文= 邱瑜蓉
擁抱喧囂,是一個飛越想像、進入非主流世界的趨向。
2022年我們開始進入web3.0,世界將加速推向去中心化,非主流將快速擴張。這個充滿動力的群體,正在試圖建立“我的節奏”!從生活到工作,熱鬧喧囂,享樂第一!
其實,這個群體就是我們之前’23/24秋冬提到,重視真實、拒絕濾鏡的族群,而且有著源源不絕的創造力。
專注於音樂和時尚的ISSTUDIO創意總監Imogen Snell認為:未來,時裝設計師會在公開領域擔任更多其他角色,像是電影製作人、平面設計師、藝術家、詩人等,從熱情出發成為“多元”創意人,而不再用“斜槓”來定位。
source: isstudioworld @IG
離經叛道 創新視覺
在數位世界形成的次文化,因為數位迭代十分快速,不斷形成新的趨勢,甚至快到每週就可能有一個新風格,當人們為這個新風格命名之後,下一週又再度出現另一個值得命名的新風格名稱,這樣特殊的線上趨勢,現在大家稱之為namecore。像是在衝浪一樣,一個浪頭接著一個,不斷追逐著,而且是十分有意識的。
透過HBO的調查可以看出,57%的年輕消費者會選擇令他們感到充實和滿足的內容,而不再被自動推薦帶著走。
source:HBO
這樣的現象,讓創作者更勇於嘗試表達自我的實驗創作,因而形成“荒誕美學”,也就是玩得開心最重要,而不以看起來“美”為目的,因此,貼文常常跟著#iykyk,意思是If you know, you know.(懂的人就會懂。)
對於這個群體而言,他們是把玩得好玩的創作PO出來,邀請看得懂的人一起感受樂趣,而並不打算說服受眾認同。
這個群體勇於實驗創作,試圖消除對於“荒謬”與“良好品味”間存在偏見的審美觀。例如,StyleLikeU平台是由母女團隊Elisa Goodkind和Lily Mandelbaum創立,它的平台首頁就是邀請大家一起加入自我接納的革命。母女二人藉由平台提供大家一個抒發自我的地方,以如紀錄片風格般、誠實的非主流視覺和故事,打造獨特身形和故事的時尚美容媒體。希望藉由這個平台,讓時尚和美容產業走向愛自己、多樣性和包容性。
source:StyleLikeU
以激進的包容性聞名的賴比瑞亞裔美國設計師Telfar Clemens,在2020年成功獲得CFDA美國配飾設計師大獎後,就一舉聞名。
Telfar是以「Not For you, For Everyone 」為設計宗旨所創立的品牌,這樣的精神展現在去年東京奧運他為賴比瑞亞奧運代表隊設計開、閉幕服裝與競賽時的機能服裝,而今年,品牌也正式推出運動系列Telfar Performance,除採用高彈性壓縮且吸汗的素材,重點是:款式男女皆宜。時尚而緊身的款式,包括壓縮上衣、緊身褲、運動內衣、背心、機車短褲、連體緊身衣等。設計師在訪談性頻道《早餐俱樂部》,談到他從2005年成立品牌以來一直宣揚的理念,也就是“創造無性別服裝”,服裝是為每個人設計。
source:Telfar
同儕吸引力:電競&共居
相較於不同世代,同儕之間的價值觀往往更為趨近,尤其是對於年輕人而言。雖然近幾年來,我們總是在擔憂年輕一代不愛社交活動,加上經歷長達近3年的疫情,但同儕吸引力的影響力依然存在。
依據旅遊商務平臺Travelport的統計,2018年英雄聯盟世界賽(League of Legends World Championship Series,是由Riot Games公司舉行的英雄聯盟電子競技比賽)於韓國舉辨,錦標賽前,前往首爾和釜山週末旅遊的個人行訂單激增20%;同樣的狀況也發生在2018年另一項全球性線上戰鬥競技類遊戲Dota2國際邀請賽前夕,旅遊數量激增40%。
source:Riot Games、LoL Esports
根據電子競技參與諮詢公司EEA(Esports Entry Advisory)和國際體育休閒協會CSL(Convention Sports and Leisure International )的研究統計,77%的粉絲希望到現場參與電競活動,而且有現場的電子競技賽的收視率,更是純線上賽事的2.4倍。
source: EEA & CSL
隨著電競遊戲越來越成為一種生活方式,如何參與電子競賽合作,對品牌來說會變得越來越重要,例如與遊戲玩家建立連結,以及支持遊戲同儕。
義大利奢侈品牌Gucci成立電競學院,與遊戲線上平臺Faceit及世界衛生組織合作,為嶄露頭角的職業電競選手提供輔導課程。透過這項名為Gucci Gaming Academy的計畫,玩家將獲得教練的全職指導、心理健康支持、世界一流的硬體,以及許多其他有助於提高遊戲表現和幸福感的規劃。
