在「重新啟動」的核心概念下，2026春夏巴黎Premiere Vision以三大主題——Refresh（煥然清新）、Reset（思維重置）、Restore（連結修復）共同勾勒出春夏的時尚風貌，前綴詞"re-"，不僅象徵了重新開始，更是代表著創新、轉變，以及對既有事物的深層探索。

在當前快速變遷的社會中，技術的進步加速了創新的步伐；社交網絡的普及改變了我們的交流方式；氣候緊急狀況和永續意識的提升，促使人們重新關注人性。這些現況促使人們重新關注人性，並重新定義以生活品質、福祉和意義追求為優先的價值觀。

透氣清新Re-fresh：輕盈、通透與科技光感

「清新」成為2026春夏PV展的核心美學，透過材質與色彩的運用，構築輕盈透氣的視覺與觸感。這股趨勢回應了當前對舒適性與機能性的需求，打造充滿活力的夏日氛圍。

．輕盈透光材質：晶瑩剔透而如冰霜般的光澤面料點綴著蕾絲與刺繡，低調的銀色金屬光澤、珠飾與復古反光效果則詮釋出冷調的光感層次。
．通透結構設計：呼應對清新的需求，鏤空設計、編籃紋理、雷射切割及幾何鏤空等元素，使面料充滿輕盈透氣的質感。
．材質流動性：超細襯衫布料帶來清爽手感；半透明羊毛薄紗營造輕盈視覺；極細針織面料近似薄紗般柔和。
．波紋與皺褶質感：微波紋狀宛如自然風乾後形成的紋理。泡泡紗以清涼藍調詮釋夏日風情，皺摺效果則為素色面料注入動感與層次。

．色彩趨勢：冷調藍綠色系象徵清新感，同時也能完美地融入科技美學，展現科學與新藝術的結合。另外，柔和的水洗自然色調則是能中和藍綠色系的重量，帶來微風般的清涼。

思維重置Reset：感官愉悅與視覺張力

主題Reset強調「真實觸感」，探索純粹的感官愉悅，呼應當下人們對感官刺激的渴望。
同時，設計趨勢逐漸回歸對極致表現的探索，重新詮釋傳統工藝與技術，並同步強調質感、細節、光澤度和手感，帶來豐富的視覺與觸感。

．糖果般的甜美視覺：幾何圖案搭配各種粉色調，如同撒上糖粉的小點心或閃亮的巧克力包裝紙。
．俏皮風潮：刺繡、提花、蕾絲與印花的裝飾風格帶有微妙的復古甜點風，微展現華麗趣味的美學。
．觸覺體驗升級：材質手感從柔滑花瓣感延伸至凝膠感、粉霧感與蠟質感，強調豐富的質地變化。
．流動感與光澤：絲滑的緞面布料與垂墜感面料突顯感官魅力；塑膠光澤般的大膽水漾效果則為鮮豔色調增添俏皮與現代感。
．繽紛花卉印花：色彩爛漫的花卉印花呼應1960年代的復古風情。雛菊圖案與普普藝術風格花卉為本季帶來愉悅且懷舊的詮釋。

．色彩趨勢：珊瑚紅、覆盆子紅與橘色等飽和濃烈的色彩讓人聯想到「烤水果」的滋味，熱而甜，傳達對視覺和觸覺刺激日益增長的多感官情感。

連結修復Restore：重塑生態與工藝

倡導重建自然和文化生態系統，同時振興工藝。透過調整產品滿足需求；調整流程適應資源，恢復人類與物件、土地甚至行業的連結。透過創新與傳統技藝的復興，強調全面性的復原，讓循環性和耐久性搭配巧思、模組化與適應性，重新思考刑事、用途與時間價值，構築一個紮根且負責任的發展模式。

．金色工藝精神(Golden Craft Spirit) ：天然色調與金屬光澤、金線、微光亮片結合，展現珍貴而質樸的工藝之美。
．傳統技藝的當代詮釋：剪紗提花、粗花邊（guipure）及繩結藝術（macramé）等，融合拉菲草流蘇與交織金線展現細膩工藝。
．無染色紡織品：單色無染的紡織品透過立體紋理，讓材質本身的細節和觸感成為焦點。
．重譯手工技藝：紮染（Tie-and-Dye）從傳統手作技術升級為提花、刺繡與印花設計的一部分，貫穿各類材質應用。
．細緻紋理背景：網格、紗質與藤編元素交織，豐富低調背景的視覺層次。
．機能性材質升級：強韌的斜紋棉布配合防風、防潑水塗層，或結合高品質彩色布邊。

．色彩趨勢：如大自然深沉、扎根於土壤的意象，深棕色、卡其色與深紫色賦予穩定感；同時，萊姆黃、薰衣草紫等飽和度較低的色彩為調色盤注入一絲活躍，宛如過去與未來互相揉合並存，為傳統帶來新生。