行進的時尚軍樂團般,大膽的珊瑚色調以及水綠色系,更是惹人注目。無論是軍裝綬帶搭配套頭衫,或是藉著光滑的絲綢長褲與風衣,皆為系列增添正裝感或奢華氣息。
至於開衩短褲則是屬於池畔時光的,搭配半透明外套及充氣手臂浮圈,青春洋溢。

Qasimi

本季是自品牌創辦人Khalid Al Qasimi 2019年過世後,首度由創辦人妹妹Hoor Al Qasimi接任發表的時裝秀。
2025春夏品牌標誌性的draping立體剪裁技術表現在連帽上衣、風衣和上衣襯衫中。
系列從純白色的流暢輪廓開始,隨後是層次設計的實用制服和採用光滑緞面織物製成的四方套裝。然後是充滿朝氣的藍綠色調系列。最後則是品牌與紐約藝術家Kambui Olujimi合作的作品,以Olujimi的抽象藝術作品局部鑲接套疊展現巧思。

還記得90年代最火紅的校園片《獨領風騷Clueless》中女主角雪兒Cher那令人欽羨的電腦衣櫥嗎?電影的開場,17歲高校生雪兒藉由超高科技的電腦智慧化搭配系統,搭配出一套黃色格紋小套裝。如今,這樣的智能衣櫥不再只是電影中的幻想。

source: Paramount

滿足千禧媽媽需求的LookingGlass

一項新的智能造型服務LookingGLASS,將Stitch Fix的個性化推薦和《獨領風騷》中的自動衣櫥結合在一起,為時尚界帶來了期待已久的突破。

在1995年的校園片《獨領風騷》中,女主角Cher擁有一個高科技的電腦衣櫥系統,能自動搭配衣物,這一直是許多人夢寐以求的現實。在將近30年後,LookingGLASS的創始人Lana Ashby Rowder,在成為全職媽媽後,發現市場上缺乏針對她這樣的消費群體的按需造型服務,因此決定創立這家公司。

Rowder說:“我在家照顧孩子,突然發現對自己產後的新身體和生活方式毫無頭緒,不知道該穿什麼。”她發現這是一個巨大的市場空缺。現在,除了會員包套服務(月計),LookingGLASS也供單次造型服務。

LookingGLASS的商業模式

和許多造型平台一樣,LookingGLASS結合了AI人工智能和人類專家的專業知識。該系統能讓用戶拍攝衣物照片或錄製視頻,系統會識別並分類這些衣物,逐步建立一個完整的衣櫥索引。然後,系統會每天根據天氣和用戶的日程活動推薦合適的穿搭,所有建議都來自用戶的現有衣櫥,而且會員可隨時聯繫他們的造型師。

和大部分智能搭配系統一樣,LookingGLASS也會請會員先首先填寫簡短的2分鐘風格問卷,再與個人造型師安排15分鐘的電話會議,然後在7-10天內,由造型師將使用您現有的衣櫃創建服裝板,並提出新的服裝搭配建議。Source: LookingGLASS

據官網顯示,LookingGLASS提供多種會員套餐,訂閱費用從每月95美元起跳,用戶可以根據自己的需求選擇合適的服務。每個套餐都包含與真人造型師的交流服務,用戶可以通過文字或視訊聊天獲得造型建議。

製表=裴嬿

此外,LookingGlass還有一次性的特別活動造型服務(例如音樂節、派對、婚禮、同學聚會、女孩之夜、聯誼活動、重要的商務旅行等等),從初步諮詢到最終的穿搭推薦,都由專業造型師一對一指導。

針對還沒有準備好訂閱的用戶,LookingGlass也推出一次性的特別活動造型服務,安排造型師一對一了解用戶、用戶的風格偏好以及參加的活動,然後儘可能從衣櫃現有的單品進行搭配,完成具有服裝細節、配件和造型技巧的2種搭配版(Lookboard),並附上可能需要新添的購物連結。

最後,Rowder強調,儘管LookingGlass可能會推薦您尚未擁有的服裝選項,但LookingGlass的最大特點是幫助用戶充分利用現有的衣櫃,獲得不同的穿搭靈感和實用的造型建議,絕不強迫用戶購買新衣。

智能造型服務現況盤點

當然,LookingGlass不是第一個按需造型服務的智慧搭配系統,但它的確找到了一個新的市場切入點:熟悉數位產品、但對產後的自己陌生而亟待援助的新手媽媽。

Rowder表示,隨著虛擬造型服務和線上購物平台的興起,個人造型變得比以往任何時候都更容易獲得。LookingGlass讓各種收入水平和時尚偏好的消費者都可以享受個人造型,有機會與造型師討論您的時尚偏好、風格目標、生活需求和預算限制,並獲得專業意見:如何修飾您的體型、混合搭配不同的單品,透過個人風格釋放自信。