Gucci電競學院以協助玩家培養進入職業團隊的能力為目標,結業後學員可以自由選擇職業團隊或其他學院,而非綁定合約,充分滿足這個群體想要的自由度,也同時增加了玩家對於品牌的認同度。source: PRO/Gucci Gaming Academy
這個“擁抱喧囂”的群體在居住部分也發展出新的形態:合夥共同生活,它類似青銀共居或是共享辦公室,只是,青銀共居比較基於互助合作的觀念,共享辦公室比較像是共同分享空間,而目前興起的“合夥共同生活”,是因遠距工作而形成的新型共同居住,介於學生宿舍和旅館之間的租賃空間,也就是Coliving。
志同道合的年輕人,可以在小小臥室外的公共空間,滿足工作、生活、網路、娛樂、健身等需求,而且對於自由工作者與數位勞動力而言,Coliving靈活的合約,也讓經濟十分有限的年輕世代,更能以現有財力隨時進行調整。
根據戴德梁行(CUSHMAN & WAKEFIELD)針對法國的研究報告,2021年投資者連續第三年對住宅房地產產生興趣,成長7%達到74億歐元,為房產投資類別的第二名,其中包含Coliving領域,屬於受到新的社會挑戰,進行自我改造的住宅型態。2022年,專家最新的評估,再次關注Coliving未來前景。
這份戴德梁行Coliving的市場報告,也反映了美國各大城市如舊金山、芝加哥等房市現況。
例如WeWork創辦人Adam Neumann籌備的新公司Flow,就鎖定年輕世代租屋市場。根據規劃,Flow將在2023年開始營業,目前該公司已經在邁阿密購入了3千間公寓,未來將打造「社群、共感、互動」的新式住宅。source:CUSHMAN & WAKEFIELD、Conscious Coliving
有樂趣的正向行動
“擁抱喧囂”這個群體,對於正向觀念的想法,最重要的就是要有樂趣。
例如,運動搭配線上遊戲。Genopets NFT就是世界上第一款讓玩家可以一邊運動,一邊賺取加密貨幣的遊戲。玩家可以將可穿戴設備和智能手機傳感器的數據,同步到他們的Genopets帳戶,藉此培養、升級、客製和讓虛擬寵物戰鬥。也就是藉由實體世界的本尊,努力運動,讓虛擬世界的角色更強大。source:GENOPETS
面對新群體,市場研析公司也嘗試分析是屬於那個世代,以利策略調整與行銷布局。根據以美國Z世代和千禧世代為研究對象的Ypulse策略公司,最近所發佈的元宇宙趨勢報告顯示,Z世代比千禧世代更有可能進入虛擬視頻遊戲,而引領這個世界的正是數位原住民,也就是Z世代。
在疫情期間,讓Z世代有更多時間去玩遊戲,然而在過去兩年中,Z世代卻更積極地擴展虛擬世界到遊戲之外,像是音樂會、個人活動等場所,創造更多數位娛樂和社交場域,也因此為自己的虛擬分身購買衣服和配飾,和朋友在虛擬世界中“閒逛”,甚至在虛擬世界健身也就不足為奇了。但總之,Z世代重視的是要覺得有趣。
source:YPULSE
在環保議題上,這個群體則選擇透過二手轉售市場實踐永續。從可持續轉售平台THRED UP的研究看來,全球二手服市場的成長速度,將是全球服裝市場整體的三倍,預計到2026年將成長127%,而引領這股成長趨勢的則是北美。
source:thredUP
疫情同樣也推動了線上轉售,讓70%的消費者覺得,因為科技和線上市場的出現,購買二手商品比5年前更容易,在2021年,就有57%的消費者曾轉售服裝。
source:thredUP
depop轉售平台的使用者90%為26歲以下,從平台的研究統計看來,其中90%的用戶已經開始讓日常生活更環保,而且認為,可持續的選擇是“想做”的事,而不僅是“應該”做的事。
線上轉售平台提供了直觀體驗和社群功能,可負擔的價格兼具可持續性,並且具備新穎性,更重要的是能和志趣相投的買家和賣家形成網絡,形成新鮮感。對於Z世代來說,服裝帶來的新奇,還意味著獨一無二的復古、重新利用或回收的時尚。
source: depop
急速。刺激。激情。多巴胺
對於這群愛新鮮、愛熱鬧的群體,時尚產業莫不絞盡腦汁來吸引他們,也因此創造了這一季的新方向。
從視覺強烈度來看,極限運動和競速運動,無疑能為這個群體提供滿滿的多巴胺,二個領域的合作,就能形成所謂的強強聯手。
例如,英國街頭滑板品牌Palace Skateboards跟擁有賽車隊伍的Mercedes,在2021年成功推出全球限量的聯名賽車後,2022年再次聯手,推出四款客製汽車和一系列聯名服裝,無疑開創了體育與時尚界的嶄新組合。23件專屬服飾單品,包含棒球外套、連帽外套、絨毛背心和帽款等,也宣告品牌將切入消費者的生活型態,發展生活品項。
