絲巾花朵

2021春夏的印花圖騰，花朵絕對是一個重要亮點，花卉固有的柔美特質和自然生生不息的氛圍，結合數位印製越來越精細的技術，更為花卉增添明亮的清晰度，在米蘭時裝週上我們可以看到義大利設計師運用了如絲巾排列的繽紛模式，凸顯花朵鮮活樣子，滿足消費者對歡樂、愉悅、活力等情緒的渴求，開啟復原動力的正能量。
Act n°1和Valentino將花朵放大以體現印花的逼真性及細膩度，散佈蜿蜒在長版的服裝上，呈現不規格的流動和新意。
Dolce&Gabbana與Shuting Qiu以亮色彩繪的花朵，運用滿版排列營造夏季的奔放、華美、豐富的熱鬧氣氛。
Liberatore在連身長樣洋裝的裙襬局部印製的植物和花朵，像絲巾邊緣留白的空間，讓花朵跳出更受矚目。
Giorgio Armani使用黑白反差的配色繪製不具象的花朵圖形，充滿著藝術性的時尚圖繪，雖然低調卻相當搶眼。

Act n°1 / Valentino/ Dolce&Gabbana / Shuting Qiu / Liberatore/ Giorgio Armani

復古格紋

格紋是近幾季時裝週上的常客，不同的格紋類型述說不同的故事和經歷，包裝出品牌的時代精神。在復古原色的驅動下，2021春夏米蘭女裝週可以看見具有戶外鄉村田園風的嘉頓格紋，也有密集的馬德拉斯格紋，還有方形的格紋印花，搭配明亮色彩度形成風格迥異的服裝風格，為眾人熟悉的傳統格紋做了一番重生覺醒的詮釋。
Maxrieny by Sara Wong與Salvatore Ferragamo的棕褐色馬德拉斯格紋，搭配設計師多稜角的現代服裝廓型，成熟之餘有種微妙的新奇復古時尚感。
原本代表低調鄉村風的嘉頓格紋，因為採用了高明度、高彩度的顏色，而使得Daniela Gregis 的全套風衣造型和Philosophy di Lorenzo Serafini多色混搭的層次洋裝，展現出不一樣的風情。
將空心與實心的方格紋用印花方式呈現(而非交織方式)，如同Cividini的基本套裝和Prada的寬鬆連帽套裝，都是經得起時間考驗的經典款式，透過格紋的魔性重新煥發活力。

Maxrieny by Sara Wong / Salvatore Ferragamo / Daniela Gregis / Philosophy di Lorenzo Serafini / Cividini / Prada

波卡圓點

波卡圓點總是讓人有甜美的既定印象，但在2021春夏米蘭女裝的圓點印花脫離了可愛風貌，以排列簡潔、色彩單一的方式，運用在洋裝和褲裝都有著俐落的調性，融合出自主的新女性風采。
Dolce&Gabbana與MM6 Maison Martin將不同尺寸的波卡圓點做了更密集的編排，裁剪切割的A字廓型結合不斷蔓延的視覺感，變化出奇幻又大膽的風格。
Prada、Daniela Gregis的圓點尺寸大小類似，搭配褲裝賦予剛柔並濟的靈魂，追求令人心安的穩定氛圍。
圓點重複的連貫性帶來平衡感，放在Laura Biagiotti和Luisa Spagnoli的連身洋裝上，配上簡約的版型予人雅緻舒適的撫慰質感。

Dolce&Gabbana / MM6 Maison Martin / Prada / Daniela Gregis / Laura Biagiotti / Luisa Spagnoli

漸變濾鏡

隨著IG套濾鏡的普遍化，隨手一套照片就能有種酷炫的藝術風格，近來也開始影響到印花圖騰的設計手法。這類模糊邊界、虛擬形象進而產生的漸變、脈衝波擴散型態，把逃避現實的迷幻新風格推上了高峰。
我們也預期未來印花的主題性可能漸漸削弱，取而代之的是數位變換出來的漸變失真效果，展現出幻光、幻覺的思維，發展圖案多元的可能性。
Fendi以半透明材質上的布料紋理，加上模糊漸變的花卉圖案，降低套裝的嚴肅感，取而代之的是超現實的高冷科技感。
Sportmax在變形到沒有原型的圖案邊緣加入暈開的螢光色光圈，印製在緊身上衣上有種未來世界的feel。
Giorgio Armani特意藉布料起皺的工法加重圖案的模糊度，營造出洗滌後的褪色感。
Laura Biagiotti帶有金屬光澤的布料，在光線閃爍中製造出過度曝光的視覺感。
Mario Dice在單一圖樣中放散形體外框的波紋所形成的抽象感圖紋，夾雜著普普藝術的味道。
Milano Moda Graduate運用脫焦效果來表達報紙油墨擴散的印花，相當適合喜愛視覺強烈衝突的街頭潮牌使用。

Fendi / Sportmax / Giorgio Armani / Laura Biagiotti / Mario Dice / Milano Moda Graduate