目前,線上時尚服務發展大致可分為3個方向:
1.線上造型服務:線上造型服務和應用程式利用演算法和個人喜好、時尚趨勢,提供個人專屬的服裝建議,讓用戶可以探索不同的外觀、顏色和服裝組合,發掘和試驗個人風格。
2. AR試衣間:消費者無需親自到店試衣,利用AR (augmented reality,擴增實境)技術將服裝的虛擬影像疊加到使用者的即時影像上,實現虛擬試穿,可以提供更便利有效率、更永續的時尚體驗。
3. 虛擬衣櫥管理:幫助用戶在數位空間中管理和優化現有的衣物利用率,以數位方式呈現服裝搭配的效果,進而簡化時尚決策過程。

近年虛擬時尚服務領域的主要參與者,從Stitch Fix和Trunk Club等主打BOX訂閱的線上造型平臺,到Walmart的AR試衣技術,還有電商巨頭Amazon和Gucci、Burberry、Farfetch與Prada等奢侈品牌都曾推出的在線購物AR試穿功能,在在展示虛擬時尚服務在行業內的廣泛應用。

例如:知名的線上個人造型服務網站Stitch Fix,結合AI人工智慧、400萬顧客的大數據和數千名真人造型顧問和內部趨勢預測團隊,除了要求用戶在入會時填寫問券(包括標準化數據如尺碼、身材、預算等,非標準化數據如偏好、穿著場景等),還會參考會員在Pinterest上表現的偏好,定期從資料庫中的1000多個品牌以及Stitch Fix的自有品牌中,自動選擇5樣商品配送給用戶,打破原有被動式的購物模式,創造新的時尚體驗。

訂閱Stitch Fix服務會在一開始時進行風格測驗,回答有關性別、價格範圍和品味等問題,隨後支付20美元的造型費用,Stitch Fix會挑選5種適合條件的商品運送到家中供用戶試穿。在每一筆訂單中,所有物品都保留的話可以擁有25%折扣,如用戶決定至少留下一件衣服,即可從售價中扣除20美元造型費,反之,不保留任何商品也可免費寄回,但不退還造型費。製表:Yahsuan

另一家AI人工智慧造型公司FindMine,上個月完成A輪融資。FindMine結合了“老式”AI和新型的生成式AI模型,能夠處理品牌的非結構化數據,為每件上線銷售的服裝生成完整的搭配推薦(傳統上這一過程需要27個步驟,大約20分鐘才能完成),除可節省95%的人力時間,更能增加960%的服裝搭配建議。從早期率先採用的adidas,如今該公司的客戶遍布美國、加拿大、歐洲和日本,包括Lululemon、Lands' End、DXL、Annie Bing、Vineyard Vines、法國零售商CFOC等。

零售巨頭Amazon與Walmart則紛紛自2022年嘗試虛擬試穿技術。Amazon Fashion與Snap合作,採用Snap打造的擴增實境試穿技術(AR Try-On),搭配使用Amazon的3D資產內容,讓使用者能透過手機虛擬試穿各類服飾、配件。
Walmart推出虛擬試衣服務Be Your Own Model,運用AI人工智慧及AR擴增實境,讓消費者可以自己的照片,直接以Walmart App虛擬試穿店內販售的數十萬種商品。

*Walmart應用程式的「Be Your Own Model」功能可讓消費者用自己的照片虛擬試穿衣服。該影片解釋了背後由Zeekit支持的技術。source: Walmart

虛擬時尚服務不僅可以為消費者提供了絕佳的便利性和可及性,而且可以為時尚產業的永續發展目標做出貢獻,包括:藉由虛擬試穿減少前往店面的運輸排放和一次性包裝,而虛擬衣櫃管理更夠藉由鼓勵用戶最大限度地利用現有服裝來促進永續實踐,從而減少新購買的需求。

虛擬時尚服務的未來展望

LookingGlass的定位不僅僅是造型服務,還旨在通過最大化衣櫥利用來支持時尚的可持續發展。未來,隨著業務的擴展,將可提供更多由數據智能驅動的建議,此外LookingGlass也正探索新的領域,例如男性造型。
Rowder指出,最近平臺的男性用戶數量創下新高,也印證各類型消費者對隨需應變造型的需求。“我不想花大錢打造一個過於龐大的衣櫥,只想有人告訴我現在該穿什麼,市場上並沒有這樣的即時造型服務。”

最後,LookingGlass並為我們闢畫了未來虛擬時尚的未來樣貌:

A. 虛擬時尚服務的新興趨勢

・擴展實境(XR):虛擬時尚服務將朝擴展實境(XR)發展,結合擴增實境(AR)、虛擬實境(VR)和混合實境(MR),以創造更身臨其境且逼真的體驗。面向更可能涵蓋虛擬時裝秀、試穿互動和虛擬購物環境。
・社交購物體驗:社交元素將在虛擬時尚的未來中扮演重要角色。協作虛擬造型、虛擬服裝的社交分享、和互動時尚社區,是增強在線時尚體驗社交層面的新興趨勢。
・人工智慧驅動的個性化:隨著人工智慧的不斷進步,個性化造型推薦的算法將更加精密。AI將越來越了解個人喜好,隨著用戶的需求進化,提供更準確和量身定制的建議。
・可持續性整合:虛擬時尚服務可以透過虛擬諮詢、風格推薦和資訊內容提供有關永續和道德時尚實踐的信息。同時,虛擬試穿和準確的尺寸建議可以減少退貨,進一步進低與運輸相關的碳排放和包裝廢物。未來,虛擬時尚服務也可以整合碳足跡追蹤等工具,讓使用者可以追蹤時尚商品對環境的影響,包括碳足跡和用水量。