這項聯名服裝也維持二個品牌原本具備的特徵:高性能、急速、讓粉絲腎上腺素飆高和獨一無二的競賽酷裝,服裝設計也使用大量多巴胺明亮色和渲染,充分延伸動力感。source:Mercedes-AMG
也由於“擁抱喧囂”這個群體會追隨高視覺張力的特質,我們可以從2022年的時尚廣告看見更多的動感與熱情。
Y-3 2022年的廣告系列,是來自英國編舞家Blackhaine以創新的方式,一群舞者以舞蹈藝術重新詮釋了運動的概念,同時創造視覺張力。
這是對Y-3固有的運動時尚DNA,給予顛覆性的讚頌,畫面拍攝舞者動態的靜止瞬間,富有表現力的視覺效果,探索舞蹈和運動間的藝術呈現。source:adidas.com/Y-3
舞蹈所帶出的動感,對於年輕世代具有無限魅力,另一個案例則是以南加州海灘文化為品牌風格的UGG,2022年春夏邀請舞蹈家Parris Goebel拍攝雨鞋系列,並以“與Parris Goebel一起表達自己,風雨無阻”作為Slogan,完全打中這個族群想要的熱血感。
UGG透過舞蹈家展現自我,無懼評論的形象,連結兼具時尚、功能和觸感的雨鞋系列,並且作了深度訪談,當問到日常口頭禪是甚麼時,Parris的回答“激情永不眠”,完全就是這個群體的寫照。
Parris Goebel是獲得艾美獎傑出編舞獎的紐西蘭行為藝術家,職業包含編舞、舞者、歌手、演員和導演,不僅職業多元,血緣也十分多元,她是薩摩亞人、中國和蘇格蘭人的後裔。
由於Parris Goebel舞蹈風格十分獨特,而有專屬名稱Polyswagg,藉著聆聽、呼吸和體驗音樂,這位女性街舞家的舞蹈充滿激情,柔韌且性感。這樣的風格也讓DIOR、NIKE、YSL等品牌與其合作,藉此跟這個群體連結。source:UGG
數位擴散
依據全球諮詢顧問公司Gartner預測,到2026年,25%的人將每天至少花費一小時在元宇宙中,這也預告著:我們的數位生活將更為廣泛,像是個人虛擬空間、去中心化社群、數位投資、以及關於動漫,從社群相關、到金融、到娛樂,都因為數位科技技術,而大幅躍進。
source:Gartner
當我們可以在虛擬空間如同分身地遊歷其中時,現實生活中會發生的問題就有可能衍生到虛擬世界裡。例如之前發生的一個案例,一位女性在測試Meta的VR應用程式Horizon World時,受到異性騷擾,Meta隨即在應用程式中推出“個人邊界”的新功能,只要開啟功能,就能讓玩家虛擬4英尺之內,不會有人靠近,為玩家提供安全的個人虛擬空間。
除了安全議題,自主性也是吸引年輕人的因素之一。疫情期間,年輕人以去中心化的平臺Telegram進行規劃、發送邀請和展示佈置,藉此躲開警方的打壓,舉辦秘密派對。
這雖然是因為疫情期間,實體活動被關閉禁止而產生的特殊現象,但是,這樣不受監控的氛圍吸引著年輕一代,如柏林的CTM音樂節就開設了Telegram頻道,發佈活動和分享文章與音樂節的內容。去中心化是這個群體的核心想法之一,連投資也都選擇去中心化的加密貨幣。依據全球諮詢和市場調研公司The Harris Poll的民意調查,儘管知道存在著風險,但是越來越多美國成年人選擇投資加密貨幣,在今年2022年,已經有十分之三的成年人投入加密貨幣交易。其中的93%表示,會再投入更多加密貨幣投資。漸漸地,加密貨幣已經漸漸遠離非主流,往主流市場移動中。
同樣勢力龐大的還有動漫,社群平台Snapchat推出的動漫濾鏡Anime Style,可以將人臉變成3D的動畫臉,在發佈後的第一週就被使用了超過30億次!這也是來自於數位力!動漫透過這樣的數位力,在Netflix吸引了大量用戶,在2.22億訂閱用戶中有超過一半的人在2021年看過動漫,風靡程度也造成了一波以動漫為二創的Youtuber。source: Snapchat
擁抱喧囂這個群體,正是新詞“You-topia”(你的烏托邦)所描述的群體。“You-topia”是由荷蘭工程師和作家Erik Veldhoen所提出的。他的公司Veldhoen + Company為80多個客戶開發了新的工作方式,包括聯合利華、荷蘭銀行、麥肯錫等。
在這個科技驅動的“You-topia”,一切基於你的選擇,也同時基於所屬的組織和社會的紀律,因為這個理想地方,不只屬於你,而是我們一起共享,因此,這樣的數位世界,可能同時是從有序的規律到徹底的混亂,從無政府狀態的自由狀態到安全的避風港,從堅如磐石般的穩固到荒誕的放蕩不羈。無限可能!