綜合編譯=本刊編輯部　Photos=WGSN

本屆倫敦男裝週由於 Burberry、Moschino、Alexander McQueen、Gieves & Hawkes 等大牌缺席，讓 Craig Green、Wales Bonner、Kiko Kostadinov 這類較小的品牌力爭上游， 有機會冒出頭來。 2017 春夏倫敦男裝男女的界線更加模糊，許多較小品牌的走秀男女裝同台出列，市場取 向也明顯年輕，包括不收邊的街頭穿著、運動風、科技布料與細節，以及豐富的圖案─大小 格紋、條紋、絲巾印花等。

美國百貨公司Bergdorf Goodman：

品牌Topman與非營利機構Fashion East的聯展是倫敦男裝週提攜新銳設計師的重點平台，現已成為活動不可或缺的一部分。2017 春夏新銳Wales Bonner展出作品內容豐厚，執行傑出。Belstaff凸顯色彩的機車騎士皮衣非常出色，靈感來自史提夫•麥昆 (Steve McQueen)1971年主演的北美摩托車賽記錄片《On Any Sunday》。運動服裝仍是男裝的主流，尼龍、網眼布無所不在，繩索、鬆緊帶及拉鍊細節也是，目之所及都是受到機能性服裝及運動裝備影響的造型。

美國精品百貨 Saks Fifth Avenue：

男女裝混合秀一直是個熱門話題，本次倫敦伸展台上真正落實，可以看到性別差異不大的男女模特兒穿著四季皆宜的布料。後龐克街頭風是潮流脈動之一，解構的服裝、不收邊的手法、與類似切砍的裂縫，可以看到露出的肌膚、撕破的牛仔褲，和東歐地區街頭年輕穿著帶來的影響。

加拿大百貨 Hudson's Bay Co.：

創新的科技尼龍布料，起皺的降落傘布，oversize寬大版、年輕古怪的圖案與墜飾等都是潮流。亮點有E. Tautz有品味的量感設計，J.W. Anderson的有趣印花及出色外衣，Craig Green的男裝層次手法及民族圖案襯 墊絎縫，Tiger of Sweden現代感比例的壁毯印花。

英國精品百貨Harrods：

男裝的女性化也明顯易見，設計師將西裝單品搭配寬鬆、加長的及膝裙裝或披風，形成女裝式的層次。在年輕人文化的影響方面，叛逆是表現重點之一，例如 Maison Mihara Yasuhiro的裝飾風皮衣與刺繡夾克；Coach則取材自五○年代的油脂小子 (Greasers，美國街頭幫派的青年次文化)和二十世紀的美國俗麗風。

倫敦百貨公司 Selfridges：

Sibling 的走秀裡男女穿著蕾絲編織點綴的服裝，是性別混合時裝秀展現 積極面與可能性的實踐。

倫敦百貨公司Liberty：

跨性別與跨季節看來是時裝的未來。飛行員夾克到處可見。倫敦精品百貨Harvey Nichols：解構與重組明 顯是2017春夏倫敦男裝的設計重點，採用明顯接縫線、不收邊及拼貼印花的手法表達。七○年代風格仍未離去，這股趨勢很有賣相，在Christopher Shannon與Wales Bonner的作品可以看到。

男裝購物網站MrPorter.com：

看來倫敦逐漸把正式穿著留給米蘭Pitti男裝週了，除了在伸展台上，街頭及休閒穿著也是倫敦男裝週觀眾的選擇著。倫敦設計師不吝於使用色彩，J.W. Anderson有深紅色的風衣，粉紅與黃色的接色連身工作服，Craig Green是佼佼者，普普色彩與漂白版的同款服裝在伸展台上出色極了。

英國精品網站Matchesfashion.com：

我們特別注意Edward Crutchley豐富生動的印花，以及Cottweiler細緻的休閒服與乾淨的視覺。總體而言，買主雖然看重倫敦匯集正式穿著、年輕文化與前衛休閒服，加上非典型的創意與街頭款 式融於一身的獨特組合能力，但長期來看還是需要全球性大品牌來吸引國際買家。另，倫敦男裝週的名稱將由原本的London Collections: Men改成London Fashion Week Men's。