B. 技術的潛在進步

・觸覺反饋技術:觸覺反饋技術的進步可能讓用戶在試穿虛擬服裝時感受到紡織品的質地和面料,增強虛擬購物的感官體驗。
・3D掃描技術:更簡易先進的3D掃描技術可以捕捉精確的身體測量數據,實現更精確的虛擬試衣,減少尺寸推薦的誤差。
・人工智慧的增強:AI技術更加先進,能夠理解和預測時尚趨勢,使虛擬時尚服務能夠領先潮流,為用戶提供最新的風格。
・區塊鏈技術確保真實性:可以將區塊鏈技術整合進來,以確保虛擬時尚服務的真實性和透明度,解決線上銷售時可能遇到的假冒問題。

C. 虛擬時尚融入主流時尚文化

・時尚產業合作:虛擬時尚服務可能會與傳統時尚產業的設計師、零售商和時尚活動增加合作。這種整合將進一步縮小虛擬與實體時尚體驗之間的差距。
・包容性時尚代表:虛擬時尚服務有潛力通過提供多樣化的風格、尺碼和文化影響來促進更包容的時尚代表。這種包容性將是塑造虛擬時尚文化影響的關鍵因素。
・虛實整合的零售環境:實體零售空間可能會整合AR擴增實境功能,讓顧客即使在傳統的實體店內也能體驗虛擬試穿和個性化推薦。

資料整理=本刊編輯部

數據研究機構Launchmetrics日前的最新報告《Reinventing Influence: The Gen Z Impact on Fashion Marketing》揭示了某些高階品牌(Premium Brand)躋身 Z 世代年輕消費者首選行列的要點。

謹慎消費的時代

隨著通貨膨脹以及其他經濟危機日益加劇,各個年齡層都在收支上多做規劃,導致消費者有意識的縮減支出,整體市場成長緩慢,考驗品牌的生存力。
在中國市場,部分奢侈品牌如Balenciaga,因銷售成長速度放緩而在電商平台「天貓」上降價出售庫存,其價位甚至低於品牌全球官網以及包括Farfetch在內的主要奢侈品平台上所列的價格。

根據趨勢預測公司WGSN的一項研究指稱,65%的受訪者因為越來越高的個人生活要求以及工作要求而感到疲憊,生活成本的上升以及地緣政治的緊張更加劇了這種情況。48%以下的30歲人群表示在工作中疲憊不堪。而這種疲勞會讓消費者嚮往更簡單的生活,在碎片化的時間中找尋快樂、舒適的情緒。

美國跨國個人金融公司Intuit Credit Karma調查了近2,000名18至43歲的成年人的消費習慣以及相關的改變計畫後發現,社群媒體激發了他們的購物慾望,也在無形間讓他們培養了良好的理財習慣。研究報告指出,表示自己有購物成癮的受試者中,有69%的人認為社群媒體包括Instagram、YouTube、TikTok等平台刺激他們消費。同時,也有近一半的Z世代和千禧世代表示,社群上的「不購物年(No-buy year)」和「少購物年(Low-buy year)」趨勢,令他們產生良好的消費習慣。

以年輕世代為核心的Her Campus Media針對2,000多名18至26歲的消費者進行訪問,發現多數人主要支出多在服裝、化妝品以及護膚產品等。就社群媒體的影響力而言,女性更有可能會被影響而產生或改變購買決策,近80%的人表示會受到TikTok的影響、54%的人會受到Instagram的影響,而27%的人所受到的影響則是因為Pinterest。此外,受訪者也表示,當一個品牌擁有高品質的產品、良好的評論以及價格實惠時,他們會認為「有必要購買」。

舒適、真實成為進入Z世代市場的敲門磚

在Launchmetrics推出的報告中,為奢侈品市場、高端市場以及大眾市場剖析了各自從2020年至2023年的媒體影響力價值(Media Influence Value, MIV),其中成長最多的是高端品牌(Premium brand)(+114%),而奢侈品牌(Luxury brand)與大眾品牌(Mass market brand)則分別成長69%和62%。

奢侈品牌整體排名變化不大,Dior、Chanel、Louis Vuitton、Gucci依舊坐收前四名的寶座,MIV價值在25億美元至43億美元之間。
雖然奢侈品可能不是近期Z世代的首選,但許多品牌已經開始瞄準年輕購物者,如:Loewe(+186%)、Jacquemus(+86%)、和Schiaparelli(+463%)以病毒式的社群傳播和高影響力的內容創作成功進入Z世代市場。

source: Launchmetrics、Loewe、Jacquemus

大眾市場在近3年品牌排名出現大洗牌,運動品牌雖依舊強勢,但快時尚品牌也不甘落後,ZARA、Shein、H&M等繼續展現了自身的影響力。2023年排名第五的Uniqlo則是成長最快速的品牌,MIV增加207%。

source: Launchmetrics

成長幅度最多的高端品牌市場反應了Z世代追求「真實」的態度。以排名而言,由金·卡戴珊(Kimberly Noel Kardashian)所創立的品牌Skims,從2020年的第12名躍升至2023年的第一,透過自身或是與其他名人的合作推動了品牌的媒體影響力價值,其MIV為6.38億美元,接續順位則為Calvins Klein、Levi’s、Lululemon、Coach、Michael Kors、Tommy Hilfiger、Birkenstock、Acne Studios、和Diesel。

source: Launchmetrics、Skims

比起「華麗」,「舒適輕鬆」才是年輕世代選擇品牌的重要指標,主打舒適度的品牌平均 MIV成長率為197%,例如:Skims、Lululemon、UGG、The North Face等,而企業內外部的價值觀,例如:永續性、包容性等更是影響關鍵。

Crocs($292M MIV, +162%)的成功轉型象徵時尚與舒適結合對年輕市場的重要性,Crocs迎合Z世代獨特且不斷變化的時尚趨勢,將品牌定位在不影響風格的情況下,追求舒適的首選品牌,鞏固了Crocs在市場上的地位。

source: Crocs

Coach全球首席行銷官暨北美區主席Sandeep Seth表示:「對於Z世代而言,自我表達和共創未來的能力相當重要。當你的故事能與消費者產生共同連結的情感時,他們就會對你有所關注。」

奢侈品購物領域迎來了一位全新的挑戰者。由Joe Einhorn創立的私人購物應用程式「Long Story Short」(LSS)正式上線,入會不僅需要申請,每月並需要支付1,000美元的會員費,入會會員可以從該網站精心挑選的50,000種奢侈品中進行購物(涵蓋家居裝飾、奢華服裝、藝術品、卡片、珠寶、手錶、小玩意等類別),也可以請求LSS團隊代他們採購物品。

Joe Einhorn表示,希望能藉由創新模式為高端客戶提供線上私人服務,以重塑奢侈品電子商務,應對當前行業的諸多挑戰和困境。

 

LSS與傳統奢侈品電商的關鍵區別

近來,許多傳統奢侈品電商因為虧損陷入困境,如Matches、Farfetch瀕臨破產邊緣,分別被Frasers Group、韓國電商Coupang酷澎收購。Net-a-porter和Moda Operandi也正在尋求金主投資。

Einhorn指出,傳統電商模式面臨的最大問題在於過度依賴買廣告和高昂的中介費用,這導致了成本增加和利潤縮減。
Long Story Short旨在顛覆這一傳統模式。在過去的30年裡,奢侈品線上銷售領域一直未出現如Amazon和eBay這類的成功案例。LSS希望能藉由月費收入,不需要龐大的用戶群即可實現收支平衡,然後把心力放在優先考慮消費者的利益。

Long Story Short桌機與手機頁面。

1.收會費,不抽佣

傳統電商平台透過收取高額中介費用和依賴廣告收入來獲取利潤,這使得產品價格飆升。而LSS雖然每月收取了1,000美元的固定會員費,但不再從銷售中介裡獲取利潤,並藉由此一模式確保LSS能夠為會員提供最優惠的價格。

例如,Einhorn說明,某會員希望購買一款價值10萬美元的名錶,LSS會透過消除市場費用並與供應商和賣家建立直接關係,努力以8萬美元的價格為顧客購得,而這款手錶在傳統電商平台上可能標價12萬美元。透過這種方式,LSS幫助會員節省開支,即使會員一個月購買了數百萬美元的商品,LSS仍然僅收取每月1000美元的會費。

2. 嚴格的會員制

LSS採用嚴格的會員制模式,申請者需支付高額會員費並經過審核才能加入。這一機制不僅提高了服務的專屬性,還確保了會員的高質量和高價值。相比之下,傳統電商平台對所有消費者開放,難以提供定制化和高端的購物體驗。

實際操作也發現,申請會員必須提供本人的Tiktok或Instagram帳號,以及Linkedin或Wikipedia的連結。

Long Story Short會員申請流程。

3. 隱私和安全

Einhorn強調:「LSS保護會員的隱私,確保他們的交易匿名進行。」透過LSS購物,賣家不會拿到客戶資料,而是由LSS與供應商和賣家談判,獲取物品,然後檢查和驗證物品的真實性,再將其運送給買家。因此可以避免高端消費者因為姓名、地址或電話號碼等個人信息洩露所帶來安全風險。

而且,LSS雖然不會與任何供應商分享有關買家的任何信息,但卻會與買家分享有關貨源的所有訊息:從誰、從哪裡獲得、出處、價格等。

4. 獨特的產品和服務

LSS每天新增專家精選的獨特商品,涵蓋藝術、時尚、家居等多個領域。會員還可以請求LSS團隊為他們尋找特定的商品,即使該商品不在平台上,即使它只是一個概念。這種個性化的服務也是另一項LSS超越傳統電商的優勢。

「我們精選的大多數物品不會向一般民眾公開展示,例如NBA傳奇人物Chris Mullin的球鞋收藏,其中包括他的夢幻隊隊友Michael Jordan親筆簽名的球鞋」Einhorn表示。這些獨特的珍藏品展示了LSS在奢侈品領域的獨特資源和專屬性,進一步強調了平台的獨特價值。

事實上,這不是Joe Einhorn第一次創業,此前他創立的社交購物服務Fancy,堪稱Pinterest和Amazon的綜合體,用戶能夠分享圖片,加好友或是關注他人,也可以購物,訂購Fancy Box、合購禮物。並在Fancy期間與Hermès、Kering建立合作關係。

 

高端客戶的專屬服務

Long Story Short宛如將奢侈品私人採購服務搬上網路,「一切都在售,一切都可得,一切皆可能。」Einhorn說,無論是獨特的收藏品還是頂級的奢侈品,LSS都能為會員實現。LSS還提供全面的禮賓服務,幫助會員洽談最佳價格,確保交易安全。

展望未來,Einhorn對LSS充滿信心,認為在美國、中東和中國等地區,有數十萬潛在會員可以參與其中。這些高端消費者不僅重視奢侈品的品質,更關注購物的隱私和安全。Einhorn還看到了一群年輕的專業人士,將奢侈品視為投資資產,這將為LSS帶來更多的市場機會。

以下是Long Story Short自我定義的4大特質:發現、便捷、信任、和利益一致。
發現Discovery:每天增加各種專家精選的獨特產品。
便捷Convenience:在一個地方購買世界上最酷的商品,涵蓋各種品牌、類別和價格。
信任Trust:匿名購物並獲得最優惠的價格。
利益一致Alignment of interests:放棄銷售利潤,以確保與奢侈品牌和會員的利益完全一致。

文=王勝鋒 PMP、產業分析師・財團法人生物技術開發中心

全球有超過60%的時尚服裝來自聚酯纖維,每年更有超過85%的舊衣進了垃圾掩埋場。但早期的聚酯纖維回收無論是物理機械法及化學解聚法,普遍存在著性能損耗、二次污染疑慮和高能耗成本等問題。2020年法國的Carbios登上了權威科學期刊《NATURE》的封面,將生物科技應用在聚酯纖維的回收再利用,彷彿為紡織業打開了另一扇曙光。

面對聯合國將在2024年底推出首部具法律效力的《全球塑膠公約》(Global Plastics Treaty),全面規範塑膠產品生命週期,生物科技是否能在未來提供更好的解決方案?本文將從生物科技近來年在聚酯纖維分解回收上的發展一窺究竟,並期待她未來爆炸性的發展。

source: Carbios

Carbios「世界首座」隨插即用PET生物回收廠

2023年10月,Carbios(巴黎泛歐交易所代碼ALCRB)在法國工業部長Roland Lescure的見證下,其與Indorama Ventures合作的首個量產工廠,已於法國Longlaville動土,預計2026年底投產,屆時每年可回收約5萬噸PET(polyethylene terephthalate,聚酯纖維的主要原料),相當於20億個寶特瓶或25億個包裝盒。且本月初,德國的Hündgen Entsorgungs資源回收公司已經與Carbios簽署合作備忘錄,未來每年可望提供1.5萬噸的PET碎片。

事實上,Carbios位在Clermont-Ferrand生物回收示範工廠早自2021年即開始試營運,透過Carbios的酵素酶生物回收製程,可以將舊服裝或邊角廢料再轉化為聚酯原料。
且根據2023年Carbios申請的紡織品製備線專利可以了解,該生產線已經整合多項回收工序,包括:切碎和剔除鈕釦、拉鍊和其他扣件等組件,形成適合酵素酶回收的材料。若以連續性流程來估算,每小時約可加工300公斤PET和PLA紡織品。

source: Carbios

Carbios表示,截至2022年底,Carbios(及其子公司Carbiolice)於PET塑膠和纖維的酵素法回收及PLA生物分解技術方面,在全球已擁有336項專利(分為53個專利家族),包括美國和部分亞洲國家(印尼、韓國、中國、日本和印度)等。在其專利家族中,Carbios也獲得了保護生物分解型塑膠生產製程的專利權,特別是含有該酵素的母料或其生產製程。
目前,Carbios正在持續擴大其創新的技術陣容,努力將專利擴展到其他聚合物領域,特別是尼龍和聚烯烴家族(如PE、PP)。

與市面上的其他回收技術相比,Carbios認為其以酶為基礎的生物回收技術具有6大優勢:

  1. 隨插即用(Plug&Play),與現有製程相容性高:Carbios的回收方法不同於化學回收法,後者生產的DMT和MEG(或BHET)單體在全球產能中的占比不到5%。因此,Carbios的技術能夠與絕大多數現有PET製程順暢整合,從而可避免資本支出和重大的環境影響。
  2. 可處理所有PET廢料類型:Carbios的PET生物回收技術可以處理所有類型的PET廢料,包括現有技術難以或無法回收的廢料(彩色PET、不透明PET、多層包裝、工業紡織品和消費者服裝等)。
  3. 各個產業內的循環利用:Carbios的技術支援在各個產業內部實現循環利用例如「纖維到纖維」的循環,可避免紡織業和包裝業之間的原料競爭。
  4. 更高的循環次數:Carbios的技術可回收兩種單體成分(PTA和MEG),在整個循環過程中,r-PET的品質不會下降,並可避免使用新的石油和天然氣來生產PET。(小規模示範總體回收率高達90%)
  5. 媲美原生材料的品質:Carbios r-PET具有與原生PET相同的機械和技術特性,Carbios r-PET適用於任何PET應用。
  6. 減少二氧化碳排放量:Carbios宣稱與單次循環的原生PET生產相比,二氧化碳排放量可以減少51%。

創新的前瞻技術,不僅讓Carbios獲得了「法國2030」的補助,還擁有策略型股東L'Oréal、Michelin、L'OCCITANE的加持;自2019年起,Carbios已陸續擄獲來自不同產業的重要夥伴,包括化妝品、食品和飲料以及服裝行業知名品牌:Nestlé Waters、PepsiCo、和Suntory Beverage & Food Europe(由Carbios和L’Oréal成立)的包裝聯盟成員,2022年更進一步成立紡織業聯盟,吸引On、Patagonia、PUMA、PVH Corp.、和Salomon與Carbios展開合作。

Samsara Eco各類塑膠通吃的酵素已經有譜

無獨有偶,在南半球,由澳洲最高學府澳洲國立大學(Australian National University)2021年衍生出來的新創公司Samsara Eco,也發展出另一條路,除了可以酵素分解聚酯纖維,目前也已經找到可以分解PA6與PA6.6的酵素酶,並已於今(2024)年2月與加拿大知名運動時尚品牌Lululemon發表了全球首個透過酵素法回收再生的尼龍6.6服裝。

Samsara Eco公司名發想自印度宗教的生死輪迴,所有生命、物質的無限重生與循環。它的酵素能在一小時內分解塑膠,把一罐寶特瓶化為一堆白粉,把塑料還原至最初的分子結構單體。

相較於傳統的塑膠回收方式是將塑膠切碎再高熱融化,Samsara Eco與Carbios的方法基本上相同,都是透過「會吃塑膠」的酵素,也無須事先區分有色塑料。

而其中最大的進展就是,除了聚酯纖維,Samsara Eco已開發出一種能分解在紡織品中最常見的兩種尼龍(PA6與PA6.6)的酵素酶。

也就是說,針對混紡的材質,Samsara Eco可以結合這兩種酶進行作用,先分解聚酯纖維,再分解尼龍,最後剩下的就是一些其他的塑料,如彈性纖維。而且據Samsara Eco稱,回收再生的聚酯與尼龍纖維均與原生材質擁有相同的觸感和功能。
Samsara Eco創始人Paul Riley甚至透露,該公司尚有一種專用於彈性纖維的酶正在申請專利中。

Samsara Eco在2022年已有試點工廠,預計於2024年底完工的第一座回收工廠,每年能處理超過2萬噸的廢塑膠。

Source: Samsara Eco, Lululemon

生物科技將是回收塑膠的最後一哩路?

事實上,比Carbios更早發現細菌可以分解塑膠的,是2016年發表於《Science》期刊,由日本京都工藝纖維大學小田耕平教授與慶應義塾大學宮本健二教授所帶領的研究團隊。該團隊在大阪府堺市一個塑膠瓶回收設施附近採集被PET污染的沉澱物樣本,首次發現了大阪堺菌(學名Ideonella sakaiensis)。

大阪堺菌粘附在PET表面,通過分泌PET水解酶(PETase)或PET酶,將PET降解為單體2-羥乙基對苯二甲酸(MHET),一種由對苯二甲酸(TPA)和乙二醇<組成的異二聚體。
在大阪堺菌被發現之前,沒有任何生物體能夠將PET作為主要的碳和能源進行降解,大阪堺菌的出現讓PET生物降解成為可能。

然而,大阪堺菌團隊也提到,在自然情況下,6週內它只能分解薄薄一層0.2mm厚的低結晶度PET薄膜;雖然離商業化的路途十分遙遠,但這項發現已能確定酵素有分解塑膠的能力。讓業界沒想到的是,接下來的相關進展卻十分快速而且令人興奮!

2018年,英國樸茨茅斯大學(University of Portsmouth)研究團隊透過蛋白質工程技術,改變PETase的結構,設計出一種能夠更快速分解PET的新酵素。

2022年,發表在《NATURE》期刊,美國德克薩斯大學奧斯汀分校(University of Texas At Austin)研究團隊訓練了一個機器學習模型,從天然的PETase中開發出可以讓細菌更快速分解塑膠的新酵素,名為FAST-PETase,比天然的PETase提高了數倍的分解速度。

 

Source: Cockrell School of Engineering at The University of Texas at Austin

2023年,北卡羅萊納州立大學(North Carolina State University)研究團隊,找到在大阪堺菌中負責產生分解PET的酶的DNA序列,透過基因編輯將它移植到另外一個海洋細菌—納特里根弧菌(學名Vibrio natriegens)中,並成功地在室溫與鹽水環境中使納特里根弧菌細胞表面產生了所需降解PET的酶。

2023年,倫敦大學學院(University College London)等研究團隊共同發表於《NATURE》期刊,順利地將PETase表現在萊茵衣藻(學名Chlamydomonas reinhardtii)上,可望大幅降低PETase量產成本,為減少塑膠垃圾對環境的衝擊帶來好消息。

【投資前評估】以酵素酶分解塑膠看似前景可期,但要能真正解決回收塑膠的關鍵決定因子:成本。要想在商業上實現,再生塑膠的成本就不能比原生塑膠高出太多。2021年《ScienceDirect》上一篇分析酵素法 PET 回收製造成本的專題中提到,通過酶回收生產 PET 材料的價格約為每公斤 1.93 美元,並列出當時的生產結構成本。而我們相信,隨著技術快速進步,未來的成本可以越來越經濟。

source: Techno-economic, life-cycle, and socioeconomic impact analysis of enzymatic recycling of poly(ethylene terephthalate), ScienceDirect

跨界加乘 為世界尋找新解方

生物科技在人類的發展過程中,經常是扮演劃時代改變者(Game Changer)的角色,1928年,英國倫敦大學細菌學Alexander Fleming爵士發現了青黴素(Penicillin),到1941年青黴素真正應用到人體上,也歷經了超過10年的時光;一枚真菌孢子飄蕩在聖瑪麗醫院的走廊,落在Alexander Fleming實驗室的培養基上,殊料,此一偶然,最後竟然產生了二十世紀前中期最關鍵的藥物上市!
另一個例子則是也許較鮮為人知的美國羅格斯大學(Rutgers University)化學家Selman Waksman,他創造了“抗生素”(antibiotic)這個術語,並在1946年生產出第二種商業化抗生素鏈黴素(Streptomycin),如今,約90%的抗生素都是源自Selman Waksman。

2023年英國《衛報》(The Guardian)的一篇報導中,記者Stephen Buranyi寫道,大阪堺菌的共同發現人微生物學家小田耕平教授相信,「不管面對什麼科學上的新問題,微生物也許都可以從另一個方向找到解決之道!」尤其,在基因編輯(gene editing)、合成生物學(synthetic biology)、人工智慧(artifical intelligence, AI)蓬勃發展的現在,可預見生物科技的腳步勢必加倍向前,或許不出幾年的光景,就可以完美解決萬年塑料的問題,且讓我們拭目以待。

週日, 14 七月 2024 15:33

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《青•春》是世代共感流淌轉瞬即逝的記憶,也是影響流行文化的關鍵。文化部領軍的「臺北時裝週SS24」日前於松山文創園區登場,開幕秀並邀集6家臺灣潮流時尚品牌.67ARROW、(A)crypsis®、ANOWHEREMAN、JUST IN XX、oqLiq、PLATEAU STUDIO,一同從年輕世代的視角出發,透過時裝展現臺灣的潮流文化。

文化部次長王時思表示,「年輕世代是未來的主人」,青少年朋友的獨到眼光更是影響網路話題、流行文化的關鍵動能,臺灣擁有最自由的精神及多元的文化,臺北時裝週SS24開幕秀以年輕人的視野出發,6組設計師各自詮釋青少年喜愛的元素,透過拆解重組,探索臺灣在地潮流文化的樣貌,更突破傳統走秀框架,汲取各式音樂曲風,從嘻哈、搖滾樂,到電子音樂等,多重音樂風格及充滿衝突與文化撞擊的精神為基礎,強調青少年世代所代表的自我表達、獨特個性、真實與批判思維的時尚態度。

融合嘻哈、街舞、搖滾、塗鴉藝術、漫畫和人工智慧等元素,6個品牌以特有的視角,詮釋了青春一代對獨特性的強烈需求及表述自我的渴望,也共同譜寫了這一季的精彩開幕秀。

 

以嘻哈街舞為名:(A)crypsis® x .67ARROW

首先由以抽象、衝突、驕傲、瘋狂等概念為設計主軸的(A)crypsis®,以及號稱「無形軍火庫」,跳脫具象化軍事概念的.67ARROW展開,20位嘻哈舞者身著兩位設計師服裝以嘻哈街舞對尬的形式取代傳統走秀,展現年輕世代的反骨靈魂。

(左)(A)crypsis®、(右).67ARROW

其中,(A)crypsis®運用異材質拼接、視覺交錯、圖像旋轉等設計手法,以及多重技法,如刺繡、毛巾繡、多重印刷、編織、手縫等手工藝進行細節處理,讓經典oversize輪廓版型再升級。同時保留上寬下窄的繭型輪廓特色,但將服裝的下擺做些微修窄的調整,令穿著起來更具有立體感,視覺上也更為修身。

擅長結合軍事元素與時事議題的潮流服飾品牌.67ARROW,則以上身寬短,搭配下身baggy褲款,勾勒出本季重點輪廓,以板噴、數位印花、編織、輔料元素層層堆砌,穿梭在時裝、街頭潮流的CITY戰線,塑造強烈的品牌風格。

以搖滾承接:ANOWHEREMAN

由藝人陳柏霖與設計師好友Anthony共同創立的ANOWHEREMAN,品牌名稱取自披頭四樂團的Nowhere man歌曲,期許以代表自由和抗爭的搖滾樂元素,打造現在與過去迥異時空的時尚連接感。

有些正裝,但版型又不是那麼時裝路線的ANOWHEREMAN,有一種墮落貴族與歌德紳士的情調。2024春夏系列改以優雅中性方式重新詮釋80、90 年代搖滾經典元素,同時融入設計師對於當代生活經歷的感觸,包括寬鬆的剪裁、皮革元素、破洞牛仔等,展現屬於現代的新搖滾男兒。

碰撞塗鴉藝術:PLATEAU STUDIO

喜愛透過幽默手法描繪台北街頭文化與日常生活的PLATEAU STUDIO,品牌主理人Jerry Chien經常與不同的品牌店家與藝術家合作,孕育交織出不同的台式風景,這次並邀請多次於國際曝光的塗鴉藝術家Reach合作,在伸展台上以模特兒作為畫布,碰撞跨界火花。

本季PLATEAU STUDIO旨在傳遞「疫情後透過平靜狀態與簡單生活發現有趣的事物」,服裝回歸正常衣長偏短的版型設計,除不對稱剪裁、異質拼接的手法,通過滿版印花、水洗洗舊、壓皺染色、輔料後加工等技術,帶出面料整體的質感,讓單一款式有多種不同的穿著樣貌,並透過寬鬆輪廓呈現不受時間、情境束縛的設計特徵。

巧妙挪移漫畫技法:oqLiq

​高端機能時裝品牌oqLiq,本次以「漫畫」為靈感,將立體風格轉化為二次元,融入漫畫手繪技法:墨水筆觸、網點、分割格、效果線,搭配特殊動漫妝容,讓平面夢想躍進真實的時尚殿堂。

並結合AI文生圖的潛在擴散模型,讓圖案拆解、重組、恢復、平衡。以及臺灣當代藝術家COWPER WANG及漫畫家Eli Lin 依萊跨界合作,將漫畫的層次與經典元素進行更為有趣的街頭實驗創作,重新定義了機能服裝的樣貌。

人格裂解的A I敍事:JUST IN XX

以『愈在地,愈國際』為品牌精神的JUST IN XX,設計師周裕穎再次揮灑天馬行空的無限創意,以某次與AI聊天機器人的對話中,虛構出一位不存在的漫畫家-虲丸,以及一本同樣不存在的漫畫作品《獸鎖精神病院》。

2024SS周裕穎將虛構的二次元故事轉化為時裝設計,以AI聊天機器人描述的漫畫中,六位主人公的職業、服裝,以及他們患有的精神官能症候群,包括「融化幻覺症」、「幻影扭曲症」、「微笑畸變症」等獨特的病徵元素,變異融合鎖鏈網格布、鎖鏈鋪棉、燒焦的鉤針毛線等多重複合材質,並將AI生成的怪獸圖騰、傷心微笑臉等奇趣反差的圖案嵌入其中,打造出超大輪廓的溶解網格外套、超迷你棒球外套,還有超高腰西裝褲等不尋常比例的創新前衛設計,勾勒出一個充滿奇幻感的時尚世界。

而精神官能症所出現的性格轉換,也化身為衣前衣後的分裂設計,以及奇想色彩紫、黑、黃、橘、紅、白和綠色等。將AI的瞎掰對話轉換成設計人的狂想,打造連AI也無法運算出來的二次元奇幻時裝大秀。

本季Altuzarra舉辦了沙龍風格的時裝秀,以簡約、精緻、優雅的風格回歸舞台。24AW女裝系列多為經典單品,實穿度高,也同時加入了奢華的元素,例如:帶有銀鳥刺繡的毛絨長版外套、覆蓋珠飾的黑色襯衫,以及黑色透明蕾絲連身裙搭配嵌滿水晶的三角胸罩,無論是輪廓抑或是細節皆優雅迷人,展現浪漫的女性氣息。

週三, 10 七月 2024 16:53

24AW紐約女裝週 買家觀點-Diotima

方斬獲CFDA新銳設計師獎的設計師Rachel Scott,2024秋季系列以展示會形式發表Diotima最新力作。Diotima 24AW除了品牌標誌性的民族風和鏤空設計之外,更展現優秀的手工藝之美。

服裝皆以精湛的技藝為基礎,設計師使用了勾針編織、流蘇花邊等手法玩轉布料紋理,一系列連身裙、外套、罩衫、西裝外套等單品,接連演繹濃厚的美國加勒比海風情。

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